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音乐调查报告

2025/04/26经典报告

文学网整理的音乐调查报告(精选25篇),供大家参考,希望能给您提供帮助。

音乐调查报告 篇1

学生特别喜欢课堂中的表演、创编等环节,学生与学生、学生与老师一起进行探究,在课堂中懂得聆听别人 xx,参与小组交流,并能根据歌曲的特点及故事内容设计活动方案,完成拓展任务,反映了学生主动要求参与教学活动,用自主活动、自主探究、独立思考、合作学习等方式去分析和解决问题的科学素养。

一 .课本知识深奥,要用对方法引起学生兴趣。 现在的初中音乐课本的编写很严谨,知识量也很丰富,无可否认课本很适合学生用。但是,我所在的是一个小县城,在音乐课的投入上,不太可能有很多,对音乐课的重视程度,可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说,拿到手时,可能很感兴趣,翻看完后,会有一种挫败感,因为很多东西都不懂,书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着,授课老师要抓住孩子的心理,对症下药,在备课时,结合课本上的知识,一定要就其重点难点和偏点,在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面,这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子,这个年龄阶段,好奇心理很严重,我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识,这样才对得起自己上的每一节课。

二.要结合一些教学法来与学生互动。 在授课过程中,我发现现在的孩子和我们以前还是一样,上课的时候光“动嘴”,完全没有肢体动作和互动。在语文,数学等文化课中,确实也只能这样。所以我认为,作为音乐教师,无论是让孩子思维开阔也好,或者说是让孩子把紧张的心情放松也好,适当的互动和肢体动作,在音乐课中是很有必要的。比如说,在学习一首新的歌曲时,教师可以不要采取你一句我一句的方式,而是改为用歌词想象力,来让孩子表演每句歌词的意思,然后边唱边动,我想这样的话,不仅学习起来更快,而且效果更好。

其实在我看来,如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话,那音乐课本身的存在意义就没有了。

三.音乐教师要学会发掘身边的事物来帮助教学。 在我以前上学的时候,我的音乐老师很“可爱”,她老实说,“同学们,今天我们没有书上写的这些道具,所以我们就读完这首歌,然后听听歌,好吗?”她所说的那些道具,就是三角铁啊,小锣啊那些小乐器,其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的,在这里 xx埋怨的意思,只是觉得,我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的,不是一定要那些小乐器才能完成的,我们可以找个树枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果,但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的,我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们,这样是一个怎样的节奏,它的演奏会有怎样的感觉。其实这样也很好的能让孩子开阔视野,在生活中发现音乐,音乐是无处不在的。

四.音乐课堂要循序渐进,不能求满,求大。

上面的三点,我都在说要互动,不能墨守成规等等一些问题。但是,我们更要注重的问题是,教师在想着互动的同时,每节课一定只能有一到两个着重点,如果一节课中,既让同学们边唱边跳,又要想结合节奏编动作,还要角色扮演,或者是让孩子们不停的唱,你唱他们唱,然后跟着收音机唱,然后你再唱,这样的一节课下来,估计孩子不累,教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构,没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养,使得学生的音乐能力不能有效地得到提高,其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样,之所以规定课时,是让教师有一个好的规划,每节课都要充实,但不是满。

教学是一门深奥的学问,自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样,但是,无论教学的形式怎样设计,其最终的目的.总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计,都有是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在中学唱歌教学中,教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会,而是要让学生掌握如何学、怎样学,这样就要求教师要教会学生学习音乐的方法同时也要求教师在教学形式的设计中,一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计,而不是以形式而形式,进而陷入形式上的误区中。

其实,随着人们生活水平的提高,和80后家长日益成为主导,对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的,孩子思考的灵活和视野的开阔,通过音乐课的学习能有很大的提高,同时知识面也会宽广起来。

而作为即将音乐专业的我们,如果将来能当上人民教师,一定要用自己的眼睛去观察学生,用自己的实力去引导学生,从教学过程中不断提升自己的能力,给学生以信心,在我们的生活中和学习中,只有音乐才能与任何事情都相通,我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

音乐调查报告 篇2

1.调查目的

在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育观念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。在这次实习中,我深深地感受到了教改的鲜活生命力。对于基础教育的主体而言,这些改革是否真正适应师生的需要呢?为此,我设计了一套问卷,试图通过调查问卷,在一定范围内了解学生的需求,从而对问题进行归因分析研究,寻求解决问题的路径,以更好的了解当代小学生音乐教育的现状。

2、调查结果分析

为了得到准确、客观的答案,我在实习学校的四年级做了一个问卷调查。问卷从态度、情感、内容、能力和期望四个方面入手,让学生们充分、大胆、自由地表达自已内心最真实的想法,获得到了一些有益的数据。问卷选择了6个平行班,无重点班与普通班之分,每班学生随机抽了8人,共计有效问卷48份,经过统计情况如下,并谈一点粗浅的认识。

2.1 问题一:你对音乐学习持何种态度或情感?

调查结果显示孩子们对音乐学习所持的强烈情感倾向。58.4%的同学不约而同地表示非常喜欢音乐, 35.4%表示一般喜欢。6.2%同学表示不喜欢或者讨厌。这充分说明了基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,孩子们也从中感受到美的享受与愉悦。在音乐教育课程存在的必要性的问题上,有66.7%的同学认为有比较好,31.3%的同学认为音乐课是必修课,2%的同学认为可有可无。那么,孩子们眼中的音乐课应该有什么作用呢?调查结果显示孩子们还是很注重音乐课的学习。81.3%的同学认为音乐课可以提高自身素质,开发智力,陶冶情操。另外还有18.7%的同学认为音乐课是放松、快乐的好机会,

因为相对其它课目而言,音乐课既没有巨大的考试压力,课堂气氛也相对活泼,让他们感到轻松。学不学都“无所谓”或“应付”,让我们看到了极少数学生功利心的一面。而这个比例会随着年龄的增长,升学压力的增强而上升,这也是基础音乐教育为什么到初二、初三会考在夹缝中生存的根本原因。我想这与当前的教育体制有很大关系,如果教育体制不改革的话,师生仅凭一腔热情和一厢情愿,素质教育也难以落到实处。

2.2 问题二:你对音乐学习领域中什么样的内容感兴趣?

调查结果显示35.4%的学生认为唱歌是他们最感兴趣的内容。孩子们普遍认为唱歌是表达自已情感的最好途径,但对教材上的歌曲不感兴趣,他们特别喜欢唱活泼、欢快的歌曲。他们也特别希望自己拥有美妙的歌喉。另一个热门选项是流行音乐,大多数同学喜欢流行歌曲。科技的发展使得音乐的传播发生了天翻地覆的革命,音乐,从唱片和无线广播时代的有限传播,被电视、随身听、CD-Rom、MD、DVD、互联网等媒体推到传播的无限。在e时代里,音乐教师对音乐教材的占有权,被彻底瓦解,孩子们拥有和熟悉的音乐在某种意义上甚至超过教师。而他们拥有和偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主流内容,其中相当大的分量与学校音乐教育的宗旨是相悖的。 以往流行音乐不能进课堂,但事实上它对学生的影响却很大。有一项问题是学生平时喜爱歌曲的类型,结果显示:小学生会唱的歌曲中有近65.7%的是音乐课本外的通俗歌曲。调查结果还显示:超过25%的学生把不喜欢上音乐课的原因归结为音乐教材编得不好,其中又有近12.5%学生认为音乐教材不好主要表现在所选歌曲不适合小学生演唱。流行音乐之所以受到学生的普遍欢迎,是因为社会音乐生活以流行音乐为主,学生身处现代社会,流行音乐和他们的心几乎是“零距离”,更主要的原因是,流行音乐具备了青少年喜爱的特点,音乐的内容和形式都是当代青少年所思所想,用他们喜爱的方式说出了他们的心里话,因此他们对流行音乐的理解没有困难。

流行音乐能否进课堂的问题已讨论了若干年,事实表明围堵不如疏导。学校音乐教育不能生活在真空地带,现实不容回避,音乐教育把流行音乐拒之门外,有如掩耳盗铃。我们不否认有些流行音乐的内容不适合青少年,会对他们产生消极的影响,但看待问题应该是辩证的,全面肯定或全面否定都是唯心的、不客观的。流行音乐中不乏一些优秀作品,教材中完全可以选择那些歌词内容适合学生的身心特点,经过精心制作的流行音乐让学生演唱和欣赏。针对学生滥听流行音乐的行为,由教师正面引导,使学生形成对艺术音乐和流行音乐的鉴别力,对学生审美判断的学习和发展方向起主导作用,这也是音乐教育工作者的责任。泰戈尔在《我的学校》中写到:“教育的目标是心灵的自由,这只能通过自由的途径才能达到——尽管自由就像生活本身一样是有危险和责任的。”当孩子们长大成人,能够真正懂得鉴赏与审美,能够积极地面对生活、热爱音乐的'时候,普及音乐教育的目的便已达到了。

关于学生感兴趣的内容还有一个不容忽视的现象,有43.8%的学生选择了“欣赏音乐”。这一结果的原因是因为欣赏音乐不需要技能技巧,这一点也正是从前的基础教育和教材欠缺或者说是忽略了的。从前的音乐教材过于专业化、系统化,强调技能技巧的训练,而对于我们的大多数学生而言,是不必要成为贝多芬的,而只要能够欣赏音乐的美,将音乐的美融入生活中就够了。欣赏什么?如何欣赏?这也是新课改在音乐教学内容改革中必须面临的问题之一。另外有41.7%的学生希望器乐内容增加,器乐是小学音乐教学的一项重要内容,我们要想真正使器乐教学不流于形式,更好地发挥器乐教学在小学音乐教育中的作用,就需要不断充实器乐教学内容,尽量满足学生在器乐教学方面新的需要。

2.3 问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的发展?

