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音乐培训学习心得

2024/08/14心得体会

西西文学整理的音乐培训学习心得(精选20篇),供大家参考,希望对您有所帮助。

音乐培训学习心得 篇1

7月12号至7月17日,我在博兴二中参加了博兴县中小学音乐教师暑期培训,我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。同时也亲身接受了朱存建老师的竖笛培训、冯慧卿老师的欣赏教学以及山艺唐庆老师的钢琴即兴教学培训。通过此次培训,我的感受颇深。

首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思,古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我要改变自己以往不思进取的'思想,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三:通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会按照老师的方法进行教学,贯彻好在这短暂的5天学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我校的音乐教学又上一个新的台阶。

第四:在这次培训中,遵守纪律,严格执行考勤制度,在今后的教学中,我更应该严于律己。

我相信,在聆听了老师们的专业教学后,在向同行们学习后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的音乐教学一定会更上一层楼。

音乐培训学习心得 篇2

新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容,是实施教育改革的重要任务。在新课改的背景下,教师如何能把音乐课上得有声有色,如何让音乐课成为快乐的课堂,使音乐课堂真正成为美育的课堂呢?

一、对小学音乐教学的反思:

音乐美育的目标教育就是解放,解放儿童的身心,让他们自由地学习、快乐地学习。只有在学习过程中获得成长的快乐,才能唤起儿童对学习的那种缘自心底的热爱,并成为他们终身学习的不竭的动力。也只有快乐,才能催发儿童对学习的激情,催生出生命的智慧和创造。

二、我的教学实践与探索

新的教学理念提出,以审美为核心。教学形式和教学方法的运用一定要具有音乐审美的特点,符合学生的年龄,心理和生理的.特点,让学生“动”起来。在教学实践中,我不断地进行探索,总结为以下几点:

1、用丰富的情感,健康的心态带领学生对音乐情感的体验。

音乐教师应该加强修养,注意对自身良好心理素质的培养,学会把握自己情绪,着力提高调节和控制整个课堂环境的能力,使学生在宽松、愉快的环境中学习和生活,促进他们身心的健康发展。

2、音乐“生活化”

在设计具体教学中,应引导学生从生活体验入手,从自身音乐经验出发,紧密联系社会生活及音乐现象,主动去探索、思考音乐与人生的关系,使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。学生能够通过学习去亲身体验到音乐和生活不可分隔的关系,享受到音乐的乐趣,得到美的享受。

3、让音乐课堂成为感受美、认识美和创造美的天地。

(1)、让学生感受歌曲的情感美

在教学中适当地介绍伟大音乐家的生平故事和讲解音乐家的优秀作品,会激发学生各种美好的感情,提高他们对生活中真与假、美与丑、善与恶的识别能力,能更好地理解歌曲的思想感情,受到深刻的思想教育。

(2)、让学生感受音乐的语言美音符、乐句组成的旋律所表达的感情即音乐语言。在教学中通过听、唱、欣赏等方法,提高学生的音乐欣赏水平,使其能逐步理解音乐语言。

三、结论与启示

音乐是美的艺术,音乐教师是美的传播者,我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界,去感受美、理解美、表现美与创造美,塑造美的心灵,培养美的人格,让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

音乐培训学习心得 篇3

小学音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。 随着新课程的推行,课程改革的不断深入,一些传统的教学思想、教学方法、教学经验面临严重的挑战。传统的音乐教学以教材为中心,以课堂为中心,教师是课堂的主宰,把学生看作容器,忽略了学生的主体性,只传授知识概念、技能方法,只要求实际模仿。随着新课改的深入,教师开始关注课堂的民主开放,关注学生主体地位的确立。教学活动以学生为主体,为学生创造一个自由的想象和创造的环境,始终使学生的学习处于兴奋中。音乐教育出现了全新的、可喜的转变。下面我谈谈自身在学习音乐新课标中的一些体会。

一、转变视角。

新教材从学生实际出发,吸收了现实生活中新颖的音乐场景,构建了丰富的教学形式,教材汇集了很多新信息、新设想。新教材还设计了学生进行音乐创造的生动情景,如“音的强弱”、“音的长短”等,教师要利用教材创设的'情景,让学生体验感受。例如,“音的强弱”一课,以音乐故事的形式出现,先将动物的叫声引入,以自然界的声音引到生活直至音乐中,从生活开始、到生活结束。这样的课,寓音乐教育于活动中,让学生在愉快的游戏中感受、鉴赏、表现音乐,教师在授课时,应当尽量让学生参与,置身于具体情景中。

二、转变学习方式。

在教育变革时期,音乐教育者应以学生为本,站在小学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的唱歌课、音乐知识传授课和思想品德教育课,创造性地、灵活地使用教材,由知识的传授者,灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或推动者,引导学生关注社会、关注生活,关注现代科学技术的发展变化,自主探究,合作学习,建立新型的学习方式。倡导体验、模仿、探究、合作及综合式的学习,强调学生在教学活动中的主体地位,创设便于师生交流的教学环境,建立平等互助的师生关系。这一切,旨在改变过去单向灌输式的教学模式,启发学生在亲身体验或实际模仿的过程中,怀着探究的兴趣,主动学习。

三、转变教学重心。

1、丰富情感体验、培养表现能力

例如,以唱歌为主的课,不光是教师教一句,学生唱一句,学生还可以自主地选唱歌曲,并有当众表演的机会,有时甚至是以学生选唱为主。乐器演奏则强调学生体验、参与、探索的乐趣。听赏课曲目的选择则要为学生提供多听、反复听、对比听的可能。还有,新教材中出现了一种新颖的教学活动形式——综合表演,为学生提供了歌舞、情景剧等活动形式,教师则在具体环节上给以指导。教学中要注意培养学生演唱、演奏能力及综合艺术表演能力。

