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Photoshop学习心得体会

2024/08/25心得体会

西西文学整理的Photoshop学习心得体会(精选20篇),供大家参考,希望对您有所帮助。

Photoshop学习心得体会 篇1

第一、要明确态度

首先你要知道你学习PS是为了什么,你的终极目标是什么,他决定了你的学习方向,如果你只是抱着爱好的态度想自己P几张照片,那么你所需要学习的PS教程的深度和一个想去广告公司上班的人的是完全不同的。

第二、PS不是艺术创作

无可否认要学好PS应该有一定的艺术能力,但PS不是艺术创作,PS只是一个图像处理软件,什么叫图像处理就是把图像素材合在一起成为一件作品,这个过程中用的完全是一种工业设计模式,在这种模式中传统的绘画能力是没有实战价值的。

第三、不要试图在PS上画什么

面对PS的工作区,你不要试图在上面画什么,PS是数字图形技术,也许你有着几百种手段可以得到你要画的东西,你完全可以通过笔刷形状对素材图片的处理来得到你要的东西。

第四、远离滤镜和实例教程

作为一个新手沉迷在滤镜和实例教程中对你一点好处也没有,也许你可以用这些做出很酷的效果而向身边的人炫耀,但你在这个过程中实际上什么也没有得到,如果离开那些教程,你还可以做出东西么,所以一定要从基本开始训练,看一些系统的PS教程,当你知道每一个菜单栏和工具栏项目的用途和意义,你回发现以前你奉若神明的'一些实例其实都是狗屎。

第五、要作到精确

前面说过PS不是艺术创作而是工业创作,所以你不应该像艺术家一样随性,而要想科学家一样严谨,你一定要对尺寸极为的敏感,你要早早的习惯使用参考线和辅助线,要力求每一笔的准确,你要知道你的画面重心应该在0.618的位置而不是你眼睛看的地方。

第六、要了解基本概念

你要明白RGB和CMYK的区别,要知道矢量和位图的差距,要知道这些概念的模糊对一些新手来说也许是致命的,也许会让你数天的工作成为无用功,这也是我为什么说要看一些基础的PS教程了。

第七、养成良好的工作习惯

对一个PS新手来说,养成良好的工作习惯是至关重要的,命名图层,分类图层文件夹,随时建立历史快照,保留原文件和素材文件,这些良好的习惯会让你在今后的路上受用一生。

Photoshop学习心得体会 篇2

经过将近一个多月的学习,总的来说还是学习到了很多的东西,PS是一个很受人喜经过将近一个多月的学习,总的来说还是学习到了很多的东西,PS是一个很受人喜欢的软件,女孩子都爱美,所以我也花了必须的光阴和精力去琢磨。

PS指photoshop,photoshop是Adobe公司旗下最为知名的`图像处理软件之一,大多数人对于PS的理解仅限于一个很好的图像修改软件,并不明白它的的诸多应用方面,实际上,PS的应用领域很广泛,在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。它主要应用包括平面涉及、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维贴图、婚纱照片、涉及视觉创意、界面设计、图标制作等十三大领域。 从功能上看,PS可分为图像修改、图像合成、校色彩色及特效制作部分。

图像修改是图像处理的根底,可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可惊醒复制、去除斑点、修补、装饰图像的残损等、这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场,去除人像上不满意的部分,进展美化加工,得到让人非常满意的效果。

我觉得学习一门课程要有耐心,要肯下功夫,上课就要留意简单的出路图片,PS只是一个工具而已,它也要靠人来操作,不要把它看得太神秘,不敢去翻开,认真的做,还有不要死看书,听理论,那是没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁,因为你从失败中得到了经历,试图掌握PS的每一个功能,熟悉每一个工具的运用,学习就要学会请教教师和同学问题,不懂不会的问题就要问,要时常总结,吸收袭击和其别人的小窍门,技巧记下来,要学会搜索,找一些PS好的例子,自我琢磨,尝试着去做一下,我认为学习PS不仅仅要动技术,更不能缺少艺术感和创意,思维要有所发散,才能做出好的作品。

最后要感谢教师耐心的讲解与指导,学会继续学习PS技术,努力进步自我的程度。不辜负教师的指导。

Photoshop学习心得体会 篇3

今年是我参加工作的第二年,在大学的时候学校曾经开设过《教育技术现代化》这门课程,关于Photoshop的一些基本功能键粗略的了解一些,但并未深入学习。参加工作后,在工作过程中,才发现以前学的东西过于肤浅,无法应付实际要求,特别是在做设计和处理图片时,感觉难以得心应手,特别是打开平面软件时,有点力不从心,有时甚至一筹莫展,不知道如何动手。在这个“优胜劣汰,适者生存”的社会,要想在体现自己的价值,实现自己的梦想,必须在各方面完善自己。对平面设计进行系统的学习的必不可少的,在认真对比许多相关专业培训学校后,我选择了武汉清美。

在武汉清美的.日子里,我认真跟着老师们学习photoshop的教程,一节节的学下来,虽然还不能与高手的水平相比,但与自己初学时相比,感觉自己的PS水平已经有了很大的提升,对PS的各种应用技巧有了较深的认识,对照片处理、艺术设计、照片合成、鼠绘的技能有了很大的提高。对PS的热情也日益高涨,想想在在以后自己的实践中,自己的PS技能一定能更上新台阶。

在课程学习过程中,我也充分地感受到了老师对我关怀和帮助。记得有一次,我在在完成课程作业过程中,遇到了一个“瓶颈”,折腾了一个小时,仍然未果。后来我想,要不去问下授课的陈老师,但当天又是陈老师轮休的日子,犹豫之际还是鼓起勇气给陈师打了电话,后来他很热情地叫我在实验室等他。陈老师详细认真的讲解了整个应用技巧过程,在老师的点拨下,我恍然大悟。陈老师还叮嘱我处理图片的时候不能只生搬硬套,要多思考,多观察,多总结,在老师的帮助下,我的作业也顺利的完成了。在清美的日子里,感觉回到了自己的学生时代,认真完成老师布置的作业,等待着自己的考试成绩,期盼着自己的作品能得到老师的肯定。