表示希望“演唱”能力提高的占37.5%。希望提高“演奏”能力的占25%,希望提高“鉴赏能力、音乐素养”的能力的占6.3%,希望培养“乐感”和“音乐知识”能力的有31.3%,这些选择与音乐有关的相关能力发展的比例竟高达98%,从中我们可以清楚地看到孩子们真正渴望得到的是什么样的能力。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择。在此之前我们的基础教育不断地在探讨:我们的音乐课程是应该让学生掌握系统完整的知识,还是发展学生的能力。知识和能力二者难道是对立的吗?事实上两者之间存在着互为因果的联系。学生音乐表现能力的大小在一定程度上还是取决于知识技能掌握的多少,它为学生参与音乐欣赏和表现活动提供了必需的条件,从某种意义上说,掌握知识技能是为了掌握一种学习音乐艺术的工具,架起一座通向音乐艺术的桥梁。

2.4 问题四:你对常规音乐课有其它怎样的要求?

当被问及你对现在使用的音乐教材有何看法时?调查结果显示,55.3%的同学对教材总的评价“好、可以、认同”,说明我们的新教材得到了广泛的认可,新教材的使用,使学生们对音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现,为小学音乐教育带来了勃勃生机,我们感到由衷的欣慰,但是,其中存在的问题也应该引起我们的重视并认真反思。

23.2%的同学觉得教材有待改进,存在的主要问题有(1)所选歌曲不太适合学生演唱或好听的歌不多、老歌太多,跟不上时代等,他们希望多一些喜欢的歌以及流行歌曲。我们应该组织一流的作曲家,词作家为我们的学生写好歌,谱好曲。根据时代发展和艺术教育的需要,调整扩大教材编选的思路,精选更新现有教材内容,便之不断优化。我们要让孩子们有歌唱,让孩子们唱属于自己的歌!(2)配套声像资料缺乏:多媒体课件融电、光、声、图像为一体,其绚丽多彩的画面、生动形象的演示及化小为大、化静为动的特效,为学生创设了一种完美的声音、文字、图像互相结合又富于变化的学习情境,能吸引学生的注意力,激发学生的兴趣,让学生积极主动参与到学习之中。同时,它还突破了传统音乐教学在时间、空间、地域上的限制,古今中外、风土人情、世间万象都可以身临其境,大大丰富、开阔了学生的音乐生活的范围和音乐视野,大大扩展了音乐教学的容量,极大地丰富了教学手段和教学资源。但目前我们的教学配套光盘仅仅是简单的谱例加声音,比从前的磁带仅仅多了一个画面而已,没有发挥出多媒体的优势。现在回过头来看看从前的基础教育,我们的教材建设,在不同的历史时期的确有它重要的作用,但问题也存在:“教育有两个弱点――第一个弱点是忽视了(不是单纯的否认了)个人所具有的微妙复杂的作用,忽视了个人所具有的各种各样的表达形式和手段,第二个弱点是它不考虑各种不同的个性,气质,期望和才能。我们是否应该站在学生的角度想想他们需要什么?今后的社会需要什么样的人才?这些都是音乐课程中必须要面对和解决的问题,也是音乐课程改革以及音乐教材建设必须思考的问题。

2.5 问题五:家人是否经常与你一起参加音乐活动?

29.2%同学表示常常,43.8%表示偶尔,27%表示表示很少甚至是几乎不。这也反映出我国小学家庭音乐教育的重视程度有待提高。

我国基础教育课程内容改革也提出:“只有关注学生的生活世界,将课程内容与学生生活结合起来,学生主体性人格的生成和确定才有了根基和现实基础,学生的学习才有真正的意义。舍此,任何教育都只是外在于学生生活世界的装饰。我想,以往那种长期忽视学生兴趣爱好的情况将不复存在,从这一点来说,孩子们是幸福的。

音乐调查报告 篇3

整个实习期间,我觉得班主任的工作是最令我难以忘怀的。五2班原班主任胡老师是个非常优秀的班主任,被称为全校最优秀的班主任。在她身上,我学到了很多关于班级管理方面的方法,受益匪浅。比如如何与学生谈心,如何帮助后进生转化为先进生等等,虽然这些经验都是非常宝贵的,但是我也没有完全照搬。第一,我觉得我的身份毕竟与胡老师不同;第二,我觉得我与学生年龄相仿,所以不会存在太大的代沟,这是我的优势所在,要加以利用。所以,在与学生的长期交往中,我渐渐形成了一套既有自己风格,又吸收了原有宝贵经验的行事方法,而且还收到了不错的效果。学生们都很喜欢我,把我当大姐姐对待,有什么事都会跟我说,找我商量!我还利用课余时间,叫学生唱《感恩的心》,还结合了手语。五2班的学生们学得很快,也很认真。圣诞节那天,我带领全体学生给班主任胡老师唱了这首歌,并做手语!唱完后说:老师,我爱您!老师,圣诞节快乐!之后还让班长送上了我们一起合作做的礼物给老师。看着胡老师感动的笑脸,我们都笑了!因为我常会给他们开些小活动,他们现在越来越团结。我还很注重抓后进生的工作,我坚信没有教不好的学生。

初到实习学校,我很紧张,很担忧。可是踏进学校之后,听着每个学生见到我们就甜美地叫:“老师好!”心里舒服极了。平生第一次在学校里被人叫老师,真的感到好开心,好自豪。

这所学校的音乐教师只有一个,所以我的实习工作是为一年级到五年级的同学上音乐课。与此同时,我还是五年级二班的实习班主任。当我第一次走进五2班时,迎接我的是全体学生的掌声和微笑。看着他们,我的心突然感到好温暖。

实习期间,刚出校门的我,就像学生们的大姐姐。凭着心底对学生的喜爱,我常常会不自觉地把学生当成自己的弟弟妹妹一样,真切地爱他们。所以,不论是低年级还是高年级的学生们,都很喜欢我。正如一句话,“也许你只给学生一分,但学生会回报给你十分,百分,甚至更多。”我很高兴自己成功地迈出了第一步。

听了一周的课之后,指导班主任胡老师便给了我五2班的思想品德课,对此我感到很开心,因为这样可以使我更好地与我们班的`学生接触和了解。五年级的学生跟一、二年级的学生不同,他们已有自己的想法和见解,他们这个年龄阶段正处叛逆时期,所以要与他们成为好朋友实在不容易。但对我来说,这正好是个很大的考验和锻炼的机会。

在五2班,我努力过,开心过,醒悟过,自信过。这些从未有过的经历让我进步了,成长了。五2班的学生其实都很可爱,都很活泼,他们爱与我玩,爱围绕着我聊天,也爱听我上的课。最记得第一次上我们班的课时,我很紧张,因为害怕他们不听话,毕竟是教高年级的学生。对于他们来说,老师一定不能只懂课本上的知识,一定要学识渊博,知道很多课本外的知识,一定要具有给学生一杯水,自己就要有一桶水的能力。要不高年级学生的一个问题问下来,你答不上来就很可能会让自己在他们的心中的地位降低,他们会觉得你什么也不懂,除了看不起你还会经常欺负你。所以,平时我都会抓紧时间看书,不断扩充我的课外视野。

但那天我确上得好开心,学生们很配合我。不过,我仍然会紧张,讲的时候,脱离了教案。虽然有时候因为太紧张,思绪有点乱,但我很快又理清了思绪,上完了第一节思想品德课。经过这次的教学,我明白了一个道理,教案写得好,未必你课就讲得好。有时候学生的反应会出乎意料。所以,真正做好老师,就要脱离教案教学,我正为这一目标努力着。

在教思想品德课的同时,我也跟着学生一起学习。教他们同学之间要怎么相处,又要怎样孝顺父母等等。与此同时,我也在学习如何当好一个老师,如何更好地与学生相处等等。一点一点地学习,一滴一滴地累积,进一步提高我的教学水平和个人修养。

我的音乐课也上得挺顺利,无论是高年级还是低年级,我都认真地备好教案,尽心尽力地去教学生,每堂课下课,董老师都会认真评价,告诉我们那些上的好,哪些又还需要改进。我每次都会仔细记下老师给的评价,在好的基础上继续发扬,不好的地方则想办法去改进,争取下节课取得更好的效果。

对待不同年寄的学生,教学的手段也不尽相同。低年级的学生很好动,而且注意力非常容易分散,经常开小差,影响教学效果。在这种情况下,我就会采取奖励小红花的方法,哪个小组最认真,坐得最好就给哪个小组奖励小红花。这样的办法取得很好的效果。低年级的学生还很喜欢炫耀自己,于是我会根据他们的个性和年龄特点,注重多去鼓励他们。只要他们打完了问题,我都会用鼓励性的口气跟他们说,“真棒”,“真响亮”,“真厉害”,“good”等等。我还会让其他小朋友去赞扬答对问题的小朋友,比如说:“棒,棒,你真棒!”“Good,Good,Very Good!”学生们要是得到老师赞扬,学习的积极性会提高,要是还得到同学的赞扬,他们会更满心欢喜,感到自豪,更加努力。其他学生也会跟着努力,不输给他们。这样,课堂气氛活跃,学生情绪饱满,起到了很好的教学效果。