2、强调创造探索精神

新教材还有一个特点是开放式,给教师和学生较大的创造空间。创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中,生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动,能激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创造才能,使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。在呈现方式上,教科书只提供了适合学生兴趣爱好的内容和活动领域,附以启发性、提示性文字及插图,给学生和教师留出足够的自由表达和灵活发挥的空间,教师要很好地把握,力求在创设新的教学环境和思维空间上有所突破。除了教材,教师还可以因时、因地制宜,结合本民族、本地区的特点挖掘同类教材,以充实教学容量,扩大学生视野。

3、体现音乐教育的人文内涵

新教材的另一个特点是,充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,注意了音乐与相关文化的联系,力求做到歌、舞、乐、戏、画的结合,激发和培养学生的学习兴趣。教学中,教师要注意多种艺术的综合。例如,教材中《爱劳动》,选择了动画片《三个和尚》,学生在观看动画的同时欣赏了我们本民族特色的音乐,推动了学生对音乐的体验与感受,提升了学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。还有在教学中要潜移默化的陶冶学生的群体意识和合作精神,加强学生音乐表现的自信心,在具体的艺术实践活动中陶冶这种情操。

四、改变知识传授,定位艺术熏陶

我国的音乐教育,长期以来过分强调了它的知识性,而忽视了它的艺术性。显然,这种重视“知识”忽视“艺术”的教学模式,已不适应现代教学理念,与新课程标准也是背道而驰的。因此,在音乐教学中,更多的是要让学生“审美”。学生在审美过程中,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,长此以往,学生们必然会在“审美”的艺术教学中受到熏陶,从而用他们的“爱”去感染身边的人,最终使这个社会是一个充满美的社会。教师应从学生出发,多营造一些发现美、传播美的不错氛围。为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下不错的基础。

音乐培训学习心得 篇4

20xx年x月x日,我参加了xx教育集团组织的xx县小学音乐教师培训学习。这次音乐培训让我受益匪浅,音乐是一种崇高而深刻的艺术,它具有强烈的感人魅力,怎样对待自己、怎样对待学生、给学生什么教育、给学生什么影响这都是教师的责任。在经过了培训学习后,让我彻底转变旧的教学观念,努力进行课堂教学改革,力求取得最佳的教学效果。经过自己的不懈努力实践与学习,深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现总结以下几点心得:

一、改变观念、推进教学改革

通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师,我们不能墨守成规要不断创新,用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为,力求全面贯彻课改精神,让每一个学生在教师积极有效地引导下,都生动活泼地学习,促使他们全面发展,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单地呈现适合学生的接受,现代教师要跟上时代的步伐,跟上学生的心里成长,对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们旋律人生,享受人生旋律。

二、以审美为核心,激发学习兴趣

新的教学理念提出:要以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的`人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明:一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素,都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下,人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性,也就是说,只有课堂充满生动活泼的心理气氛时,学生的精神才会饱满,情绪才会高涨,兴趣才会浓厚,思维才会活跃,学习效率才能提高。因此,在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设,取得较好的效果。

三、注重个性,培养能力

在实际中注重学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美,启迪学生去想象美与创造美,从而激发学生学习音乐的兴趣,培养他们的自主学习与协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。

四、采用灵活的教学形式,面向全体学生

新的教学理念提出:面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐,乐于自我表现。可

如果总是单调呆板地教学,就违背了孩子的年龄特征与认知特点,时间长了,孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪,每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动,长此下去又怎能达到新课改的要求呢?为了避免这种现象的恶性循环,我在备课中注重备学生、备教法,采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学,为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。

五、加强合作,鼓励创造

音乐学科是一门综合艺术,它不仅需要学生的各个感官都积极参与,而且更需要学生形成一股合力,用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天,如何在课堂上给学生留点“交往”空间,引导他们充分发挥自己的个性优势,进行良好的交往与合作,共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识,我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计,抓住教材中生动有趣味性的学习情境,激发学生的探究欲望,鼓励学生大胆地合作创造,让每个学生都体验到集体学习的乐趣,都分享集体合作成功的喜悦。

通过培训我重新审视了我的音乐教学历程,使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后,我要把所学的教学理念,咀嚼、消化,内化为自己的教学思想,指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息,学习教育理论,增长专业知识。课后经常撰写教学反思,对该堂课的得失有所记载,以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动,我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名优秀的音乐教师,我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远,要想让自己成为一名合格的优秀教师

音乐培训学习心得 篇5

一天的校园集体舞学习,累并快乐着;一天的音乐知识与技能学习,享受着、思考着……

1、培训内容丰富实用

两天时间,培训内容容量大且实用。开班仪式上,何局长、庞局长的光临,让我们感受到市局领导对艺术教育工作的重视,两位局长的讲话包含着对音乐教师的关注和期望。学习过程中,班主任给学员们提出的要求以及对一个个细节的关注,让我们体验到继教中心培训工作管理的规范。结束仪式上,体卫艺陈主任对潜江艺术教育的地位、成绩的肯定,周翔教授对音乐教师的鼓励,犹如一股春风吹进了我们音乐教师的心田:潜江的音乐教师前途光明,潜江的音乐教育大有可为。

本次培训学习内容丰富,有舞蹈的编排,有合唱指挥与排练,有四个校园集体舞的学习,这些知识切合实际,符合我们音乐教师教学的需要。

2、教授老师素质高

江汉职院的徐丽蓉和周剑波老师在自己的专业领域里可以说是独树一帜的领军人物,他们勤于钻研,女里教学,培养了一大批艺术人才。听他们讲课,可以说是一种享受。徐老师结合自己积累的编舞经验和一个个特色鲜明的舞蹈案例,娓娓道来。特别是她指导学员由一个造型生发出无数造型连接,指导学员现场编创《红蜻蜓》,似信手拈来,让我们的思维活跃起来,原来舞蹈的调度和构图可以这样产生,可以这样自然、流畅,编舞其实并不难,难的是有这样活跃的思维火花。