时光飞逝,紧张的课程培训就要快结束了,但我对photoshop的兴趣越来越浓了。学无止境,社会也学校,在社会这个大环境里,我相信自己在武汉清美里学到的知识一定会让我在社会这个大舞台里一展宏图的。兴趣是我们最好的老师,我不要求多高深,案例特效多眩目,只求掌握原理。这次武汉清美学习是个好的开端,我会继续我的photoshop学习之路。最后非常感谢老师的耐心教导,还有同学们对我的帮助,这都是我学习动力的巨大来源。

Photoshop学习心得体会 篇4

转眼间,这学期即将结束。通过对图形图像处理这门课程的学习,使我受益匪浅,现将一些学习体会和心得总结如下:

一、想学好图形图像处理,要有耐心

因为自己美术基础相对薄弱,一开始对这门课程的学习兴趣不是很大。为了学好这门课程,我想方设法提高自己的兴趣。在学习实践过程中,简单的图形随便做作,比较复杂的就不去理会。为了改掉这个毛病,我对照相关书籍,一步一步的去做,有的图形一次做不好,两次,三次。。。。。,直到做好为止。经过一段时间后,当精美的图形展现在面前时,有一种成功的喜悦。所以说,想要学好这门课程,必须有足够的耐心,要耐得住寂寞,也只有这样,才会学有所获。

二、想学好图形图像处理,要有艺感

图形图像处理是科学与艺术的结合,但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素,Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用,而画匠只会重复别人的作品,画家才能实现自己的创意。

我认为,想要学好这门课程,要多学一些美术知识,逐步培养自己的艺感,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型

等知识是无法独立承担任务的。在平时的学习实践过程中,要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品,总结一些技巧。同时,还要适时地与同学老师朋友多交流探讨,发现别人出色的地方,多多学习学习;也要善于发现别人的不足之处,吸取经验教训。当然,也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。

三、想学好图形图像处理,要有创意

艺有法,无定法。我认为,创意既不是头脑中固有的,也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意,有赖于作者综合素质的提高,不仅仅是操作软件的技能和相关的'业务素质,当然也包括良好的政治素质和心理素质。

在学习实践过程中,一定要有自己的东西,模仿到一定阶段,就要开始自己创作,不能总是搬别人的东西。活学活用,多看多做多想。在开始的时候一定要摆正心态,从简单的开始学起。要实现一种效果,往往不止一种方法,如何综合运用多种技法达到最佳效果,这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。

四、想学好图形图像处理,要有构思

构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作大多是由不成熟到成熟的,在这一过程中肯定一些或否定一些,修改一些或补充一些,是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点:表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。

五、想学好图形图像处理,要多练习

学而时习之,要每隔一段时间,练习一下,比较一下,看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样,在不知不觉中,就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

对于学会的操作技法,不仅能独立重复制作,而且要理解其中的知识点,知其然,还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的,一定要弄明白每个练习之间的关系,搞清楚每个部分之间的联系,逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系,使自己的操作从必然走向自由;

学图形图像处理要从简单的实例开始,刚开始越简单越好,随后再不断增加难度,这样便能够及时记住每个工具的使用方法,并且随着难度的增加熟悉更多的工具,直到运用自如,用这种循序渐进的方式先打下良好的基础。接着就是要试着简化实力步骤,尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成,但是总体的流程和方向还是大相径庭的。

还可以尝试着将复杂的操作简单化,原来要七步完成的工作,我能不能只用五步就完成。然后去尝试着改造作品,有些时候某些作品不单单是别人的,举个例子,家备软膏的广告就是改造了西游记的故事,同样取得了非常好的效果。这一切学好了后,还要研究好质感,训练自己的手绘能力,这对你的作品有很大的增益。当然还要定好自己的方向,是传统平面设计(招贴、书刊封面、插画、logo设计等)还是。建筑或者是室内方面(鸟瞰图、室内设计后期合成图等),再或者是互联网多媒体方向(界面设计,网页设计等)。

最后就是学习其他一些相关的兄弟软件,比如flash或AI,感受矢量图和位图之间的联系,各自的行为和特性,这样可以避免用了半天都做不出的效果,用其他软件也许很轻松的就搞定了。

总之,通过一个学期的学习,基本掌握了这门课程的基础知识,我将会在今后的学习中不断学习,不断进步,争取能够设计出好的作品。

最后,对老师表示最真诚地感谢。

Photoshop学习心得体会 篇5

今年选修课选的PS,虽然还谈不上有什么水平。但在学习过程中(特别在课上)慢慢有了一些心得体会。

虽然PS只是我的一门选修课,经过老师的讲解,我了解到他是作为图形图像的处理领域的首选软件,PS的强大功能和众多的优点就不用多说。用PS做一些漂亮的图片,或对照片进行简单的加工并不是PS设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意,然而创意这东西并不是那么好学,甚至根本学不会,学创意比学PS本身要难的多。

PS作品要有生命力就必须有一个好的创意。创意是老师上课时强调的一项,他说学PS不是在于把所有的.工具都有深入去了解,只要把自己常会用的会用就可以了,因为只有创意也可以做出一副好的作品来的,老师为了说好色彩,在上课时就把运动会的事说了,让我们有一个所谓的概念。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感有感而生,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物,还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较漫长的过程。

对于老师所强调的“学PS,要勇于创新,而不是经常去模仿别人的作品”这句话应该可以是我现在学习PS的一个座右铭吧。也是我上课的最主要体会。所以在以后要多想想多练习,有好的创新。

Photoshop学习心得体会 篇6

Photoshop是目前最流行的图片处理软件软件之一。能够说,只要接触图片处理,就要和它打交道。Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用photoshop做一些漂亮的图片,或对照片进行简单的加工并不是photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意,然而创意这东西并不是那么好学,甚至根本学不会,学创意比学photoshop本身要难得多。

Photoshop作品要有生命力就务必有一个好的创意。学习photoshop不是在于把所有的工具都要深入了解,只要把自我常用的会用就能够了,因为只要有创意,也能够做出一幅好的作品来。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当,则会让人产生不想看的心理,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅仅要平时留心观察身边的事物还在于多练习。留心观察才会明白什么地方用什么色彩能到达效果。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较漫长的过程。