对于高年级的学生就会采用另一种教学方法。高年级的学生可不像低年级的学生需要哄他们,而且跟高年级的学生说话的预期也不能想对小学生一样,要不他们会嘲笑你,还会模仿你的说话语气,跟你对着干,或者自己聊自己的。所以上他们的课要有另一套方法。记得我上的第一节音乐课就是高年级学生,但当时我并不觉得有什么难的,因为在我眼里他们跟低年级学生一样,都还是个学生。可是上了第一节课后,我发现我错了,高低年级学生存在很大的差异,第一次受到了挫折。在邓老师的指导下,我学会了如何很多教育高年级学生的方法。比如,当学生们非常吵闹的时候,老师就一定要凶,要严格。那个年龄阶段的学生已经懂道理了,在那是可适当地说,老师讲课已经很辛苦了之类的话来引出部分学生的悔意。

有一次我上四年级的音乐课,那节课正好没有老师听课,学生们就比较调皮。刚开始我好声好气地让他们安静下来,可后来他们有吵闹了,影响了我的教学。我想这样下去不是个办法,就干脆假装生气了,还跟他们说:“你们已经是四年级的学生了,还想一二年级的小朋友一样,上课吵个没完,你们不知道老师在上面讲课是很辛苦的吗?你们不晓得尊敬老师吗?”结果这些话一说完,便起到了很好的效果,下半节课上得很好。课后还有一个女同学跑过来跟我说:“老师,谢谢你教我们唱这首歌。”当时,我真是感到非常欣慰。高年级的学生比较害羞又喜欢听流行歌曲,我就抓住了这个特点,如果他们上课认真的话,我就会弹一首流行歌曲奖励他们,鼓励他们再接再厉,这个方法取得了很好的效果。

经过这两个月的实习,我还明白了一个道理。一个老师有时候不经意的一句话,一个动作,也会让学生印象深刻。比如我第一次上五2班的思想品德课时说了一句:你们谁记得自己父母的生日啊?之后有一个学生跟我说:“老师,谢谢您,是您让我知道了自己的父母的生日,再过几天我爸爸就要生日了,我想到时送一份礼物给他……”还有一次,我留在班上看几个学生份早餐,他们都把粥打进饭盒,但没有把盖子盖上。冬天里,粥很快就凉了,学生们都去做早操,等他们回来早餐就很冷了。我就把那些饭盒的盖子盖上,几个在分早餐的同学看见了,也就立刻动手帮忙。之后看见做完早操回来的学生喝着暖暖的粥,我很开心。之后有几个学生私底下告诉我:“老师,谢谢您,粥很暖,以后我们分早餐会注意这点了。”听了之后我肯开心。我想,这就是所谓的“学为人师,行为世范”了吧。

音乐调查报告 篇4

一、研究背景

随着大众传播媒体以及互联网的不断发展,使得人们对于音乐的欣赏与消费比以往的任何时代都更加迅速、有效和广泛。在最近的几年里,总是会不经意的发现在电视里、电波中、internet上出现了越来越多的与音乐有关的节目和网页,其数量以及被点击数超过其他的节目与网页,而且这些节目的数量、与时间也一直在不断的增加。大大小小的演唱会也越来越多的出现在电视屏幕上。音乐排行榜、演唱会、歌友会等等音乐有关的名词对于大多中学生来说并不陌生,而孙燕姿、周杰伦、blue等歌手以及音乐团体更是耳熟能详。在大街上,在公车里,校园中经常可以见到带着walkman的学生。喜欢追求新鲜事物和幻想未来使得中学生也迅速的成为了追捧流行音乐的一员,他们追求流行音乐的活力让人欣赏,可是也不得不问上一句:“是什么让他们如此钟爱流行音乐(或者叫通俗音乐)?”

二、研究目标

1、通过研究调查,了解流行音乐风潮形成的原因,以及它为中学生带来的利与弊,引导中学生对此现象保持正常的心态。

2、通过进行研究调查,加深对研究性学习的认识,并且提高自身的综合素质。

三、研究过程

第一阶段:了解有关的知识并搜集相关的资料,进行初步调查,拟订课题。

第二阶段:,制定《中学生“音乐风潮”调查问卷》,对城区几所中学的各年级部分学生进行调查,写出调查报告。

第三阶段:综合各方面的资料,写出书面报告。

四、调查结果

本研究小组在青浦高级中学,实验中学,尚美中学,东方中学进行问卷调查。在发放后收回有效问卷450份,从中抽取100份,其中初中生高中生各为50人。整理后得以下资料:

1、你听音乐吗?

2、你喜欢流行音乐吗?

3、听流行音乐对学习有影响吗?

4、你喜欢流行音乐的原因?

5、你从什么时候开始了解并喜欢流行音乐的?

五、结论

“流行音乐”是生活中必不可少的精神食粮?还是洪水猛兽?对我们中学生到底有着怎么样的影响呢?我们是全盘接受,还是去发现、体会、成为音乐的主人?两校学生的课题对此作了理性的思考。

青少年追星四种效应

青少年追星缘于以下几种心理效应:

光环效应当人们被某人突出的外表和气质所吸引时,就会觉得他什么都是美的。

从众心理青少年由于心理尚未完全成熟,更容易出现从众(即跟风)现象。

炫耀心理一些“追星族”为了显示自己的气质、见识高人一等,经常拿偶像作为炫耀的工具,以获取一种莫名的满足或虚荣心。

逆反心理,老师和家长不让我听歌,我偏听;不让我喜欢某明星,我偏喜欢。

“流行音乐”利耶?弊耶?

■从调查结果来看90%的学生对流行音乐是喜欢的,甚至有些还是狂热的',对于选择歌曲方面也有一定的见解,而且认为流行音乐对中学生影响是有利而无弊的。可见流行音乐在同学们心目中的地位是多么高!对于大多数“发烧友”而言,追星更是美好情感的宣泄,这些有声有色的东西与普通人产生共鸣,音乐能使人心情舒畅,精神振奋。

■但是,如果中学生对偶像只是崇拜,不分好坏的一股脑儿地全盘照搬,那便会误入歧途,得不偿失。对“流行音乐”过于热迷,荒废学业,那么只有弊,所以喜欢任何事物都要有个限度,过分后果难以预料。

■选择什么样的“星”作为追逐对象,往往体现一个人的价值观和人生取向。在振兴祖国的今天,社会不仅需要文艺方面的影视歌星,还需要振兴经济的“经星”,发展文化事业的“文星”,献身科学的“科星”。时代需要的是群星异彩纷呈,而不是一类星的耀眼和无数的追随者。追星热于社会可能造成社会人才结构的失衡,于个人可能造成“独木桥”上的拥挤。青少年选择“星”时,决不能没有理性的思考,而应根据社会需要和自身特长的选择追逐、效仿的对象,切不可只凭一时的兴趣和躁动。

音乐的传播深刻的影响着青少年欣赏音乐的内容方式和演唱的需求。欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳,使大脑各部分的兴奋和抑制有序交替的出现,同时可以宣泄情感,使心理得到平衡。对于长期进行紧张学习的状态的中学生来说,适当的欣赏音乐可以使精神饱满,活力旺盛,而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度,保持鲜明的个性,形成完美的人格。从这一点上来说,适当的听音乐是有利于中学生的身心健康的。

中学生对待流行音乐要保持良好的心态,不应该过分的追求所谓“流行”,流行音乐和明星热潮一样是一波接着一波,前一阵流行的“八度空间”到“神奇”都是流行音乐的产物。流行始终就是流行,它是会自动变化的。

在cd、磁带上的花费属于享乐性的消费,引进版磁带10元一盒,cd18元,如果购买正版,价钱更贵,累积起来也是一笔不小的开支。中学生只是一个纯粹的消费者,在享乐方面不应花太多的钱。

中学生正处在生理、心理的“转型”期,接受能力强,喜欢快节奏,不甘于平淡,在这一时期接触到的音乐内容必定会深刻的影响中学生的成长。类似于“xxxx帮”的另类音乐,由于其内容不文明、素质的低下,对中学生的身心发展也有着不良的影响。

作为一个中学生完全拒绝流行音乐是不可取的、也是不可能的,对于流行音乐每一个中学生都应当保持正常的心态,不过分追逐,也不刻意去拒绝,每个人对音乐有着不同理解,必须自己正确的把握。过分的沉迷流行音乐,也是精神生活不丰富的表现,中学生处在学习的大好阶段,如果过分的追逐流行音乐,一定会花很多的时间在听音乐上,必定会影响正常的学习和生活。有些学生喜欢一边听音乐一边做作业,这样做分散精力、效率不高,非常的影响学习。

中学生一天到晚沉迷于音乐是不合时宜的,而且对于流行音乐的了解也并不是中学生价值的体现,作为一个中学生,对自己最好的证明是自身的才能和素质,个性独立、有上进心、在学习上有发展潜力才是对个人价值的体现。对这样的中学生来说是否了解流行音乐并不影响他们自身的素质和个人的魅力。如果中学生对流行音乐过分追逐,我们所需要的就不再是音乐,而是对生活的反省。如果学生可以正确对待听音乐与学习的关系,相信流行音乐会成为搞好学习的催化剂。

音乐调查报告 篇5

一、研究背景

随着群众传播媒体以及互联网的不断开展,使得人们对于音乐的欣赏与消费比以往的任何时代都更加迅速、有效和广泛。在最近的几年里,总是会不经意的发现在电视里、电波中、internet上出现了越来越多的与音乐有关的节目和网页,其数量以及被点击数超过其他的节目与网页,而且这些节目的数量、与时间也一直在不断的增加。大大小小的演唱会也越来越多的出现在电视屏幕上。音乐排行榜、演唱会、歌友会等等音乐有关的名词对于大多中学生来说并不陌生,而孙燕姿、周杰伦、blue等歌手以及音乐团体更是耳熟能详。在大街上,在公车里,校园中经常可以见到带着walkman的学生。喜欢追求新鲜事物和梦想未来使得中学生也迅速的成为了追捧流行音乐的一员,他们追求流行音乐的活力让人欣赏,可是也不得不问上一句:“是什么让他们如此钟爱流行音乐〔或者叫通俗音乐〕?〞

二、研究目标

1、通过研究调查,了解流行音乐风潮形成的原因,以及它为中学生带来的利与弊,引导中学生对此现象保持正常的心态。

2、通过进行研究调查,加深对研究性学习的认识,并且提高自身的综合素质。

三、研究过程

第一阶段:了解有关的知识并搜集相关的资料,进行初步调查,拟订课题。

第二阶段:,制定《中学生“音乐风潮〞调查问卷》,对城区几所中学的各年级局部学生进行调查,写出调查报告。

第三阶段:综合各方面的资料,写出书面报告。

四、调查结果

本研究小组在青浦高级中学,实验中学,尚美中学,东方中学进行问卷调查。在发放后收回有效问卷450份,从中抽取100份,其中初中生高中生各为50人。整理后得以下资料:

1、你听音乐吗?