周剑波老师一曲《春雨沙沙》的合唱训练指导,具体细致,从声音的处理、力度的变化,声部的协调、音量的均衡、守纪习惯的培养,一点一滴地教授。是那样亲切而温和。

实验小学的魏娟老师带领我们用不到一天的时间,学习了四个校园集体舞,高密度,高强度的学习让我有些吃不消了,多少年没有这样跳舞了,大概还是师范的时候这样练习过吧。看看周围的`老师,一个个也是汗流满面,气喘吁吁。但魏娟老师一边跳一边指导,精神十足,实在让人佩服。有时一个动作有疑问,魏老师耐心的讲解、示范,毫无怨言。

感谢职教中心的这次培训,感谢这些老师们辛勤的工作,给我启发,让我有了更深的思考:我的教学工作是不是该有新的突破?我对学生的态度是不是应该有新的转变?大家唱大家跳活动该这样更加朝气蓬勃的开展?思考中,努力中!

音乐培训学习心得 篇6

为期三天的培训学习转眼结束了。三天的时间很短暂,但充实丰富的学习却让我对新课标有了更深入的了解和认识。几天来省培训专家老师们精彩到位的讲解分析,来自全省各地的优秀学科同行们积极认真的学习态度,都给我留下了难忘的回忆。我如饥似渴地吸收着每一个新的知识信息,一次次更新着我对《新课标》在教学中指导意义的认识。

我是一个参加工作十多年的教师,可以说见证了十年课改给音乐课堂带来的巨大变化。正如金亚文教授所总结,十年的课改带来是音乐教育之花的美丽绽放。在新课改下,老师们的角色由传授者转向了学生学习的合作者;课堂上不再是单向的传输、灌输,而是师生配合、生生配合的多向互动;以学为主的教学原则让学生充分展示着自己的个性,也让教学方式呈现了更符合学情、更贴近学生心理的人文化特点;丰富多彩、雅俗共赏的教学内容激发了学生极大的学习兴趣;在以审美为核心的教学原则下,学生们真切地感受着音乐艺术的魅力。当然,十年的课改也让我们一线教师产生了诸多的.困惑。在这次培训学习中,专家教授们与我们一线音乐教师促膝交流、共同讨论,并对我们一线老师提出的困惑做出了精彩的解答,虽然限于时间有限,对所有的问题并不能全部做详尽解答,但与会专家老师们的共同感受是,我们的音乐教学正在迈入一个崭新的阶段。

通过几天来对《新课标》的学习研读,我感到新课标突出了以下几点新的要求:

1、新课标让音乐教学切实回归到音乐学科的本位,注重了音乐教学的音乐性这一学科特点。

2、强调了学生表演的音乐表现作用

3、提升了音乐实践在学生体验音乐时的重要作用。

4、大力弘扬中华传统音乐文化,树立学生的民族自豪感、使学生成为民族音乐文化的传承者、传播者。

5、增添了节拍、调式、风格流派等新的音乐要素教学。

6、体现了识谱教学等音乐知识教学对培养学生终生喜爱音乐艺术的作用。新课标新的变化,必将为音乐课堂注入更加新鲜的元素,也对我们音乐教师提出了更高的要求。我深深的感受到,作为一名参加培训的学科骨干代表,将《新课标》的指导思想及时准确的播撒到每位老师同行们心中的重要性和迫切性。同时,作为一名音乐教师,回去后我将和领导老师们继续研读《新课标》,及时更新自己的教学观念,丰富自己的教学方法和手段,不断更新自己的音乐教学理论知识,提升专业技能,让自己的课堂紧贴新课标要求。

相信,通过这次《新课标》的培训学习,在每一位音乐教育同行们的心中都播下了希望的种子,也必将在音乐课堂上、在学生们的心中开出最美丽炫目的花朵。

音乐培训学习心得 篇7

本学期我有幸参加了东北三省小学音乐教师的培训学习,这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座,与专家及本省的同仁面对面的观点交流,经验分享,使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了多场专题讲座;10多节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课,都让人耳目一新,让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟,为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受,让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈老师的《教师师德新探》、张老师的《音乐教师与教育科研》及林老师的《音乐教育新体系》,令我们受到一次教育的洗礼,精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动,从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的'工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。

二、提升个人魅力

作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

三、热爱学生

真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

四、不断反思

要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

怎样做一个优秀的音乐教师、自我提高、自我完善、学习他人之长、相互交流、多找找自己的缺点、每天坚持练习专业技术。

音乐培训学习心得 篇8

为期三天的培训学习转眼结束了。三天的时间很短暂,但充实丰富的学习却让我对新课标有了更深入的了解和认识。几天来省培训专家老师们精彩到位的讲解分析,来自全省各地的优秀学科同行们积极认真的学习态度,都给我留下了难忘的回忆。我如饥似渴地吸收着每一个新的知识信息,一次次更新着我对《新课标》在教学中指导意义的认识。