而快捷键的使用,是提高工作效率的方法。快捷键的使用,能够使你能够将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦能够熟练的使用快捷键,就能够使用全屏的工作方式,省却了不必要的面板位置,是视野更开阔,限度的利用屏幕空间;一些简单的命令能够用键盘来完成,不必分心在工具的选取上,哪怕它只占用了极少的时光。

在制作图片的过程中,学到很多,感触很多。我觉得学好photoshop要有四个条件:一是要有必须的计算机基础知识,会操作机器,会管理文件,会排除简单的故障;二是要精通软件操作,拿到一个任务,要明白使用哪些操作命令;三是要有必须的美术基础,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图等知识是无法独立承担任务的;四是要有一点灵感,这得益于知识的积累。

学习photoshop,要有信心,有恒心,还要细心。从最初的手足无措,到此刻的渐渐掌握,整个学习ps的过程是艰辛而又快乐的,充满了挫折感和成就感,也体会到了安心做一件事情的不易。

总之,学习photoshop是一次艰难而又幸福的旅程。在那里。我要感谢一位我的启蒙老师。

Photoshop学习心得体会 篇7

转眼间,这学期即将结束。通过对图形图像处理这门课程的学习,使我受益匪浅,现将一些学习体会和心得总结如下:

一、想学好图形图像处理,要有耐心

因为自己美术基础相对薄弱,一开始对这门课程的学习兴趣不是很大。为了学好这门课程,我想方设法提高自己的兴趣。在学习实践过程中,简单的图形随便做作,比较复杂的就不去理会。为了改掉这个毛病,我对照相关书籍,一步一步的去做,有的图形一次做不好,两次,三次......直到做好为止。经过一段时间后,当精美的图形展现在面前时,有一种成功的喜悦。所以说,想要学好这门课程,必须有足够的耐心,要耐得住寂寞,也只有这样,才会学有所获。

二、想学好图形图像处理,要有艺感

图形图像处理是科学与艺术的结合,但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素,Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用,而画匠只会重复别人的作品,画家才能实现自己的创意。

我认为,想要学好这门课程,要多学一些美术知识,逐步培养自己的艺感,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型

等知识是无法独立承担任务的。在平时的学习实践过程中,要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品,总结一些技巧。同时,还要适时地与同学老师朋友多交流探讨,发现别人出色的地方,多多学习学习;也要善于发现别人的不足之处,吸取经验教训。当然,也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。

三、想学好图形图像处理,要有创意

艺有法,无定法。我认为,创意既不是头脑中固有的,也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意,有赖于作者综合素质的提高,不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质,当然也包括良好的政治素质和心理素质。

在学习实践过程中,一定要有自己的东西,模仿到一定阶段,就要开始自己创作,不能总是搬别人的东西。活学活用,多看多做多想。在开始的时候一定要摆正心态,从简单的开始学起。要实现一种效果,往往不止一种方法,如何综合运用多种技法达到最佳效果,这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。

四、想学好图形图像处理,要有构思

构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作大多是由不成熟到成熟的,在这一过程中肯定一些或否定一些,修改一些或补充一些,是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点:表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。

五、想学好图形图像处理,要多练习

学而时习之,要每隔一段时间,练习一下,比较一下,看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样,在不知不觉中,就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

对于学会的操作技法,不仅能独立重复制作,而且要理解其中的知识点,知其然,还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的,一定要弄明白每个练习之间的关系,搞清楚每个部分之间的联系,逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系,使自己的操作从必然走向自由;

学图形图像处理要从简单的实例开始,刚开始越简单越好,随后再不断增加难度,这样便能够及时记住每个工具的使用方法,并且随着难度的增加熟悉更多的工具,直到运用自如,用这种循序渐进的方式先打下良好的基础。接着就是要试着简化实力步骤,尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成,但是总体的流程和方向还是大相径庭的。

还可以尝试着将复杂的操作简单化,原来要七步完成的工作,我能不能只用五步就完成。然后去尝试着改造作品,有些时候某些作品不单单是别人的,举个例子,家备软膏的广告就是改造了西游记的故事,同样取得了非常好的效果。这一切学好了后,还要研究好质感,训练自己的手绘能力,这对你的作品有很大的增益。当然还要定好自己的方向,是传统平面设计(招贴、书刊封面、插画、logo设计等)还是。建筑或者是室内方面(鸟瞰图、室内设计后期合成图等),再或者是互联网多媒体方向(界面设计,网页设计等)。

最后就是学习其他一些相关的兄弟软件,比如flash或AI,感受矢量图和位图之间的联系,各自的行为和特性,这样可以避免用了半天都做不出的效果,用其他软件也许很轻松的就搞定了。

总之,通过一个学期的学习,基本掌握了这门课程的基础知识,我将会在今后的学习中不断学习,不断进步,争取能够设计出好的作品。

最后,对老师表示最真诚地感谢。

Photoshop学习心得体会 篇8

经过将近一个多月的学习,总的来说还是学习到了很多的东西,PS是一个很受人喜欢的软件,女孩子都爱美,所以我也花了必须的时光和精力去琢磨。

PS指photoshop,photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一,大多数人对于PS的了解仅限于一个很好的图像修改软件,并不明白它的的诸多应用方面,实际上,PS的应用领域很广泛,在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。它主要应用包括平面涉及、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维贴图、婚纱照片、涉及视觉创意、界面设计、图标制作等十三大领域。

从功能上看,PS可分为图像修改、图像合成、校色调色及特效制作部分。

图像修改是图像处理的基础,能够对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可惊醒复制、去除斑点、修补、装饰图像的残损等、这在婚纱摄影、人像处理制作中有十分大的用场,去除人像上不满意的部分,进行美化加工,得到让人十分满意的效果。