2、你喜欢流行音乐吗?

3、听流行音乐对学习有影响吗?

4、你喜欢流行音乐的原因?

5、你从什么时候开始了解并喜欢流行音乐的?

五、结论

“流行音乐〞是生活中必不可少的精神食粮?还是洪水猛兽?对我们中学生到底有着怎么样的影响呢?我们是全盘接受,还是去发现、体会、成为音乐的主人?两校学生的课题对此作了理性的思考。

青少年追星四种效应

青少年追星缘于以下几种心理效应:

光环效应当人们被某人突出的外表和气质所吸引时,就会觉得他什么都是美的。

从众心理青少年由于心理尚未完全成熟,更容易出现从众〔即跟风〕现象。

炫耀心理一些“追星族〞为了显示自己的气质、见识高人一等,经常拿偶像作为炫耀的工具,以获取一种莫名的满足或虚荣心。

逆反心理,老师和家长不让我听歌,我偏听;不让我喜欢某明星,我偏喜欢。

“流行音乐〞利耶?弊耶?

■从调查结果来看90%的学生对流行音乐是喜欢的,甚至有些还是狂热的,对于选择歌曲方面也有一定的见解,而且认为流行音乐对中学生影响是有利而无弊的。可见流行音乐在同学们心目中的地位是多么高!对于大多数“发烧友〞而言, 7 / 11

追星更是美好情感的宣泄,这些有声有色的东西与普通人产生共鸣,音乐能使人心情舒畅,精神振奋。

■但是,如果中学生对偶像只是崇拜,不分好坏的一股脑儿地全盘照搬,那便会误入歧途,得不偿失。对“流行音乐〞过于热迷,荒废学业,那么只有弊,所以喜欢任何事物都要有个限度,过分后果难以预料。

■选择什么样的“星〞作为追逐对象,往往表达一个人的价值观和人生取向。在振兴祖国的今天,社会不仅需要文艺方面的影视歌星,还需要振兴经济的“经星〞,开展文化事业的“文星〞,献身科学的“科星〞。时代需要的是群星异彩纷呈,而不是一类星的耀眼和无数的追随者。追星热于社会可能造成社会人才结构的失衡,于个人可能造成“独木桥〞上的拥挤。青少年选择“星〞时,决不能没有理性的思考,而应根据社会需要和自身特长的选择追逐、效仿的对象,切不可只凭一时的兴趣和躁动。

音乐的传播深刻的影响着青少年欣赏音乐的内容方式和演唱的需求。欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳,使大脑各局部的兴奋和抑制有序交替的出现,同时可以宣泄情感,使心理得到平衡。对于长期进行紧张学习的状态的中学生来说,适当的欣赏音乐可以使精神饱满,活力旺盛,而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度,保持鲜明的个性,形成完美的人格。从这一点上来说,适当的听音乐是有利于中学生的身心健康的。

中学生对待流行音乐要保持良好的心态,不应该过分的追求所谓“流行〞,流行音乐和明星热潮一样是一波接着一波,前一阵流行的“八度空间〞到“神奇〞都是流行音乐的产物。流行始终就是流行,它是会自动变化的。

在cd、磁带上的花费属于享乐性的消费,引进版磁带10元一盒,cd18元,如果购置正版,价钱更贵,累积起来也是一笔不小的开支。中学生只是一个纯粹的消费者,在享乐方面不应花太多的钱。

中学生正处在生理、心理的“转型〞期,接受能力强,喜欢快节奏,不甘于平淡,在这一时期接触到的音乐内容必定会深刻的影响中学生的成长。类似于另类音乐,由于其内容不文明、素质的低下,对中学生的身心开展也有着不良的影响。

作为一个中学生完全拒绝流行音乐是不可取的、也是不可能的,对于流行音乐每一个中学生都应当保持正常的心态,不过分追逐,也不刻意去拒绝,每个人对音乐有着不同理解,必须自己正确的把握。过分的沉迷流行音乐,也是精神生活不丰富的表现,中学生处在学习的大好阶段,如果过分的追逐流行音乐,一定会花很多的时间在听音乐上,必定会影响正常的学习和生活。有些学生喜欢一边听音乐一边做作业,这样做分散精力、效率不高,非常的影响学习。

中学生一天到晚沉迷于音乐是不合时宜的,而且对于流行音乐的了解也并不是中学生价值的表达,作为一个中学生,对自己最好的证明是自身的才能和素质,个性独立、有上进心、在学习上有开展潜力才是对个人价值的表达。对这样的中学生来说是否了解流行音乐并不影响他们自身的素质和个人的魅力。如果中学生对流行音乐过分追逐,我们所需要的就不再是音乐,而是对生活的反省。如果学生可以正确对待听音乐与学习的关系,相信流行音乐会成为搞好学习的催化剂。

关于初中音乐教育调查报告

音乐教育实践说明,学习音乐对培养学生良好记忆力和敏捷的思维能力,帮助开展情感和提高语言技巧,有着独特的教育成效。音乐教育是开发人类智力、陶冶人的情操和鼓励人们奋进的一种工具。中小学音乐教育是我国普及教育的一个和重要组成局部,是启蒙教育。

新中国成立60多年来,我市中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力,取得了很大的进步。近年来,中小学音乐教育逐渐受到政府和教育部门的关注和重视,并提出相关的工作思路与要求,使我市城镇中小学音乐教育水平得到空前提高。不过,对于农村学校的音乐教育仍存在不容无视的问题。

我通过对百色市的相关教育部门进行了走访调查,了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况,主要表现在以下几方面:

据了解,城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校,大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下,广阔农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师,其他大多由非音乐专业的教师兼任。而局部乡村学校连能兼音乐课的教师都没有,音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制,乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师,这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化气氛、个人开展等诸多因素的影响,以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教,导致音乐师资缺乏。

各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确,政府、学校对音乐教育的重视不够,片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前开展。有的学校虽然开设了音乐课,但很多时候只是为了应付上级,一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此,也没有能够使学生得到全面开展。

通过调查,音乐课程开设状况乡村不如城市,高中好于初中,

初中又好于小学。受师资状况的限制,城市学校的音乐课比拟标准化, 而不少乡村学校的音乐课形同虚设,应付上级,一个学期下来根本没上过几节音乐课。另外,受应试教育和传统的'“大三门〞与“小三门〞观念的影响,很多学校片面追求升学率,不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析,从而也阻碍了中小学音乐教育的开展。

在一些设有专职音乐教师的学校中,也往往存在一些问题,例如;对教研活动抓得比拟紧,新的教学理念、新的教学方法,在教学过程中能得到较好的表达;但新的教学手段,受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制,在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用的。在师资缺乏与器材缺少的学校里,音乐课的教学过程中存在着不标准、随意的现象。他们把音乐课变成了简单的娱乐活动课,课堂上只要求学生学会唱一两首歌,而没有教授学生如何识谱和唱谱,也没有教授学生了解民族音乐史。这同样成为当地农村音乐教育落后的重要原因之一。

六. 学生自身的学习态度

这个问题在调查中反映也比拟突出,大局部的学生都很喜欢音乐,但一般只喜欢流行歌曲、选秀歌曲,很少有学生喜欢民族音乐或者古典音乐,有的学生也不喜欢上音乐课。这其中存在着诸多的原因:有来自社会影响的原因;有学生自身学习态度的原因;也有有教材、教法方面的原因;这些也是阻碍音乐教育事业健康开展的原因之一。

很多农村家庭的学生,经济不是很宽裕。而很多家长觉得艺术之路太难走,担忧孩子找不到好工作,就没想让孩子去考艺术。只希望孩子能把主考科目学好,为此很多喜欢音乐的学生也没有时机继续学习音乐。这样一来,了解和喜爱民族音乐的学生那么少之又少,进一步阻碍了音乐教育的健康开展。