我是一个参加工作十多年的教师,可以说见证了十年课改给音乐课堂带来的巨大变化。正如金亚文教授所总结,十年的课改带来是音乐教育之花的美丽绽放。在新课改下,老师们的角色由传授者转向了学生学习的合作者;课堂上不再是单向的传输、灌输,而是师生配合、生生配合的.多向互动;以学为主的教学原则让学生充分展示着自己的个性,也让教学方式呈现了更符合学情、更贴近学生心理的人文化特点;丰富多彩、雅俗共赏的教学内容激发了学生极大的学习兴趣;在以审美为核心的教学原则下,学生们真切地感受着音乐艺术的魅力。当然,十年的课改也让我们一线教师产生了诸多的困惑。在这次培训学习中,专家教授们与我们一线音乐教师促膝交流、共同讨论,并对我们一线老师提出的困惑做出了精彩的解答,虽然限于时间有限,对所有的问题并不能全部做详尽解答,但与会专家老师们的共同感受是,我们的音乐教学正在迈入一个崭新的阶段。

通过几天来对《新课标》的学习研读,我感到新课标突出了以下几点新的要求:

1、新课标让音乐教学切实回归到音乐学科的本位,注重了音乐教学的音乐性这一学科特点。

2、强调了学生表演的音乐表现作用

3、提升了音乐实践在学生体验音乐时的重要作用。

4、大力弘扬中华传统音乐文化,树立学生的民族自豪感、使学生成为民族音乐文化的传承者、传播者。

5、增添了节拍、调式、风格流派等新的音乐要素教学。

6、体现了识谱教学等音乐知识教学对培养学生终生喜爱音乐艺术的作用。新课标新的变化,必将为音乐课堂注入更加新鲜的元素,也对我们音乐教师提出了更高的要求。我深深的感受到,作为一名参加培训的学科骨干代表,将《新课标》的指导思想及时准确的播撒到每位老师同行们心中的重要性和迫切性。同时,作为一名音乐教师,回去后我将和领导老师们继续研读《新课标》,及时更新自己的教学观念,丰富自己的教学方法和手段,不断更新自己的音乐教学理论知识,提升专业技能,让自己的课堂紧贴新课标要求。

相信,通过这次《新课标》的培训学习,在每一位音乐教育同行们的心中都播下了希望的种子,也必将在音乐课堂上、在学生们的心中开出最美丽炫目的花朵。

音乐培训学习心得 篇9

本学期我有幸参加了东北三省小学音乐教师的培训学习,这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座,与专家及本省的同仁面对面的观点交流,经验分享,使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了多场专题讲座;10多节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课,都让人耳目一新,让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟,为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受,让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈老师的《教师师德新探》、张老师的《音乐教师与教育科研》及林老师的《音乐教育新体系》,令我们受到一次教育的洗礼,精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动,从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。

二、提升个人魅力

作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

三、热爱学生

真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

四、不断反思

要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

怎样做一个优秀的音乐教师、自我提高、自我完善、学习他人之长、相互交流、多找找自己的缺点、每天坚持练习专业技术。

音乐培训学习心得 篇10

周六日,有幸参加了由南京师范大学的许卓娅教授带来的“全国幼儿园音乐游戏化教学交流研讨会之律动活动专场”的培训。做幼教这个行业的我们都知道,也都会经常在教学中学习,传讲过许卓娅老师的教学。这次,能够在现场聆听、观摩、参与、互动,这的是一次非常难得的机会,同事也学习到很多。

艺术的本质是审美。能够让孩子在艺术的殿堂里生活,是一件非常幸福的事情。能够让他们从音乐中净化他们幼小的心灵,同时为自身修养带去更多美的享受,也是我们作为教师所要坚持和追求的。在这次专场活动中,许老师给我们带来了很多律动,由浅至深,由易到难,有单到双。我们在学习的时候,不但可以参与观摩,还可以到现场与许老师进行互动,大大的.提高了我们对律动教学的兴趣,也加深我们对律动的认识。这是此次我在许老师的专场中收获最大的。

音乐教学最让我们困惑的,就是如何将游戏渗透在音乐课中,如何让孩子们从一节简单的音乐课中体验由游戏带来的快乐。许老师为此也专门作了解答。音乐课,要求孩子们的常规是非常严格的,决不允许有任何的违反规则还可以再进行游戏的。这就要求我们老师在平时的一日生活中,注重幼儿常规的培养,有很强的规则意识才行。有了常规,才可以进行音乐课的第二步——渗透游戏教学。比如:我们在小班就可以把一小段简短的音乐划分为很多个八拍,教会孩子1—2个简单的动作,像拍手拍腿。随着孩子年龄的增长以及对音乐节奏感的更深的认识,我们可以缩短拍子,在原有基础上把动作做得快一些。那么到了中、大班,就完全可以通过缩短时值,再加入动作来进行音乐教学。当然,音乐教学中,除了单一的自己尝试,还可以渗透2人、3人、或者一个团队、一个集体等。这就要求常规意识更加稳固才可以进行。

总之,在这次学习中,许卓娅老师幽默、生动、激情的讲演让我们在场的每一位幼儿教师都为之振奋,收获颇丰。不仅为我们今后在音乐教学积累了更多宝贵的经验,同时也通过音乐,让我们的身心都愉悦起来。从而,使我更加热爱音乐了。

音乐培训学习心得 篇11

开学伊始我们参加了教研所音乐教研员周浩老师组织的青年教师培训,感受很深,收获颇多。我们白碱滩区音乐教师从周老师激情洋溢、富有内涵的讲座中感受到成长是每位音乐教师的必经之路,“每天进步一点点”这个理念让我们意识到,作为青年教师的我们应该有追求完美、追逐成长和进步的信念,我们要在教学之中不断总结教学经验,不断改进不断创新,使自己的音乐教学更饱满、更富有意境和内涵,只有这样才能成为一名优秀的音乐教师。

周老师告诉我们“音乐教师可以做一棵参天大树,也可以做一颗幸福小草。”关键在于作为音乐教师对自己的要求有多高,对音乐教育事业的追求有多执着。而我们认为,小草虽然幸福,但缺少一些成就感,而参天大树的成长过程要费一番功夫,最终却能站在不同的高度俯瞰世界,“为了学生一切,为了一切学生”学生的成功需要我们呕心沥血的付出,但他们成功的一瞬间也是我们最幸福最有成就的时刻。