我觉得学习一门课程要有耐心,要肯下功夫,上课就要留意简单的出路图片,PS只是一个工具而已,它也要靠人来操作,不要把它看得太神秘,不敢去打开,认真的做,还有不要死看书,听理论,那是没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁,因为你从失败中得到了经验,试图掌握PS的每一个功能,熟悉每一个工具的运用,学习就要学会请教老师和同学问题,不懂不会的问题就要问,要时常总结,吸收袭击和其他人的小窍门,技巧记下来,要学会搜索,找一些PS好的例子,自我琢磨,尝试着去做一下,我认为学习PS不仅仅要动技术,更不能缺少艺术感和创意,思维要有所发散,才能做出好的作品。

最后要感谢老师耐心的讲解与指导,学会继续学习PS技术,努力提高自我的水平。不辜负老师的指导。

Photoshop学习心得体会 篇9

今年选修课选的PS,虽然还谈不上有什么水平。但在学习过程中(特别在课上)慢慢有了一些心得体会。 虽然PS只是我的一门选修课,经过老师的讲解,我了解到他是作为图形图像的处理领域的首选软件,PS的强大功能和众多的优点就不用多说。用PS做一些漂亮的图片,或对照片进行简单的加工并不是PS设计人员的.最终目的。而作品的灵魂是要有创意,然而创意这东西并不是那么好学,甚至根本学不会,学创意比学PS本身要难的多。

PS作品要有生命力就必须有一个好的创意。创意是老师上课时强调的一项,他说学PS不是在于把所有的工具都有深入去了解,只要把自己常会用的会用就可以了,因为只有创意也可以做出一副好的作品来的,老师为了说好色彩,在上课时就把运动会的事说了,让我们有一个所谓的概念。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感有感而生,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物,还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较漫长的过程。

对于老师所强调的“学PS,要勇于创新,而不是经常去模仿别人的作品”这句话应该可以是我现在学习PS的一个座右铭吧。也是我上课的最主要体会。所以在以后要多想想多练习,有好的创新。

Photoshop学习心得体会 篇10

作为图形图像处理领域的首选软件,Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用Photoshop做一些漂亮的图片,或对照片进行简单的加工并不是Photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意,然而创意这东西并不是那么好学,甚至根本学不会,学创意比学Photoshop本身要难得多。

Photoshop作品要有生命力就必须有一个好的创意。创意是我们老师上课强调的一项,他说学习photo shop不是在于把所有的工具都要深入去了解,只要把自己常用的会用就可以的了,因为只有有创意,也可以做出一副好的作品来的,老师为了说好色彩,在上课时就把运动会的事说了,让我们有一个所谓的概念。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当,则会让人产生不想看的心理,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物,还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较慢长的过程。如果要手绘一些作品,卡通类型往往是比较容易的,因为这类图形只要用路径把线条勾出来(用到铅笔,钢笔等),再填充以颜色即可,而它的色彩要求很简单。写实类型的却非常难,虽然它的线条可能比较简单,然而要命的是它的色彩要求非常严格,而色彩又是非常难掌握的一个环节。比如要手绘一只逼真的鸡蛋美女一样,就是一件很难的事情。色彩稍微出一点差错,就会产生生硬的感觉,而达不到逼真的效果。也得会运用3D变换。例如:要把文字写在杯子上,就需要用到3D的变换。

对于老师所强调的“学Photoshop,要敢于创新,而不是经常去模仿别人的作品”这句说应该可以是我现在学习photoshop的一个左右铭吧。也是我上课的最主要的体会。

Photoshop学习心得体会 篇11

转瞬间,这学期马上完毕。通过对图形图像处理这门课程的学习,使我受益匪浅,现将一些学习体会和心得总结如下:

一、想学好图形图像处理,要有急躁

由于自己美术根底相对薄弱,一开头对这门课程的学习兴趣不是很大。为了学好这门课程,我想方设法提高自己的兴趣。在学习实践过程中,简洁的图形任凭做作,比拟简单的就不去理睬。为了改掉这个毛病,我对比相关书籍,一步一步的去做,有的图形一次做不好,两次,三次……,直到做好为止。经过一段时间后,当精致的图形呈现在面前时,有一种胜利的喜悦。所以说,想要学好这门课程,必需有足够的急躁,要耐得住孤独,也只有这样,才会学有所获。

二、想学好图形图像处理,要有艺感

图形图像处理是科学与艺术的结合,但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平凹凸的重要因素,Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用,而画匠只会重复别人的作品,画家才能实现自己的创意。

我认为,想要学好这门课程,要多学一些美术学问,逐步培育自己的艺感,只会操作软件而不懂得起码的颜色、构图、造型等学问是无法独立担当任务的。在平常的学习实践过程中,要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品,总结一些技巧。同时,还要适时地与同学教师朋友多沟通探讨,发觉别人精彩的地方,多多学习学习;也要擅长发觉别人的缺乏之处,吸取阅历教训。固然,也可充分利用网络资源来扩大自己的学问体系。

三、想学好图形图像处理,要有创意

艺有法,无定法。我认为,创意既不是头脑中固有的,也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意,有赖于综合素养的提高,不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素养,固然也包括良好的政治素养和心理素养。

在学习实践过程中,肯定要有自己的东西,仿照到肯定阶段,就要开头自己创作,不能总是搬别人的东西。活学活用,多看多做多想。在开头的时候肯定要摆正心态,从简洁的开头学起。要实现一种效果,往往不止一种方法,如何综合运用多种技法到达最正确效果,这是要在娴熟把握软件的根底上自己拿办法的。

四、想学好图形图像处理,要有构思

构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作大多是由不成熟到成熟的.,在这一过程中确定一些或否认一些,修改一些或补充一些,是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。答复这两个问题即要解决以下四点:表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。

五、想学好图形图像处理,要多练习

学而时习之,要每隔一段时间,练习一下,比拟一下,看自己是否有进步。最好独立地做一些制造性的作品。坚持这样,在不知不觉中,就会很轻松地把所学学问纳入长时记忆系统。

对于学会的操作技法,不仅能独立重复制作,而且要理解其中的学问点,知其然,还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是专心良苦的,肯定要弄明白每个练习之间的关系,搞清晰每个局部之间的联系,逐步在头脑中建立起一个完整清楚的操作体系,使自己的操作从必定走向自由;