例如;1.百色高级中学是市重点中学,其高一、高二每个班级每周有一节音乐欣赏课。而音乐特长生每周除了周末和星期一上午的升旗仪式外,其余每天上午6:20—7:10和下午的5:20—6:10都安排有专业课。主要安排有声乐、视唱练耳和乐理三门课程,专业学习时间很充足。音乐教师上课积极、认真,负责任,对学生的学习要求严格,在两位老师的悉心指导下,每一届学生在专业上都有了很大的进步,并在全区艺术统考中荣获佳绩。2.田阳县初级中学是田阳县重点初中,拥有声乐、乐器、舞蹈等多名专职音乐教师。音乐器材与设施比拟齐全,音乐课安排比拟合理,初一初二每个班级每周都安排有音乐课。且学校经常举行歌咏、表演、演讲等各类文艺活动,学生也积极参加,被高中录取的音乐特长生的人数也不断增加。3.田阳县洞靖初中是农村初级中学,其初一初二每个班大概每周有一节音乐课。但由于没有专职的音乐教师,音乐课上一般只要求学生学唱一到两首歌曲,而并没有乐理知识和音乐欣赏的教学。因此,该校音乐教育课程并没取得很好的效果,靖安中心小学和其他几个村完小点的学校更谈不上了。

从以上调查结果中,我感到自己任重而道远。同时,我认为一方面中小学音乐教育,尤其是农村中小学音乐教育应更加受到教育部门和学校的重视。另一方面广阔音乐教育专业的高校毕业生应积极到农村中小学任教,努力建设农村中小学的音乐教育事业。

音乐调查报告 篇6

流行音乐这一词对很多人来说都不陌生。而流行音乐的起源在我国可以追溯到汉代,汉朝的时候就有了汉代乐府以及相应的乐府机构,那时候举国上下以诗歌、辞赋为歌词,并谱以曲调来吟唱。由此可见,从古至今,流行音乐在人们生活中占有很大的一个比重。

随着人类科技不断进步,国家与国家的距离越来越小,在这种情况下流行音乐更有了长足的发展。现今等成为了大学生的主要听歌途径,而卡带和乐碟只有少数。科技的进步给大学生带来了更多、更方便的流行音乐接触渠道,随着网络在人们的生活中的普及,大家都可以不花钱并可以有选择性地去听好的、新的、更酷的流行音乐,十分方便。同时经济上的划算使网络成为了大学生听流行音乐的首选途径。然而不可小看的是mp3这一类比网络更先进的`听歌途径的不断发展。由于科技创新带动的mp3价格也在不断降低,以mp3为听歌主要手段的现象正以飞快的速度在大学生生活里蔓延。这样不仅可以大量地节省购买卡带与乐碟的花费、上网花费,而且由于mp3体积小巧便于携带,可随时听歌,这些都是mp3这一类产品的优势。

流行音乐的乐种和曲风是多样而又多变的,从音乐的语种来看就有国语、粤语和外语(包括一切外来语言)等。从曲风来看有柔和、爵士、摇滚、r&b、说唱等。而这些对大学生来说,正所谓萝卜白菜各有所爱,调查中发现有80%的人喜欢国语歌和粤语歌,也有20%的大学生喜欢外语歌。谈及曲风时却有63%的大学生喜欢柔和,16%的人中意摇滚,18%的人喜欢r&b和说唱,3%的人没有主意。

大学生听流行音乐的目的也有许多,其中50%的人为了解忧销愁热听流行音乐,从流行音乐中听一些符合自己的心情,以此给自己的感情找个寄托,是一种宣泄情感的最佳方式,所以经常有人因为一种心情而喜欢一首歌。25%的人是为陶冶情操听流行音乐,20%的人为学习自己中意的曲目听歌,也有5%的人只为打发时间。

大学生们一般都有自己最喜欢的歌手,问其中的原因时,有人因

为相貌而喜欢一个歌手,有人因为唱功喜欢一个歌手,有人因为唱歌上感情投入而喜欢上一个歌手,还有少数人给了一个很网络化的回答:“因为爱所以爱”。

通过上述调查总结我们可以知道,流行音乐是大学生生活中的一种神奇调味剂,没有人能拒它于千里之外,也没有人可以想象没有了流行音乐的大学生活将是怎样的生活,所以,让我们更多的关心、了解流行音乐,毫不犹豫地爱上它吧!

音乐调查报告 篇7

为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时,我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

通过以上的调查,我认为在今后的音乐教学中,老师应该注意以下几个问题:

一、培养学生学习音乐的兴趣,只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课,让学生积极地参与进来,叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子,让学生有个直观的感受,而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出,例子最好能贴近生活,最好是当下发生的,人们关注的事情,这样能更好地让学生展开讨论,进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步,它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用,但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度,过度地使用多媒体可能回引起学生的反感,这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说,我建议最好能用多媒体教学,在课件中多制作一些图画、flash,这样会让学生一下子对音乐产生兴趣,从而带着好奇心去学习新知识,枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁,赏识每一位学生。无论学生的'成绩好与差,老师都要充分尊重学生的人格,这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重,不仅仅只是要求学生尊重老师,而且还要求老师尊重学生,作为一个老师要知道,你只有尊重学生,学生才能更好地尊重你。另外,对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习,这样的学生只要一有进步,就应该及时表扬,表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生,以鼓励为主,即使是批评学生时,也要注意方法,语言最好不要尖锐刻薄,不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉,这一点恐怕老师们很难做到,其实学生的宽容之心并不比老师差,真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的,我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外,我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流,了解学生的真实想法,对学生的组织成果给予肯定,这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心,做学生的好朋友,消除老师和学生之间的鸿沟,促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确,但毕竟这是我通过实际调查得到的结果,我会从中吸取一些优秀老师的做法,结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去,多了解当下的教学情况,解放思想、实事求是、与时俱进,我在不久的将来会成为一名合格的人民教师,但愿我的想法能变成现实。

音乐调查报告 篇8

一、静乐简介

静乐县地处晋西北汾河上游,位于忻州地区南部,隶属于忻州市管辖,县城东、南、北三面环山,与岚县合成一个小型盆地,形似天鹅腾飞,故此地又称“鹅城”。全县共辖4镇10乡,人口16万,面积20xx平方公里,20xx年被文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。静乐历史悠久,风光秀美,是三晋文明的发祥地之一,在这块土地上,不仅有荒蛮古时台骀治水的遗迹,战国时赵武灵王的古城墙,也有北魏石窟及唐王李渊屯兵地等著名历史遗迹。

二、道教音乐历史沿革

道教是具有中华民族传统文化特色土生土长的中国宗教,道教音乐是我国传统音乐的一个重要组成部分,它吸收了中国传统民间音乐和宫廷音乐的精粹,渗入道教自身的传统仪式和特点,形成了道教音乐独特的艺术风格。道教音乐又称道场音乐或法事音乐,最早萌芽的道教法事活动是古代的祭神仪式,诵经是直诵,无音乐记载,到东汉时道教的斋醮仪式,以祈求神明降妖驱魔和超度亡灵为主要功用。早期的斋醮仪式表演形式较简单,音乐行为也很简单,缺乏规范和逻辑。之后到北魏时期,寇谦之制定了《乐章诵戒新法》《云中音诵新科经戒》,遂有了《华夏诵》《步虚辞》这些最早的道韵。道教音乐之后越来越趋于成熟。

道教音乐初期以使用打击乐器为主,到唐朝后期才增加了吹奏乐器、和弦乐以及弹拨乐。明朝《茅山志》中有记载,皇家斋醮仪式中乐器使用的种类比较丰富,道士成员有30人之多。一直到近代,道教音乐的演奏形式仍以管类和打击类乐器为主要演奏形式,辅以弦类和弹拨类乐器。道教在斋醮等宗教仪式中使用的音乐,无论诵唱还是器乐演奏,均由道士担任,在斋醮中使用的音乐独唱(通常由高功担任)、齐唱、吟唱、吹打乐以及合奏等多种形式,经过数百年的实践改良,道教音乐传承了民间音乐的精华和养分,各个地方结合当地的民间音乐形成了当地不同特色的民间道教音乐。

三、静乐道教音乐的历史及现状

中国的道教音乐历史久远,从西汉开始在华夏各地传播开来,静乐是三晋文明发祥地之一,西汉时始置县,名“汾阳”,西晋永嘉年间称“三堆戊”(三堆指三座山,即风神山、天柱山、岑山),北魏武帝年间道教由寇谦之天师传入静乐,静乐道教音乐也因此扎根,流传到现在,静乐道教经师班与民众关系最密切的活动是丧葬仪式与寺庙开光仪式。笔者通过田野采风,从这些仪式活动中探究静乐道教音乐在民俗仪式中的文化内涵。

(一)静乐道教宗派及道观的分布

静乐道教历史悠久,高道辈出,文化底蕴深厚,静乐的道教宗派在唐宗时期主要为天师派,其后在金元交替之际,全真派大兴,北方道派皆以全真派居多,静乐也不例外,元朝年间全真派大真人宋德芳在天庆观内刻碑立石。到清末民国时期,境内有二十多人,抗战结束后道教活动停止,目前道教教职人员有七名,均系正一派玄裔弟子。

县内宫观宇星罗密布,早在春秋战国到两汉时期境内的风神山、天柱山、悬钟山、巾字山等就有道家方士入山修炼,《元朝一统志》《中国道经总论》里同时记载,山西管州(现静乐县)县城天庆观内存《政和万寿道藏》,共五百多函,后道经存于朝阳山的朝阳洞内。朝阳山的吕祖庙始建于明朝嘉靖年间,是现在静乐保存比较完整的古庙之一,晚清时期,香火鼎盛,常住道人7名。