而在新课标解读的讲座中,我们通过周老师的讲解,对今后音乐课的教学理念有了更深层的理解,以往传统的“教师讲,学生听”、“教师教、学生学”教学模式形式单一,内容死板,同时也使学生在一定程度上失去独立思维,运用知识、探索知识、创造知识的能力,新课标要求我们更新教学思维与教学理念,以创设丰富的教学情景,信任学生的学习能力,营造一个轻松宽容的课堂气氛。

音乐培训学习心得 篇12

通过一天的培训学习,各位专家的分享讲座让我颇有感触。作为音乐教师首先要有全面过硬的素质:娴熟扎实的专业技能,广博深厚的文化内涵,孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中,我更进一步了解音乐教育发展方向和目标,反思了以往工作中的不足。下面是我的学习心得:

一、音乐教师要有较强的教育教学能力

通过李荣老师的讲座:我认为音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心,也是我们工作的`重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证,一个音乐教师能否担任这份教学的工作,是音乐教师教学水平能力的体现,也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。

1、音乐教学能力

音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时,课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上,要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的,就是音乐教师的教学能力,也是合格音乐教师具备的条件之一。

2、课堂教学的调控

许多学生认为,音乐是小科而不愿学,因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时,音乐教师就需要有课堂教学的调控能力,即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱,不能继续进行,这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时,教师要运用教育学、心理学的知识,根据学生课堂的表现、音乐审美的需要,调控课堂,管理好课堂,让音乐课继续。如提问他,让他回答问题,或让他参加音乐实践活动等,或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力,使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的,也是严肃有纪律的。

二、音乐教师要有良好的音乐修养,这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。

音乐教师是美的使者,也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中,音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用,增加学生的向师性,进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养,怎能上好音乐课?怎能吸引学生,怎能做一个合格的老师呢?所以,对于音乐教师来说,良好的审美修养不仅体现为懂得美,能够发现美,而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展,才会把音乐中的美不断带的给学生,让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。

总之,经过这个培训,让我更加深刻地体会到学习的重要性,只有不断的学习,才能有不断的提升。

音乐培训学习心得 篇13

新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容,是实施教育改革的重要任务。在新课改的背景下,教师如何能把音乐课上得有声有色,如何让音乐课成为快乐的课堂,使音乐课堂真正成为美育的课堂呢?

一、对小学音乐教学的反思:

音乐美育的目标教育就是解放,解放儿童的身心,让他们自由地学习、快乐地学习。只有在学习过程中获得成长的快乐,才能唤起儿童对学习的那种缘自心底的热爱,并成为他们终身学习的不竭的动力。也只有快乐,才能催发儿童对学习的激情,催生出生命的智慧和创造。

二、我的教学实践与探索

新的教学理念提出,以审美为核心。教学形式和教学方法的运用一定要具有音乐审美的特点,符合学生的年龄,心理和生理的特点,让学生“动”起来。在教学实践中,我不断地进行探索,总结为以下几点:

1、用丰富的情感,健康的心态带领学生对音乐情感的体验。

音乐教师应该加强修养,注意对自身良好心理素质的培养,学会把握自己情绪,着力提高调节和控制整个课堂环境的能力,使学生在宽松、愉快的环境中学习和生活,促进他们身心的健康发展。

2、音乐“生活化”

在设计具体教学中,应引导学生从生活体验入手,从自身音乐经验出发,紧密联系社会生活及音乐现象,主动去探索、思考音乐与人生的关系,使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。学生能够通过学习去亲身体验到音乐和生活不可分隔的关系,享受到音乐的乐趣,得到美的享受。

3、让音乐课堂成为感受美、认识美和创造美的天地。

(1)、让学生感受歌曲的情感美

在教学中适当地介绍伟大音乐家的生平故事和讲解音乐家的优秀作品,会激发学生各种美好的感情,提高他们对生活中真与假、美与丑、善与恶的识别能力,能更好地理解歌曲的思想感情,受到深刻的思想教育。

(2)、让学生感受音乐的语言美音符、乐句组成的旋律所表达的感情即音乐语言。在教学中通过听、唱、欣赏等方法,提高学生的音乐欣赏水平,使其能逐步理解音乐语言。

三、结论与启示

音乐是美的艺术,音乐教师是美的传播者,我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界,去感受美、理解美、表现美与创造美,塑造美的心灵,培养美的人格,让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

音乐培训学习心得 篇14

读师范的时候,就对儿童声乐十分感兴趣,时差看一些理论的书籍。但对于儿童声乐却触及不到。毕业之后,阴差阳错当上了语文老师。之后对儿童声音的指导,仅仅停留在个别学生参加校赌场比赛的层次。直到后来,边教语文边抽空带了支合唱团参加市里艺术节获得第一等奖!这让我又惊喜又意外,因为当时凭的仅仅是作为一个业余音乐老师对声乐的兴趣和那一点点的执着。后来又因为一点意外,重新回归了音乐专职教师的道路。所以,这一次能参加培训,也是因为和音乐的缘分,和"快乐阳光的"缘分。

对于有些老师来说,也许他的期待在于声乐的学习,特别是儿童声乐教育的学习。而我,在一年多的学校音乐课堂中,仅仅停留在原有的对音乐教训的一点认识上,基本没有出去培训过,因为之前的学分已被语文学科占满。因此,这一次愿意自费来参加学习,所期待的不仅仅是声乐,也有令人沉醉的奥尔夫教学,还有我仅有所闻却尚未触及到的.达尔克罗兹和柯达伊教学。而这两个期待,在这次学习中,我都实现了!