学图形图像处理要从简洁的实例开头,刚开头越简洁越好,随后再不断增加难度,这样便能够准时记住每个工具的使用方法,并且随着难度的增加熟识更多的工具,直到运用自如,用这种循序渐进的方式先打下良好的根底。接着就是要试着简化实力步骤,尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成,但是总体的流程和方向还是大相径庭的。

还可以尝试着将简单的操作简洁化,原来要七步完成的工作,我能不能只用五步就完成。然后去尝试着改造作品,有些时候某些作品不单单是别人的,举个例子,家备软膏的广告就是改造了西游记的故事,同样取得了特别好的效果。这一切学好了后,还要讨论好质感,训练自己的手绘力量,这对你的作品有很大的增益。固然还要定好自己的方向,是传统平面设计(招贴、书刊封面、插画、logo设计等)还是。建筑或者是室内方面(俯视图、室内设计后期合成图等),再或者是互联网多媒体方向(界面设计,网页设计等)。

最终就是学习其他一些相关的兄弟软件,比方flash或AI,感受矢量图和位图之间的联系,各自的行为和特性,这样可以避开用了半天都做不出的效果,用其他软件或许很轻松的就搞定了。

总之,通过一个学期的学习,根本把握了这门课程的根底学问,我将会在今后的学习中不断学习,不断进步,争取能够设计出好的作品。

最终,对教师表示最真诚地感谢。

Photoshop学习心得体会 篇12

今年选修课选的PS,虽然还谈不上有什么水平。但在学习过程中(特别在课上)慢慢有了一些心得体会。 虽然PS只是我的一门选修课,经过老师的讲解,我了解到他是作为图形图像的处理领域的首选软件,PS的强大功能和众多的优点就不用多说。用PS做一些漂亮的图片,或对照片进行简单的加工并不是PS设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意,然而创意这东西并不是那么好学,甚至根本学不会,学创意比学PS本身要难的多。

PS作品要有生命力就必须有一个好的创意。创意是老师上课时强调的一项,他说学PS不是在于把所有的工具都有深入去了解,只要把自己常会用的会用就可以了,因为只有创意也可以做出一副好的作品来的,老师为了说好色彩,在上课时就把运动会的事说了,让我们有一个所谓的概念。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感有感而生,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物,还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较漫长的过程。

对于老师所强调的“学PS,要勇于创新,而不是经常去模仿别人的作品”这句话应该可以是我现在学习PS的一个座右铭吧。也是我上课的最主要体会。所以在以后要多想想多练习,有好的创新。

Photoshop学习心得体会 篇13

今年是我参与工作的其次年,在大学的时候学校曾经开设过《教育技术现代化》这门课程,关于Photoshop的一些根本功能键粗略的了解一些,但并未深入学习。参与工作后,在工作过程中,才发觉以前学的东西过于浅薄,无法应付实际要求,特殊是在做设计和处理图片时,感觉难以得心应手,特殊是翻开平面软件时,有点力不从心,有时甚至一筹莫展,不知道如何动手。在这个“优胜劣汰,适者生存”的社会,要想在表达自己的价值,实现自己的幻想,必需在各方面完善自己。对平面设计进展系统的学习的必不行少的,在仔细比照很多相关专业培训学校后,我选择了武汉清美。

在武汉清美的日子里,我仔细跟着教师们学习photoshop的教程,一节节的学下来,虽然还不能与高手的水平相比,但与自己初学时相比,感觉自己的PS水平已经有了很大的提升,对PS的各种应用技巧有了较深的熟悉,对比片处理、艺术设计、照片合成、鼠绘的技能有了很大的提高。对PS的.热忱也日益高涨,想想在在以后自己的实践中,自己的PS技能肯定能更上新台阶。

在课程学习过程中,我也充分地感受到了教师对我关心和帮忙。记得有一次,我在在完成课程作业过程中,遇到了一个“瓶颈”,折腾了一个小时,仍旧未果。后来我想,要不去问下授课的陈教师,但当天又是陈教师轮休的日子,迟疑之际还是鼓起士气给陈师打了电话,后来他很热忱地叫我在试验室等他。陈教师具体仔细的讲解了整个应用技巧过程,在教师的点拨下,我恍然大悟。陈教师还嘱咐我处理图片的时候不能只生搬硬套,要多思索,多观看,多总结,在教师的帮忙下,我的作业也顺当的完成了。在清美的日子里,感觉回到了自己的学生时代,仔细完成教师布置的作业,等待着自己的考试成绩,期盼着自己的作品能得到教师的确定。

时间飞逝,紧急的课程培训就要快完毕了,但我对photoshop的兴趣越来越浓了。学无止境,社会也学校,在社会这个大环境里,我信任自己在武汉清美里学到的学问肯定会让我在社会这个大舞台里一展宏图的。兴趣是我们最好的教师,我不要求多高深,案例特效多眩目,只求把握原理。这次武汉清美学习是个好的开端,我会连续我的photoshop学习之路。最终特别感谢教师的急躁教育,还有同学们对我的帮忙,这都是我学习动力的巨大来源。

Photoshop学习心得体会 篇14

这学期,我们通过学校的培训学习了FLASH的培训,这也算是我第一次接触到flash技术,虽然FLASH对我来说并不陌生,因为在浏览大部分网站、网页的时候都能看到大大小小、各式各样的FLASH动画,还有FLASH制作的MTV、课件、小游戏之类更是无计其数,有的动态高级网站更是全部利用FLASH所制作,但自己对于FLASH并不了解,每当看到别人做出来的眩目多彩的FLASH作品,还真是羡慕那些作者能够做出如此高的水平,其实很早自己就想偿试做一个了,但是始终未能付诸行动,因为手边没有教材,有没有人指导,以及日常工作比较烦忙,其实关键还是自己没有学习的欲望和激情。一直以来的设想,并没有复之行动。

终于有了这样一个机会,学校为我们组织了一次培训,教了大家一些基本的操作,让我了解了什么是“帧”、什么是“补间动画”、“按钮”又是什么。虽然我们现在接触到的只是它中间的皮毛,但已经让我受益匪浅,下面是我在学习和制作FLASH的过程中的一些感受:

首先,创意是制作FLASH的第一步,也是最重要的一步。

一个好的课件作品要有创意,要求新或者是在平淡中找到吸引人的地方,这是最难也可以说是最简单的一步,因为有时候苦苦思索也没有一个好的创意,有时候无意之中,却有一些好的创意一闪而过,德来全不费工夫。所以这也需要我们老师做一个有心人,在平时的工作中遇到好的素材,好的图片等要及时的保存。

以便下次制作时能有更多的素材供我们选择,也让课件更多样化。

其次,就应该是构思,也就是在大脑中想象怎样组织画面,每个画面有些什么内容,这些画面又该如何衔接起来,形成一个整体。这一部分很重要,就如同写作文,拿到一个题目,应该先想好整个文章的概括,否则就不知到如何下手。在构思的同时也要考虑到幼儿的年龄特点,根据班级的幼儿来制作合适他们的课件,让课件服务于教学活动,并能吸引幼儿的注意力,要能与幼儿进行互动。

最后,就是制作了。我觉得,最主要的就是多练,光看书,到了真正用的时候,还是笨手笨脚的。只有经过实践,才能有好的技术,所以有条件的话我会多多学习前辈的制作课件,探索其中的制作原理,弄懂并内化为自己。且不能怕繁琐,多多练习,初学时觉得做一次非常麻烦,不愿动手,但多练了就会熟能生巧,得心应手。说是这样,可我也没有练很多,这方面以后需要加强。

Photoshop学习心得体会 篇15

本学期课本第二单元是Photoshop,我也借着教学,巩固加深自己的技术水平。体会如下:

一、要有“三心二意”的精神:

(一)信心,眼看那么繁琐的步骤、复杂的操作、大串的命令,别怕!

(二)恒心,一步一步向前走,一个一个做练习,只要坚持,一定能闯过来!

(三)细心,每做一个练习,都要想一想,这里有几个知识点,解决什么问题。

(四)主意,要实现一种效果,往往不止一种方法,如何综合运用多种技法达到最佳效果,这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。

(五)创意,创意既不是头脑中固有的,也不是从天上掉下来的,丰富精彩的创意,有赖于作者综合素质的提高,不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质,当然也包括良好的政治素质和心理素质。

二、学好Photoshop可以分四步走:

(一)认真掌握操作技能,打好基础。要把各项常用命令的位置、功能、用法和效果记住、做熟,这大概至少需要个把月的时间。

(二)扎实系统整理知识,提高认识。对于学会的操作技法,不仅能独立重复制作,而且要理解其中的知识点,知其然,还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的,一定要弄明白每个练习之间的关系,搞清楚每个部分之间的联系,逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系,使自己的操作从必然走向自由。

(三)熟能生巧,积累经验。多做一做,把学过的知识运用的实践当中去。当然会出现顾此失彼、手忙脚乱的局面,只要冷静地处理一个一个的难题,硬着头皮顶过来,您就会发现自己长本事了。

(四)广泛涉猎相关领域,丰富自我。这时候,您自己就已经知道有哪些方面应该深入,哪些技能急需提高,哪些知识应该拓展。积极主动地去学、去看、去做。经过一段时间的不懈努力,别人不仅说您学会了Photoshop操作,而且会夸赞您的素质提高了!

三、学好Photoshop要有四个条件:

(一)要有一定的计算机基础知识,会操作机器,会管理文件,会排除简单的故障。

(二)要精通软件操作,拿到一个任务,或者面对提出的要求,马上知道使用哪些操作命令、技能方法能够实现创意。

(三)要有一定的美术基础,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型等知识是无法独立承担任务的。

(四)要有一点灵感,这得益于知识和经验的积累,文学、绘画、摄影、广告、网络……您大概都需要涉猎。这四个方面就像汽车的四个轮子,少了哪个都不灵。

四、学习一定的美术知识。

Photoshop是科学与艺术的结合,但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素,Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用,而画匠只会重复别人的作品,画家才能实现自己的创意。

(一)实例很重要,在能够激起学习兴趣的同时,还能够掌握一些基本的操作技巧,遇到不明白的再去看书,这样印象就比先看书深刻得多。

(二)所有的快捷键的功能在菜单中都能找到,无须死记硬背。以后你接触得多了,自然就能熟练掌握。如复制和粘贴的快捷键就和word一样是ctrl+cctrl+v。

(三)要细心去观察别人是怎么用的,这样你就可以少走很多的弯路。如果你的周围都没有人在用photoshop的话,我建议你去看一下网上的视频教程。

(四)不要急于求成。尤其象通道和色彩调整比较深的内容,可以放在后一步。刚开始学习一下抠图以及画一下日用品,并把它放在桌面上,使自己有成就感,以提起对photoshop的学习兴趣。

Photoshop学习心得体会 篇16

这学期,我们通过学校的培训学习了FLASH的培训,这也算是我第一次接触到flash技术,虽然FLASH对我来说并不陌生,因为在浏览大部分网站、网页的时候都能看到大大小小、各式各样的FLASH动画,还有FLASH制作的MTV、课件、小游戏之类更是无计其数,有的动态高级网站更是全部利用FLASH所制作,但自己对于FLASH并不了解,每当看到别人做出来的眩目多彩的FLASH作品,还真是羡慕那些作者能够做出如此高的水平,其实很早自己就想偿试做一个了,但是始终未能付诸行动,因为手边没有教材,有没有人指导,以及日常工作比较烦忙,其实关键还是自己没有学习的欲望和激情。一直以来的设想,并没有复之行动。

终于有了这样一个机会,学校为我们组织了一次培训,教了大家一些基本的操作,让我了解了什么是“帧”、什么是“补间动画”、“按钮”又是什么。虽然我们现在接触到的只是它中间的皮毛,但已经让我受益匪浅,下面是我在学习和制作FLASH的过程中的一些感受:

首先,创意是制作FLASH的第一步,也是最重要的`一步。

一个好的课件作品要有创意,要求新或者是在平淡中找到吸引人的地方,这是最难也可以说是最简单的一步,因为有时候苦苦思索也没有一个好的创意,有时候无意之中,却有一些好的创意一闪而过,德来全不费工夫。所以这也需要我们老师做一个有心人,在平时的工作中遇到好的素材,好的图片等要及时的保存。