(二)静乐经师班的构成

静乐道教经师班一般由八人组成,身着暗红色法袍,成员中王耀文现为天柱山熙真古观,玉皇庙主持,于20xx年在江西龙虎山嗣汉王师府授箓为道士,现任山西省道教协会理事,其余人员为居家道士,他们平时做自己的工作,有法事活动时再召集而来。静乐的道士有专门的道士协会,属于静乐县宗教局管理,现有200多人有皈依证并登记在案的道士,有重要节日需要做法事活动时,道士协会会向全县人民发起募捐,在天柱山为全县人民做祈福道场。经师班的活动贯穿于民间的各种寺庙开光和丧葬等仪式中,其中器乐在各种仪式中充当着重要的角色,道士们所用乐器有大锣、小锣、堂鼓、大铙、小铙、大钹、小钹、木鱼、笛子、二胡等,经师班做的道场也分大小法事,重大节日为全县做的道场有十多个道士,平时一般小的丧葬道场会少些,有七八个道士。

(三)道士的基本状况和师承关系

静乐的道士成立了自己的道教协会,统一受县宗教局的管理,经师班的道士成员除了两位有道士证、授过箓,其余均为居家道士,大都来自静乐当地,平时都有自己的工作或生意,他们的业务水平参差不齐,但都能各尽其职,演奏自己擅长的乐器。逢重大节日,在道士协会接到“事”后,再委派经师班做法事活动,活动细则及收入与开支统一由道教协会统筹划和管理。

静乐道教音乐流传到现在,能一直保留自己的一些规范和特点,离不开好的`一个传承体系,经师班的道士入道,均需举行正式的拜师仪式,拜师后,经过师父的传授,学习如何做道场,传授是道家成仙证道的必经之路,故道教把授道传密之事看的很重要,不能乱传乱泄为戒。静乐经师班的成员大都是年富力强的中青年人,他们从小受家族亲戚影响入道占大部分,从小在各种斋醮道场受到熏染,慢慢心境也融入其中,他们从事这个职业不仅仅为那很少的收入,最重要的是发自内心的一种虔诚信仰。

(四)静乐经师班承办的主要仪式及相關音乐

静乐道教的法事道场有阳事道场和阴事道场之分,阳事道场有祈福谢恩、去病延寿、祝福迎祥、祈晴祷雨、解厄禳灾、祝寿庆贺等属于太平蘸之类的法事,阴事道场有摄招之魂、沐浴渡桥、破狱破湖、炼度施食等,属于济幽度之类的法事。经师班所用音乐都来自代代传承的工尺谱。信徒根据自己的情况选择不同的道场,不同的法事活动所用音乐也不同,

阳事道场一般用的音乐有《六句赞》《澄清韵》《慢澄清》《大赞韵》《转天尊》等,阳事道场也有赞、偈等声乐形式,器乐以行乐为主要形式,边走边奏乐。阴事道场用的音乐有《五供养》《放食》等。阴事道场的斋醮法事科仪以坐乐演奏形式为主,在演奏音乐时中间环节也会穿插打法器、默念、韵白这些环節。斋醮道场举行的规模大小根据仪式的大小和经济状况而定,像每年端午节在天柱山举行的为全县人民祈福的道场,规模很大,有时会做整整七天法事,其他小型丧事会做一天法事,道士人数也较少。

(五)静乐经师班的业务联系与酬劳分配

静乐道教协会成立后,县城举办重大节日的祈福活动一般会采取向全县人民募捐的形式。每年端午节、六月十五赶庙会这些节日,县城里有信仰的人士会主动募捐为全县人民共同祈福。其他法事活动如寺庙开光、求雨禳灾,会由寺庙所处的村子向村民发起募捐,募捐来的钱由道教协会统一管理,统一筹划。遇上民间的阴事道场,事主会请道教协会出面,道教协会会安排经师班将丧葬仪式办好,在酬劳方面,主持法事的道士薪酬要高些,其他乐器的道长一样的薪酬。

四、静乐道教音乐的基本特点

静乐道教音乐是静乐的民间信仰与当地民间音乐相互融合的产物,它因其历史人文的丰富文化内涵而独显其特殊。静乐道教音乐在音乐方面由两个部分组成,即人声诵唱和器乐演奏。在祭祀、请神、祈愿时,都按经书相关的经文来进行,用人声来表述经文的方式有以下三种。

第一种是“默念”式声腔。这种声腔常常用在仪式开始时或中间环节的衔接处,旋律比较简单,以重复为主,以轻声吟唱为主要特点,娓娓道来,意境平和而安详。

第二种声腔是“朗读”式声腔。这种声腔基本接近念白,在唱法上基本和说话比较接近,没有明确的调式调性感,内容一般是对神明的介绍,和逝者的介绍等,也包括一些咒语。

第三种声腔是“歌唱”式声腔。此类声腔运用的仪式场合比较多,旋律大都来源于当地的民间歌曲,有一定的调式调性,在仪式环节中,叙述上用这样的声腔,再结合伴奏乐器的烘托,很接地气,和民众的心理能产生认同和共鸣感。

静乐道教音乐的器乐有吹奏乐器、打击乐器和丝弦乐器,吹奏乐器主要是管子和笙;打击乐器包括锣、木鱼、鼓、铙、钹等;丝弦乐器配有二胡。在音乐风格上,静乐道教音乐保持了其纯朴、肃穆、静谧的特点,同时也融入了民间音乐的元素,使得在音乐表现上更能与听众有共鸣和认同感。在乐器的分配上,经师班主持主要负责念咒语和打法器,其余人演奏各自的乐器和行使各自的职责。器乐演奏一般用在仪式进行的开头和结尾,乐器演奏队道场仪式的氛围有很重要的作用,在曲目的选择上,也要选择不同的曲目。

五、结语

本文通过田野调查的方法,对静乐道教音乐的法事道场仪式做了跟踪采风,对道教音乐相关的各个方面进行了分析,在关注道教音乐本体的同时,也观察到道教音乐与历史、风俗、传承的关系,静乐道教音乐对当地传统文化的传承有着重要的作用。研究此课题,以期对保护传统音乐起到积极的推动作用。

音乐调查报告 篇9

我通过对xx市的相关教育部门进行了走访调查,了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况,主要表现在以下几方面:

一、农村音乐师资不足

据了解,城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校,大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下,广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师,其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有,音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制,乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师,这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响,以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教,导致音乐师资不足。

二、受重视的程度不够

各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确,学校对音乐教育的重视不够,片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课,但很多时候只是为了应付上级,一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此,也没有能够使学生得到全面发展。

三、音乐课程安排不合理

通过调查,音乐课程开设状况乡村不如城市,高中好于初中,初中又好于小学。受师资状况的限制,城市学校的音乐课比较规范化,而不少乡村学校的音乐课形同虚设,应付上级,一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外,受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响,很多学校片面追求升学率,不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析,从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。

四、音乐教学中的问题

在一些设有专职音乐教师的学校中,也往往存在一些问题,例如;对教研活动抓得比较紧,新的教学理念、新的教学方法,在教学过程中能得到较好的体现;但新的教学手段,受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制,在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用的。在师资不足与器材缺少的学校里,音乐课的教学过程中存在着不规范、随意的现象。他们把音乐课变成了简单的娱乐活动课,课堂上只要求学生学会唱一两首歌,而没有教授学生如何识谱和唱谱,也没有教授学生了解民族音乐史。这同样成为当地农村音乐教育落后的重要原因之一。

五、学生自身的学习态度

这个问题在调查中反映也比较突出,大部分的学生都很喜欢音乐,但一般只喜欢流行歌曲、选秀歌曲,很少有学生喜欢民族音乐或者古典音乐,有的学生也不喜欢上音乐课。这其中存在着诸多的原因:有来自社会影响的原因;有学生自身学习态度的原因;也有有教材、教法方面的原因;这些也是阻碍音乐教育事业健康发展的原因之一。

六、家庭经济上的原因

很多农村家庭的学生,经济不是很宽裕。而很多家长觉得艺术之路太难走,担心孩子找不到好工作,就没想让孩子去考艺术。只希望孩子能把主考科目学好,为此很多喜欢音乐的学生也没有机会继续学习音乐。这样一来,了解和喜爱民族音乐的学生则少之又少,进一步阻碍了音乐教育的健康发展。

例如:

1、xx高级中学是市重点中学,其高一、高二每个班级每周有一节音乐欣赏课。而音乐特长生每周除了周末和星期一上午的升旗仪式外,其余每天上午6:20—7:10和下午的5:20—6:10都安排有专业课。主要安排有声乐、视唱练耳和乐理三门课程,专业学习时间很充足。音乐教师上课积极、认真,负责任,对学生的学习要求严格,在两位老师的悉心指导下,每一届学生在专业上都有了很大的进步,并在全区艺术统考中荣获佳绩。

2、xx县初级中学是xx县重点初中,拥有声乐、乐器、舞蹈等多名专职音乐教师。音乐器材与设施比较齐全,音乐课安排比较合理,初一初二每个班级每周都安排有音乐课。且学校经常举行歌咏、表演、演讲等各类文艺活动,学生也积极参加,被高中录取的音乐特长生的人数也不断增加。

3、xx县洞靖初中是农村初级中学,其初一初二每个班大概每周有一节音乐课。但由于没有专职的音乐教师,音乐课上一般只要求学生学唱一到两首歌曲,而并没有乐理知识和音乐欣赏的教学。因此,该校音乐教育课程并没取得很好的效果,靖安中心小学和其他几个村完小点的学校更谈不上了。

从以上调查结果中,我感到自己任重而道远。同时,我认为一方面中小学音乐教育,尤其是农村中小学音乐教育应更加受到教育部门和学校的重视。另一方面广大音乐教育专业的高校毕业生应积极到农村中小学任教,努力建设农村中小学的音乐教育事业。