我先谈一谈贺冰新老师的声乐可,是她的教学,让我从传统的声乐教学中跳出来,看见了一套新的律动式声乐教学,心中对儿童声乐的那层如"神秘面纱"般的认知终于被揭开了。贺老师的方法,我用一个词概括就是"简单"!老师把声乐的方法深入浅出,概括为五点:

1、真假声无痕迹连接

2、语言歌唱法

3、音乐解咒的画面感

4、嗓音乐器的声音幅度

5、肢体语言带动声音

其中让我感受最深的:气息和声音的律动。

以前我以为,气息是往下走,声音往上走,气要深,位置要高。但贺老师的方法,我认为更加形象、简单。因为,吸气时小腹鼓起,整个胸腔部肌肉处于放松状态。吐气时气息从肚脐下面4指的地方往上走,就和唇齿,口腔和鼻腔的位置发生了关系。这一方法,非常简单实用,完全不用顾及腰部力量和气从哪里进怎么出。我们就能快速掌握吸气和发声的正确方法。然后在发生的时候,老师的手掌虎口托住下巴,手指往上托笑肌,抬上口盖的方法,也很方便地解决了高音的问题。用老师的一句话概括就是:低音向下靠前,口型宽的,高音向上中间,从鼻窦出来。这样就很方便地解决了真假声的连接问题。

对我的声乐教学困惑帮助最大的是:声音的律动。歌唱者要用身体把音乐律动表现出来。为什么有些学生在舞台上表现力不强,声音直直的,毫无色彩和动感。甚至肢体语言十分单一呆板,一做动作不仅不自然,而且还影响声音。是因为平常的练习过程中,没有从这方面下功夫。今天从贺老师那里,我找到了简单实用的方法,就是歌唱者边唱歌边用手势带出自己声音的幅度来。他需要学会聆听感知音乐,从音乐的情绪节奏特点和旋律走向感知出发,用那个肢体语言大胆地表现音乐。这样的声乐出来就不会僵硬,更有流动感和画面感。

而另一位老师的声乐课,虽然因为人数太多,没能一个个轮到唱和指导,但是从一个旁观者的身份看老师指导和授课,我也是有收获的。因为龚老师的方法对于老师们个人的声乐技巧来说,非常正统,如果能长期跟老师学习下去,每一个人的演唱功底和技巧必然有一个质的提升。听了老师的课,真想回到学院学生时代,立刻飞回琴房连声和歌唱。

王灼老师的课,对我来说,真的十分重要。因为在来之前,我们市里的骨干教师在教研员的带领下刚参加完一次研讨会,是关于全世界音乐教育三大体系的内容,回来的老师对我说的一句话,让我困惑不已。她说:"现在的音乐课,不用钢琴,一把音叉就可以上好一节音乐课。"我实在无法想象音乐课该如何走。因为一直觉得自己的课,学生都很感兴趣,也很有乐趣。没有钢琴,音准怎么定?又怎么带学生唱好歌,培养音准呢?带着种种的疑问来了。王灼老师的课中游戏律动活动中,示范演奏体验中,视频的呈现中以及他自己的板书归纳解析中,我找到了答案了。原来音乐要回归生活。奥尔夫讲究的是乐器、游戏、歌唱和故事情节,他强调的是"种子精神".的设计理念,不是外在的形式和结果,而是过程的体验。先感知后认知,是一种音乐元素和人的教育。每一个活动设计的背后,要体现音乐元素,要注重过程的设计,体现种子精神。达尔克罗兹教学是用身体表现音乐。柯达伊教学理念是:音乐、体验和动作。用王灼老师的话说,不管用那种教学模式,都不是看外在的形式或者千篇一律的,而是选择适用自己课堂的教学,用正确的理念去创造出更多方法和方式去教学。我会记住贺冰新老师的那句教导,我们的理念和方法需要和国际接轨才可以把最新的东西带给下一代。是的,我们需要对得起学生,对得起课堂。

总之,这次学习收获还是不少的,感谢主办方,感谢中央音乐学院的老师,从他们每一个老师的教学中看见用心和负责的态度,十分感动!

音乐培训学习心得 篇15

参加了国培,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1、终身学习,我们不仅要提升自身的`专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

音乐培训学习心得 篇16

周六日,有幸参加了由南京师范大学的许卓娅教授带来的“全国幼儿园音乐游戏化教学交流研讨会之律动活动专场”的培训。做幼教这个行业的我们都知道,也都会经常在教学中学习,传讲过许卓娅老师的教学。这次,能够在现场聆听、观摩、参与、互动,这的是一次非常难得的机会,同事也学习到很多。

艺术的本质是审美。能够让孩子在艺术的殿堂里生活,是一件非常幸福的事情。能够让他们从音乐中净化他们幼小的'心灵,同时为自身修养带去更多美的享受,也是我们作为教师所要坚持和追求的。在这次专场活动中,许老师给我们带来了很多律动,由浅至深,由易到难,有单到双。我们在学习的时候,不但可以参与观摩,还可以到现场与许老师进行互动,大大的提高了我们对律动教学的兴趣,也加深我们对律动的认识。这是此次我在许老师的专场中收获最大的。

音乐教学最让我们困惑的,就是如何将游戏渗透在音乐课中,如何让孩子们从一节简单的音乐课中体验由游戏带来的快乐。许老师为此也专门作了解答。音乐课,要求孩子们的常规是非常严格的,决不允许有任何的违反规则还可以再进行游戏的。这就要求我们老师在平时的一日生活中,注重幼儿常规的培养,有很强的规则意识才行。有了常规,才可以进行音乐课的第二步——渗透游戏教学。比如:我们在小班就可以把一小段简短的音乐划分为很多个八拍,教会孩子1—2个简单的动作,像拍手拍腿。随着孩子年龄的增长以及对音乐节奏感的更深的认识,我们可以缩短拍子,在原有基础上把动作做得快一些。那么到了中、大班,就完全可以通过缩短时值,再加入动作来进行音乐教学。当然,音乐教学中,除了单一的自己尝试,还可以渗透2人、3人、或者一个团队、一个集体等。这就要求常规意识更加稳固才可以进行。