以便下次制作时能有更多的素材供我们选择,也让课件更多样化。

其次,就应该是构思,也就是在大脑中想象怎样组织画面,每个画面有些什么内容,这些画面又该如何衔接起来,形成一个整体。这一部分很重要,就如同写作文,拿到一个题目,应该先想好整个文章的概括,否则就不知到如何下手。在构思的同时也要考虑到幼儿的年龄特点,根据班级的幼儿来制作合适他们的课件,让课件服务于教学活动,并能吸引幼儿的注意力,要能与幼儿进行互动。

最后,就是制作了。我觉得,最主要的就是多练,光看书,到了真正用的时候,还是笨手笨脚的。只有经过实践,才能有好的技术,所以有条件的话我会多多学习前辈的制作课件,探索其中的制作原理,弄懂并内化为自己。且不能怕繁琐,多多练习,初学时觉得做一次非常麻烦,不愿动手,但多练了就会熟能生巧,得心应手。说是这样,可我也没有练很多,这方面以后需要加强。

Photoshop学习心得体会 篇17

Photoshop是目前最流行的图片处理软件软件之一。能够说,只要接触图片处理,就要和它打交道。Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用photoshop做一些漂亮的图片,或对照片进行简单的加工并不是photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意,然而创意这东西并不是那么好学,甚至根本学不会,学创意比学photoshop本身要难得多。

Photoshop作品要有生命力就务必有一个好的创意。学习photoshop不是在于把所有的工具都要深入了解,只要把自我常用的会用就能够了,因为只要有创意,也能够做出一幅好的作品来。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当,则会让人产生不想看的心理,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅仅要平时留心观察身边的事物还在于多练习。留心观察才会明白什么地方用什么色彩能到达最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较漫长的过程。

而快捷键的使用,是提高工作效率的最佳方法。快捷键的使用,能够使你能够将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦能够熟练的使用快捷键,就能够使用全屏的工作方式,省却了不必要的面板位置,是视野更开阔,最大限度的利用屏幕空间;一些简单的命令能够用键盘来完成,不必分心在工具的选取上,哪怕它只占用了极少的时光。

在制作图片的过程中,学到很多,感触很多。我觉得学好photoshop要有四个条件:

一是要有必须的计算机基础知识,会操作机器,会管理文件,会排除简单的故障;

二是要精通软件操作,拿到一个任务,要明白使用哪些操作命令;

三是要有必须的美术基础,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图等知识是无法独立承担任务的;

四是要有一点灵感,这得益于知识的积累。

学习photoshop,要有信心,有恒心,还要细心。从最初的手足无措,到此刻的渐渐掌握,整个学习ps的过程是艰辛而又快乐的,充满了挫折感和成就感,也体会到了安心做一件事情的不易。

总之,学习photoshop是一次艰难而又幸福的旅程。在那里。我要感谢一位我的启蒙老师。

Photoshop学习心得体会 篇18

学好Photoshop要有“三心二意”的精神:

一是信心,眼看那么繁琐的步骤、复杂的操作、大串的命令,别怕!

二是恒心,一步一步向前走,一个一个做练习,只要坚持,一定能闯过来!

三是细心,每做一个练习,都要想一想,这里有几个知识点,解决什么问题。然后是要有自己的“主意”,要实现一种效果,往往不止一种方法,如何综合运用多种技法达到最佳效果,这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。最终要实现精彩的“创意”。而创意既不是头脑中固有的,也不是从天上掉下来的,丰富精彩的创意,有赖于作者综合素质的提高,不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质,当然也包括良好的政治素质和心理素质。

学好Photoshop可以分四步走:

一是认真掌握操作技能,打好基础。要把各项常用命令的位置、功能、用法和效果记住、做熟,这大概至少需要个把月的时间;

二是扎实系统整理知识,提高认识。对于学会的操作技法,不仅能独立重复制作,而且要理解其中的知识点,知其然,还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的,一定要弄明白每个练习之间的关系,搞清楚每个部分之间的联系,逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系,使自己的操作从必然走向自由;

三是主动承揽制作任务,积累经验。现在可以找一些活儿来试着做一做,把学过的知识运用的实践当中去。当然会出现顾此失彼、手忙脚乱的局面,只要冷静地处理一个一个的难题,硬着头皮顶过来,您就会发现自己长本事了;

四是广泛涉猎相关领域,丰富自我。这时候,您自己就已经知道有哪些方面应该深入,哪些技能急需提高,哪些知识应该拓展。积极主动地去学、去看、去做。经过一段时间的不懈努力,别人不仅说您学会了Photoshop操作,而且会夸赞您的素质提高了!

学好Photoshop要有四个条件:

一是要有一定的计算机基础知识,会操作机器,会管理文件,会排除简单的故障;

二是要精通软件操作,拿到一个任务,或者面对客户提出的要求,马上知道使用哪些操作命令、技能方法能够实现创意;

三是要有一定的美术基础,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型等知识是无法独立承担任务的;

四是要有一点灵感,这得益于知识和经验的积累,文学、绘画、摄影、印刷、广告、网络??您大概都需要涉猎。这四个方面就像汽车的四个轮子,少了哪个都不灵。

我劝您务必学习一定的美术知识。Photoshop是科学与艺术的结合,但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素,Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用,而画匠只会重复别人的作品,画家才能实现自己的创意。

一,实例很重要,在能够激起学习兴趣的同时,还能够掌握一些基本的操作技巧,遇到不明白的再去看书,这样印象就比先看书深刻得多.比方说我最近学的卷页效果、牵手字和置换背景等都是从网上的photoshop教程实例中学到的。

二、所有的快捷键的功能在菜单中都能找到,无须死记硬背。以后你接触得多了,自然就能熟练掌握。如复制和粘贴的快捷键就和word一样是ctrl+cctrl+v。

三、要细心去观察别人是怎么用的,这样你就可以少走很多的弯路。如果你的周围都没有人在用photoshop的话,我建议你去看一下网上的视频教程。比方说中就有很多学习的东西。