音乐调查报告 篇10

从某种意义上说我国音乐教育的主要阵地在农村,农村音乐教育的好坏直接影响着我国音乐教育的整体水平,小学音乐教育是实施美育的重要内容和途径,对于培养学生德、智、体、美、劳全面发展,提高全民族的素质和建设社会主义精神文明有着重要的作用。发展音乐教育,提高学校音乐教育的水平是时代的需要,无论是在城市还是在农村,发展音乐教育都是一项不容忽视的任务,但就当前农村小学音乐教育的形势来看,却令人不容乐观。

农村的音乐教学工作存在着共性问题,主要在以下几个方面:

1、 学生的识谱能力普遍较低。国运兴衰系于教育,教育成败系于教师。 农村小学音乐教师是支撑我国基础音乐教育事业的重要力量。我国中小学音乐师资的来源基本上是高等师范院校。中等师范院校音乐专业的毕业生。但由于一些现实问题,一些音乐专业毕业生不原去农村任教。许多农村学校,都没有专业的音乐教师,教学水平低下,相当数量的学生没有接受过系统的音乐教育,识谱能里较差。一些学生读了几年书还不知道上音乐课是怎么一回事。这样一来,不可避免地造成了学生对音乐学习的兴趣,也自然儿然地将音乐课当成是副科,是茶余饭后的甜品。音乐教师素质低下,缺少正规培训。小学音乐教师的音乐技能素质急待提高。音乐教师尤其需要经过特别的专门培训,但实际上他们接受正规教育和培训的机会却少得可怜,于是许多能唱两首歌的音乐爱好者便成了音乐教师。教师音乐素质低,是造成目前乡村小学音乐教学质量低下的又一原因。因此,重视对音乐教师的培养和继续教育,是提高音乐教学质量的一个有效途径。加强师资队伍的建设。加强音乐教师的师资队伍建设是提高小学音乐教育质量的首要问题。首先,有效合理地利用现有师资,要充分发挥现有师资的长处,为这部分师资力量作用的发挥创造良好的环境。现有师资的适度使用,既不能滥用,也不能放任。同时,音乐教师在教师评优评先活动中与其他学科的`教师一视同仁,只有这样才能提高音乐教师的工作积极性。其次,面对农村专业音乐教师不足的情况,学校应该用优厚的待遇引进专业的音乐教师,如果经济有困难的地区和学校也可以加大对兼职教师的专业培训力度,提高音乐教师素质。在岗培训的内容应包括:第一,音乐基本知识和基本技能。让教师熟练掌握音乐基本表现要素和常见结构以及体裁形式等基础知识,加强音乐教学基本功。第二,教学形式和教学方法。引荐城市中音乐教学的优秀成果和国外著名的教学形式和方法,发展教师的创造性。第三,文化素养。音乐教学不仅包括音乐艺术内各科之间的渗透,还包括与音乐艺术之外的其他学科的渗透。加强教师各方面的文化素养,使教师对教材掌握得更深、更精,理解得更透彻。

2、教学观念落后,领导不重视。目前,我国正在大力推行的素质教育,对乡村小学的影响力度不够,没有从根本上转变大多数乡村小学教师和领导的教学观念,不少学校仍把各种统考分数作为评价教师和学生的惟一标准,跳不出“片面追求升学率”的窠臼。因此,忽视音乐教学、占用或“砍掉”音乐课的现象就是不可避免的了。显然,这是造成乡村小学音乐教学现状的一个最主要原因。而且在农村小学,乡、校一级的基层领导对音乐教育、教学知之甚少,且本身艺术素质低。他们认为音乐是人人都可教的课,所以凡是认为教不好“主课”的老师就去教音乐,音乐教师当然就低人一等,于是纷纷改行,使本来就缺乏的音乐教师就更加缺乏。因此,加强和提高乡村小学音乐教学质量的根本性措施就是要大力推进素质教育,彻底改变学校领导和教师的教学观念,真正使乡村小学重视音乐教学。这就需要领导和教师们更新教育观念,全面实施素质教育。要改变当前农村小学的音乐教育状况,首先应提高对音乐教育的认识,大力倡导音乐教育的新理念。各级教育部门的领导,尤其要更新教育思想观念,激活思维,将由应试教育转向素质教育这一变革推向深入。严格按照《音乐新课程标准》的要求实施音乐教育,建立正确的教师评估机制,彻底消除“正课”与“副课”的偏见,让农村小学的音乐教育正常有序地开展起来,把欢乐和美的感受还给孩子们,让每一个孩子确实拥有接受音乐教育的权利。同时,教育行政领导要转变观念,把农村小学音乐教育放在全局战略的高度即从提高我国全民素质的高度,摆到与其他学科同等重要的议事日程上来,使音乐课成为小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。

3、教育经费投入不足,教学设备不完备 教育经费投入不足是农村学校音乐教育中的一个重要问题。教育经费不足,在农村小学,不仅低年级的音乐唱游活动难以开展,就是中高年级的学生上课也受到制约。学生坐在原来的班级教室上课,受课桌、凳子、学习用品等影响,学生在音乐课上的活动空间受到束缚,有时需要练声、唱歌,全班学生站起来都很困难。更重要的是,在原来的班级教室上音乐课,发出的声响,势必会影响到其他班级上课。可见,没有专用音乐教室会有许多不便。缺少音乐教学所必需的多种教学设备和相应的音响、音像资料。虽然学校有电脑、多媒体、影碟机、投影仪等设备,但极少用在音乐教学上。由于没有独立的音乐教室,也就使得音乐教学的设备缺少独立性,教学条件得不到保障。最突出的就是没有从事音乐教学的多功能讲台。需要指出的是,音响、音像资料也需要不断地丰富,特别是有些音乐教材的配套磁带都没有,使得音乐欣赏无法进行。改变这一现状,要加大音乐教育投入,增加音乐设施。在小学音乐教育中,音乐教学设施是制约音乐教育发展的关键所在。音乐是时间的艺术,也是感官听觉的艺术,音乐教学首先是感官听觉的教学。录音机、电视、钢琴、多媒体、手风琴、风琴这些现代化的设备和配置足够的音乐图书、唱片、光盘等资料,在音乐教学中是不可缺少的。因此,各学校应继续加大教育投入,改善办学条件,修建音乐专用教室,尽快解决音乐教师短缺的问题并拿出大量资金添置音乐教学设备,从而丰富音乐课堂教学内容只有教学环境的改变,音乐教师的自身价值才能体现,音乐教师忠诚音乐教育的信念才能坚定,从而使我国的农村音乐教育得到开拓和发展。同时,音乐教学设备是完成音乐教学任务的保证,是确保音乐教学正常进行并取得良好效果的重要条件,因此,应努力完善教学设施。学校应有计划、多渠道筹措音乐教学设备专用资金,逐年添置必备的教学用具,如键盘、音像器材以及常用的打击乐器、民乐器及西洋乐器,修建专用的音乐教室等。而且要加大音乐方面的图书、相关期刊与教辅资料的投入,这样可以让老师吸取更多的音乐最新消息,也丰富了学生的视野。

4、教育观念陈旧、滞后。在较偏远地区一些农民的生活还有问题,不会有太多的心思和多余的钱去学习知识、学习音乐。即便是想让孩子学,也是心有余而力不足。对于音乐,他们觉得不能创造财富,所以他们不会花费太多的精力和财力让孩子去学习。只有文化课成绩好的孩子才是好孩子,学生家长更看重学生文化课的成绩,没有认识到音乐在孩子成长过程中的重要性,这就在一定程度上忽略了音乐在孩子全面发展中的重要性,忽视了对孩子美感、审美素质的培养。由于学生家长的期望,以及应试教育的影响,社会上对学校的评价也是以升学率作为标准。所以,学校一方面考虑升学率带来的影响,另一方面又受家长的“重望”之托,它们以抓学生成绩为主。在这样的状况下,一些学校就会为了升学率放弃,甚至牺牲一些看似与成绩无关的课程和活动,音乐课就是其中一个牺牲品。一些学校拿教学成绩作为老师的考核标准,一些老师用考试成绩对学生进行排名,这一连串的排名不由自主地会让学校、教师、学生都觉得走到哪里都是文化课最重要。音乐教育在一些农村的基础教育中基本是处于可有可无的地位。因为升学考试不考音乐,所以平时可能还有音乐课,而一到临近期末,音乐课就会被其他课程占去。因此,在农村,家长、教师以及学生,对音乐教育在学校教育中的地位和在学生成长过程中的作用的认识还远远不够,甚至是模糊的。

5、音乐教材内容偏深。现在的有些音乐教材与农村小学的教学现状不相适应。教师教起来吃力,学生学起来费劲。在此情况下,不少学校虽然订了教材,但无法按教材的要求施教,以至不得不抛开教材。许多教师不讲乐理知识,不渗透五线谱常识,没有音响资料,更谈不上如何去欣赏各类体裁的音乐作品,致使音乐课缺少系统性、多样性和丰富性,从而破坏了音乐教学的整体。新的音乐课程标准不管是对农村还是城市都应该有适用性。要适应新的音乐课程标准,必须因地制宜,改编适合农村音乐教育的教材。编写教材上,要多选用当地优秀民歌、民乐。这些优秀民间音乐艺术最纯朴动人,最有生活气息,最容易使学生联想到周围的事物、备感亲切,引起更大的学习兴趣;针对农村学生的实际情况,增加一些音乐游戏,来培养他们学习音乐的兴趣,使音乐教学生动活泼,更具有乡音乡情的民族特色。例如:可以增加一些乡土内容。在音乐教材中,可以增加一些有地方特色的歌曲,比如当地的民歌,还可以增加一些适合学生年龄特点的少儿歌曲等,这些歌曲既可弘扬优秀的民族文化,又能开阔学生的视野,激发学生热爱家乡、热爱祖国的思想感情,增强民族自豪感。同时,删除教材中超出农村学生接受能力和认识水平内容。农村学生基础差,对新教材中的某些内容很难接受。这种超出农村学生实际水平的内容会增加学生害怕音乐、厌烦音乐的情绪,因此,要适当的删除不适合农村学生的音乐内容,增加一些他们熟悉的内容。