总之,在这次学习中,许卓娅老师幽默、生动、激情的讲演让我们在场的每一位幼儿教师都为之振奋,收获颇丰。不仅为我们今后在音乐教学积累了更多宝贵的经验,同时也通过音乐,让我们的身心都愉悦起来。从而,使我更加热爱音乐了。

音乐培训学习心得 篇17

20xx年10月26日到28日,笔者有幸参加了本年度的滨州市小学音乐教材培训。全市音乐教师齐聚清怡小学阶梯教室,各地优秀教师倾情执教,妙语解析。本次培训针对人音版三年级上册教材,共听赏了六节课,五位资深教师讲析全本教材。培训结束后,现整理感受如下:

首先,深深感受到小学音乐教学的基本走向:歌唱为主,欣赏为辅的综合课。这是几年来一直的趋势。一歌一曲,或前或后。这次观课集中体现了以往培训的要求:引导开门见山,很快引入音乐正题。在聆听、学唱、欣赏之余,注意音乐知识的教育,如识读乐谱、认识音乐记号等。进一步,调动孩子的肢体感官感受音乐,配上动作或打击乐器伴奏。

其次,一节好课多方历练。教学、评价语言的点滴锤炼,教学技巧、方法的运用,课堂环节的设计以及衔接,给歌曲配的动作,加的乐器伴奏,教师范唱以及相关才艺的展示,乃至于PPT的设计,这都需要教师本人付出课前的极大心血,也需要多次课堂上的锤炼,更需要老师们观课给予的诸多指导。

再次,课堂中教师要摆正教师和学生之间的关系,把学生放在主体位置上。授课要针对小学生身心发展水平,采取各种方法激发学生的学习兴趣和积极性。用图片、实物或谜语等引导课题,用故事串联音乐,提问的问题要符合学生的认知或给予适当暗示,每次回答及时恰当地评价和表扬。课堂设置要让让学生多听多思考多说多参与。

最后,课堂对音乐教师的综合素质提出了更多要求。王秀娟老师在《四季的歌》中,为歌曲《捉迷藏》配的动作俏皮灵动,恰如其分。任秋芬老师给歌曲《如今家乡山连山》配的动作很能体现细微的感情,为音乐《丰收》片段敲击的大鼓表演激情四溢,惊艳全场。李婷老师为《维也纳的钟声》述说的故事顺畅有趣,配编的歌词诙谐,动作细致标准,歌声收放自如。每位教师的弹琴伴奏也都非常好。

老师们对教材的讲析让我们对每首音乐作品有了更深入更广角的了解,对教学重点以及相关的.处理也有了可参考的宝贵资料。老师们为讲析准备的东西相当多,包括各音乐的律动、各种乐器的现场演奏、伴奏的打击乐等等等等。这次培训真是凝聚了老师们长时间的心血,才给我们呈现了这么精彩的课堂和讲析。

感受和学习之余,常喟叹自己的专业知识不足,技能不够,教师应当有的课堂掌控力也有所欠缺。自己需要静下心来认真学习和练习的太多。如何把这么多精彩丰富的东西运用到实际教学中,如何化繁为简,又保持精要,这也是个大课题。另外,还要克服一些教学实际上的困难,如各种教学资源的缺乏,学校对音乐等小科的更大支持等。罗马不是一天建成的,滴水犹能建功,相信驽劣如我,只要多学多实践,就会有一天天的成长和提高。

音乐培训学习心得 篇18

由省教育厅实施的《山东省农村义务教育薄弱学科教师教学技能培训项目实施方案》全面开展,平邑县作为临沂市的两个试点县之一,在第四实验小学举行启动仪式!

平邑县培训专家团队由省教育厅选派的音乐学科专家和骨干志愿者组成。他们将通过志愿服务、送教上门、连续培养的方式,对我县一百多名义务教育学段音乐教师进行为期1年的持续跟踪式培训。培训内容包括学科专业知识与技能、学科教育教学组织与实施技能,采用集中培训与自主研修相结合、技能学习与教育实践相结合、专家现场指导与自主训练相结合的方式进行。

我作为一名小学音乐教师很荣幸的参加了这次的音乐教师技能培训,走向了提升自我的音乐之旅。不知不觉半年时间过去了,培训专家团队8次送教,每次我都积极参加,认真学习,每次都让我收获满满,受益匪浅。

第一次送教,唐伟老师给我们先上了一堂示范课---《自绕行云飞——浅谈音乐之美》,接着又给全体音乐教师进行讲座:《对音乐常规教学的几点思考和建议》。

唐伟老师告诉我们,真正的互动不仅仅是肢体参与,更是思想的参与,“润物细无声”带着问题欣赏音乐(分散注意力)去问题化(解决问题)、生问题化(发现问题)“观念一变天地宽”教学要提升,理念需转变,讲述了音乐之美,带来了最先进最前沿的理念。

下午一点,省派专家陈常台老师给大家上了一台别开生面的合唱指挥实践教学,陈老师鼓励学员老师上台和他一起"玩音乐"。

第二次送教是分模块学习,从声乐、舞蹈、钢琴三方面对我们进行了技能培训。

第三次送教邀请来了胡箫老师和胡艳芝老师,胡箫老师先给我们讲解即兴伴奏的理论知识,带我们体验和弦的魅力和创作之美。胡艳芝老师专题讲座《因学生而行走的路》。

第四次送教活动分模块学习,从声乐、舞蹈、钢琴三方面对我们进行了技能培训。

第五次送教邀请来了曲阜师范大学音乐学院合唱指挥专业硕士研究生导师张建平教授亲临授课。聆听了张教授三个小时的课,让对于合唱指挥一直模棱两可的我突然觉得合唱指挥并不难。幽默、敬业是张教授给我们留下最深的印象——“敬业有饭吃,真诚有朋友!”“张氏教学法”非常有意思而且实用。

第六次送教再次得到了我们平邑音乐教师的楷模唐伟老师的鼎力支持,邀请到了中国中央歌剧院男高音歌唱家、中央音乐学院声乐硕士韩钧宇!