四、不要急于求成。尤其象通道和色彩调整比较深的内容,可以放在后一步。刚开始学习一下抠图以及画一下日用品,并把它放在桌面上,使自己有成就感,以提起对photoshop的学习兴趣。

Photoshop学习心得体会 篇19

转眼间,这学期即将结束。通过对图形图像处理这门课程的学习,使我受益匪浅,现将一些学习体会和心得总结如下:

一、想学好图形图像处理,要有耐心

因为自己美术基础相对薄弱,一开始对这门课程的学习兴趣不是很大。为了学好这门课程,我想方设法提高自己的兴趣。在学习实践过程中,简单的图形随便做作,比较复杂的就不去理会。为了改掉这个毛病,我对照相关书籍,一步一步的去做,有的图形一次做不好,两次,三次。。。。。,直到做好为止。经过一段时间后,当精美的图形展现在面前时,有一种成功的喜悦。所以说,想要学好这门课程,必须有足够的耐心,要耐得住寂寞,也只有这样,才会学有所获。

二、想学好图形图像处理,要有艺感

图形图像处理是科学与艺术的结合,但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素,Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用,而画匠只会重复别人的作品,画家才能实现自己的创意。

我认为,想要学好这门课程,要多学一些美术知识,逐步培养自己的艺感,只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型

等知识是无法独立承担任务的。在平时的学习实践过程中,要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品,总结一些技巧。同时,还要适时地与同学老师朋友多交流探讨,发现别人出色的地方,多多学习学习;也要善于发现别人的不足之处,吸取经验教训。当然,也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。

三、想学好图形图像处理,要有创意

艺有法,无定法。我认为,创意既不是头脑中固有的,也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意,有赖于作者综合素质的提高,不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质,当然也包括良好的政治素质和心理素质。

在学习实践过程中,一定要有自己的东西,模仿到一定阶段,就要开始自己创作,不能总是搬别人的东西。活学活用,多看多做多想。在开始的时候一定要摆正心态,从简单的开始学起。要实现一种效果,往往不止一种方法,如何综合运用多种技法达到最佳效果,这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。

四、想学好图形图像处理,要有构思

构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作大多是由不成熟到成熟的,在这一过程中肯定一些或否定一些,修改一些或补充一些,是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点:表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。

五、想学好图形图像处理,要多练习

学而时习之,要每隔一段时间,练习一下,比较一下,看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样,在不知不觉中,就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

对于学会的操作技法,不仅能独立重复制作,而且要理解其中的知识点,知其然,还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的,一定要弄明白每个练习之间的关系,搞清楚每个部分之间的联系,逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系,使自己的操作从必然走向自由;

学图形图像处理要从简单的实例开始,刚开始越简单越好,随后再不断增加难度,这样便能够及时记住每个工具的使用方法,并且随着难度的增加熟悉更多的工具,直到运用自如,用这种循序渐进的方式先打下良好的基础。接着就是要试着简化实力步骤,尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成,但是总体的流程和方向还是大相径庭的。

还可以尝试着将复杂的操作简单化,原来要七步完成的工作,我能不能只用五步就完成。然后去尝试着改造作品,有些时候某些作品不单单是别人的,举个例子,家备软膏的广告就是改造了西游记的故事,同样取得了非常好的效果。这一切学好了后,还要研究好质感,训练自己的手绘能力,这对你的作品有很大的增益。当然还要定好自己的方向,是传统平面设计(招贴、书刊封面、插画、logo设计等)还是。建筑或者是室内方面(鸟瞰图、室内设计后期合成图等),再或者是互联网多媒体方向(界面设计,网页设计等)。

最后就是学习其他一些相关的兄弟软件,比如flash或AI,感受矢量图和位图之间的联系,各自的行为和特性,这样可以避免用了半天都做不出的效果,用其他软件也许很轻松的就搞定了。

总之,通过一个学期的学习,基本掌握了这门课程的基础知识,我将会在今后的学习中不断学习,不断进步,争取能够设计出好的作品。

最后,对老师表示最真诚地感谢。

Photoshop学习心得体会 篇20

通过这几周的实训,我对自己的表现还算满意,过的比较充实,收获也很多。因为Photoshop这门课是我一直非常想学的,在没有开始学这门课之前,我就向已学过的同学借了一本Photoshop的教材,自己在空余时间看看,可是没有老师的指导,我总觉得在操作时手忙脚乱,总觉得不是这儿出问题就是那出问题,而有问题后自己怎么也找不出自己错在哪。自从学了这门课,我了解了它的基本操作和高级技巧,这次实训让我有机会能够更深入地学习Photoshop,我花了一定时间和经历去琢磨,有时为了实训作业能够做的.更美观更有质感,我睡觉都会想还需要怎样修改。

学习PS还是有一定的技巧和难度,因为在这半年的课程中,我们还学习了Adobeillustrator,这两门都是ADOBE产品的应用软件,所以有很多相似的应用工具,而对我来说,我认为,AI画图比较的方便灵活些,而用PS来自己创建一幅图时,我会觉得很难达到自己想要的图片效果,因为我头脑里很难想象并勾画出所要效果的对应工具的使用,我想对大多数的同学应该会有同感。有时候老师已经讲的非常仔细了,把所有的工具都教了,但我可能会操之过急。

一开始我很想玩好每个工具,希望在我的作品中能够加进很多效果,但看起来效果并不显著。经过半年PS的学习,我觉得绘图经验是非常重要的,一个效果能够用不同的方法作出来,如果没有多次的练习,你就会很难知道这样的效果有几种方法达到,所以多实践操作是学习PS非常必要的。

在网上,我们可以看到很多漂亮的图片,只要你仔细去学,我想也能够发现这样的图片运用的工具其实不多,只是我们平时没有用好它们的,学的还不够精通,所以无法作出具有特色的效果图的。学习PS还要有一定的作图习惯,就是新建图层,这样就避免了出错而无法修改的问题。要想真正掌握PS的绘图,还要必备的理论基础。

总之,这几周的实训让我有了很多的收获和新的观点,让我对ps的学习更加了解,让自身的能力有了大大的提升。