第七次送教又是分模块学习,从声乐、舞蹈、钢琴三方面对我们进行了技能培训。

第八次送教暨暑期集训在第四实验小学拉开了帷幕。四天的集训中,印象深刻的是李蓓蓓老师的示范课《体验合唱》,让我对合唱课教学有了更加直观深刻的理解,课后山东省教育科学研究院李东老师的讲座为我们的音乐教学指引出正确的方向。还有曲阜师范大学音乐学院的资深舞蹈专家杜心乐老师的舞蹈课让我累并快乐着,觉得累的值。

总之,通过这半年的培训,让我的专业技能和音乐素养都有了很大的提高,我要把这半年来的学习收获内化为自己的东西,不断提高自身的艺术修养和音乐教学水平,为成为一名优秀的音乐教师而努力奋斗。

音乐培训学习心得 篇19

通过一天的培训学习,各位专家的分享讲座让我颇有感触。作为音乐教师首先要有全面过硬的素质:娴熟扎实的专业技能,广博深厚的文化内涵,孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中,我更进一步了解音乐教育发展方向和目标,反思了以往工作中的不足。下面是我的学习心得:

一、音乐教师要有较强的教育教学能力

通过李荣老师的讲座:我认为音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心,也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证,一个音乐教师能否担任这份教学的工作,是音乐教师教学水平能力的体现,也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。

1、音乐教学能力

音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时,课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的'是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上,要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的,就是音乐教师的教学能力,也是合格音乐教师具备的条件之一。

2、课堂教学的调控

许多学生认为,音乐是小科而不愿学,因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时,音乐教师就需要有课堂教学的调控能力,即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱,不能继续进行,这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时,教师要运用教育学、心理学的知识,根据学生课堂的表现、音乐审美的需要,调控课堂,管理好课堂,让音乐课继续。如提问他,让他回答问题,或让他参加音乐实践活动等,或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力,使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的,也是严肃有纪律的。

二、音乐教师要有良好的音乐修养,这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。

音乐教师是美的使者,也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中,音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用,增加学生的向师性,进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养,怎能上好音乐课?怎能吸引学生,怎能做一个合格的老师呢?所以,对于音乐教师来说,良好的审美修养不仅体现为懂得美,能够发现美,而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展,才会把音乐中的美不断带的给学生,让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。

总之,经过这个培训,让我更加深刻地体会到学习的重要性,只有不断的学习,才能有不断的提升。

音乐培训学习心得 篇20

一天的校园集体舞学习,累并快乐着;一天的音乐知识与技能学习,享受着、思考着……

1、培训内容丰富实用

两天时间,培训内容容量大且实用。开班仪式上,何局长、庞局长的光临,让我们感受到市局领导对艺术教育工作的重视,两位局长的讲话包含着对音乐教师的关注和期望。学习过程中,班主任给学员们提出的要求以及对一个个细节的关注,让我们体验到继教中心培训工作管理的规范。结束仪式上,体卫艺陈主任对潜江艺术教育的地位、成绩的肯定,周翔教授对音乐教师的鼓励,犹如一股春风吹进了我们音乐教师的心田:潜江的音乐教师前途光明,潜江的音乐教育大有可为。

本次培训学习内容丰富,有舞蹈的`编排,有合唱指挥与排练,有四个校园集体舞的学习,这些知识切合实际,符合我们音乐教师教学的需要。

2、教授老师素质高

江汉职院的徐丽蓉和周剑波老师在自己的专业领域里可以说是独树一帜的领军人物,他们勤于钻研,女里教学,培养了一大批艺术人才。听他们讲课,可以说是一种享受。徐老师结合自己积累的编舞经验和一个个特色鲜明的舞蹈案例,娓娓道来。特别是她指导学员由一个造型生发出无数造型连接,指导学员现场编创《红蜻蜓》,似信手拈来,让我们的思维活跃起来,原来舞蹈的调度和构图可以这样产生,可以这样自然、流畅,编舞其实并不难,难的是有这样活跃的思维火花。

周剑波老师一曲《春雨沙沙》的合唱训练指导,具体细致,从声音的处理、力度的变化,声部的协调、音量的均衡、守纪习惯的培养,一点一滴地教授。是那样亲切而温和。

实验小学的魏娟老师带领我们用不到一天的时间,学习了四个校园集体舞,高密度,高强度的学习让我有些吃不消了,多少年没有这样跳舞了,大概还是师范的时候这样练习过吧。看看周围的老师,一个个也是汗流满面,气喘吁吁。但魏娟老师一边跳一边指导,精神十足,实在让人佩服。有时一个动作有疑问,魏老师耐心的讲解、示范,毫无怨言。

感谢职教中心的这次培训,感谢这些老师们辛勤的工作,给我启发,让我有了更深的思考:我的教学工作是不是该有新的突破?我对学生的态度是不是应该有新的转变?大家唱大家跳活动该这样更加朝气蓬勃的开展?思考中,努力中!