音乐教育是整个音乐教育的基础阶段,是实施美育的重要手段和途径,音乐教育对于学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。然而,在农村音乐教育现状与现代化教育的要求相差甚远。总之,时代在前进,社会在发展,文化在繁荣,全社会的审美需求也在提高,因而农村音乐教育现状必须尽快改变,才能满足社会发展和学生个体全面发展的需要。教育行政部门、学校领导、全体教师尤其是农村音乐教师应当为此共同努力。

音乐调查报告 篇11

一、调查时间:

二、调查对象:

三、调查内容及方法

1、调查内容

本次调查包含两方面的内容:

〈一〉是对音乐课堂现状的调查,了解学生对音乐课学习的态度的现状;

〈二〉对音乐课堂有效性教学的调查,了解音乐课堂中教师的教学效果和学生的学习效果,了解学生对音乐课学习的想法和对老师的希望。

2、调查方法

随机抽样法:本次调查对调查对象采用随机抽样的方法。

四、调查结果及分析

a、学生对音乐课程的认识及兴趣

从问卷调查结果可以看出,学生普遍喜欢音乐课,并对其学习兴趣浓,95%的对学习音乐的目的比较明确, 大多数的同学认为音乐课与语文、数学、 “一样重要”。(见下表)

1、你喜欢上音乐课吗?

a、 喜欢

78人 97.5﹪

b、不喜欢

2人 2.5%

2、你能背唱音乐课上学过的歌曲吗?

a、 能

78人 97.5﹪

b、不能

2人 2.5 ﹪

3、你最喜欢音乐课的哪个环节?

a、识谱环节

71人 88.7%

b、唱歌环节

80人100%

c、表演环节

80人100%

d、创编环节

80人100%

4、你喜欢的音乐课的类型?

a、开心,沉浸在音乐的海洋

80人 100﹪

b、安静,大家都不敢说话

c、愉快,大家认真地歌唱

8人 100﹪

d、吵闹,老师爱管不管

5、你对现在的音乐老师满意吗?

a、喜欢

75人 93.7%

b、不喜欢

3人 3.7%

c、不知道

d、其他

2人 2.5﹪

b、学生学习音乐课程的态度

根据调查结果:说明大部分学生对音乐课学习是比较积极的。有97.5﹪的学生【非常喜欢】上音乐课,2.5%的学生【不喜欢】音乐课。由此可见,轻松的教学氛围、教师的亲和力以及丰富有趣的教学内容,是让孩子喜欢上音乐课的关键条件;其次,家长、学生对音乐课的重视程度,也影响学生对其课程学习的态度,对音乐课学习的态度起了重要作用。

学生特别喜欢课堂中的表演、创编等环节,学生与学生、学生与老师一起进行探究,在课堂中懂得聆听别人的意见,参与小组交流,并能根据歌曲的特点及故事内容设计活动方案,完成拓展任务,反映了学生主动要求参与教学活动,用自主活动、自主探究、独立思考、合作学习等方式去分析和解决问题的科学素养。

初中音乐实习调查报告

为期将近两个月的实习生活,我收获了很多。在这期间,我通过整理和调查,也发现了现在在音乐教学中普遍存在的一些问题。

一 .课本知识深奥,要用对方法引起学生兴趣。 现在的初中音乐课本的编写很严谨,知识量也很丰富,无可否认课本很适合学生用。但是,我所在的是一个小县城,在音乐课的投入上,不太可能有很多,对音乐课的重视程度,可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说,拿到手时,可能很感兴趣,翻看完后,会有一种挫败感,因为很多东西都不懂,书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着,授课老师要抓住孩子的心理,对症下药,在备课时,结合课本上的知识,一定要就其重点难点和偏点,在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面,这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子,这个年龄阶段,好奇心理很严重,我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识,这样才对得起自己上的每一节课。

二.要结合一些教学法来与学生互动。 在授课过程中,我发现现在的孩子和我们以前还是一样,上课的时候光“动嘴”,完全没有肢体动作和互动。在语文,数学等文化课中,确实也只能这样。所以我认为,作为音乐教师,无论是让孩子思维开阔也好,或者说是让孩子把紧张的心情放松也好,适当的互动和肢体动作,在音乐课中是很有必要的。比如说,在学习一首新的歌曲时,教师可以不要采取你一句我一句的方式,而是改为用歌词想象力,来让孩子表演每句歌词的意思,然后边唱边动,我想这样的话,不仅学习起来更快,而且效果更好。

其实在我看来,如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话,那音乐课本身的存在意义就没有了。

三.音乐教师要学会发掘身边的事物来帮助教学。 在我以前上学的时候,我的音乐老师很“可爱”,她老实说,“同学们,今天我们没有书上写的这些道具,所以我们就读完这首歌,然后听听歌,好吗?”她所说的那些道具,就是三角铁啊,小锣啊那些小乐器,其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的,在这里我没有埋怨的意思,只是觉得,我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的,不是一定要那些小乐器才能完成的,我们可以找个树枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果,但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的,我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们,这样是一个怎样的节奏,它的演奏会有怎样的感觉。其实这样也很好的能让孩子开阔视野,在生活中发现音乐,音乐是无处不在的。

四.音乐课堂要循序渐进,不能求满,求大。

上面的三点,我都在说要互动,不能墨守成规等等一些问题。但是,我们更要注重的问题是,教师在想着互动的同时,每节课一定只能有一到两个着重点,如果一节课中,既让同学们边唱边跳,又要想结合节奏编动作,还要角色扮演,或者是让孩子们不停的唱,你唱他们唱,然后跟着收音机唱,然后你再唱,这样的一节课下来,估计孩子不累,教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构,没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养,使得学生的音乐能力不能有效地得到提高,其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样,之所以规定课时,是让教师有一个好的规划,每节课都要充实,但不是满。

教学是一门深奥的学问,自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样,但是,无论教学的形式怎样设计,其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计,都有是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在中学唱歌教学中,教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会,而是要让学生掌握如何学、怎样学,这样就要求教师要教会学生学习音乐的方法同时也要求教师在教学形式的设计中,一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计,而不是以形式而形式,进而陷入形式上的误区中。

其实,随着人们生活水平的提高,和80后家长日益成为主导,对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的,孩子思考的灵活和视野的开阔,通过音乐课的学习能有很大的提高,同时知识面也会宽广起来。

而作为即将音乐专业的我们,如果将来能当上人民教师,一定要用自己的眼睛去观察学生,用自己的实力去引导学生,从教学过程中不断提升自己的能力,给学生以信心,在我们的生活中和学习中,只有音乐才能与任何事情都相通,我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的.天。

小学音乐实习调查报告

为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时,我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

通过以上的调查,我认为在今后的音乐教学中,老师应该注意以下几个问题:

一、培养学生学习音乐的兴趣,只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课,让学生积极地参与进来,叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子,让学生有个直观的感受,而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出,例子最好能贴近生活,最好是当下发生的,人们关注的事情,这样能更好地让学生展开讨论,进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步,它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用,但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度,过度地使用多媒体可能回引起学生的反感,这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说,我建议最好能用多媒体教学,在课件中多制作一些图画、flash,这样会让学生一下子对音乐产生兴趣,从而带着好奇心去学习新知识,枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁,赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差,老师都要充分尊重学生的人格,这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重,不仅仅只是要求学生尊重老师,而且还要求老师尊重学生,作为一个老师要知道,你只有尊重学生,学生才能更好地尊重你。另外,对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习,这样的学生只要一有进步,就应该及时表扬,表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生,以鼓励为主,即使是批评学生时,也要注意方法,语言最好不要尖锐刻薄,不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉,这一点恐怕老师们很难做到,其实学生的宽容之心并不比老师差,真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的,我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外,我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流,了解学生的真实想法,对学生的组织成果给予肯定,这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心,做学生的好朋友,消除老师和学生之间的鸿沟,促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确,但毕竟这是我通过实际调查得到的结果,我会从中吸取一些优秀老师的做法,结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去,多了解当下的教学情况,解放思想、实事求是、与时俱进,我在不久的将来会成为一名合格的人民教师,但愿我的想法能变成现实。

音乐调查报告 篇12

整个实习期间,我觉得班主任的工作是最令我难以忘怀的。五2班原班主任胡老师是个非常优秀的班主任,被称为全校最优秀的班主任。在她身上,我学到了很多关于班级管理方面的方法,受益匪浅。比如如何与学生谈心,如何帮助后进生转化为先进生等等,虽然这些经验都是非常宝贵的,但是我也没有完全照搬。第一,我觉得我的身份毕竟与胡老师不同;第二,我觉得我与学生年龄相仿,所以不会存在太大的代沟,这是我的优势所在,要加以利用。所以,在与学生的长期交往中,我渐渐形成了一套既有自己风格,又吸收了原有宝贵经验的行事方法,而且还收到了不错的效果。学生们都很喜欢我,把我当大姐姐对待,有什么事都会跟我说,找我商量!我还利用课余时间,叫学生唱《感恩的心》,还结合了手语。五2班的学生们学得很快,也很认真。圣诞节那天,我带领全体学生给班主任胡老师唱了这首歌,并做手语!唱完后说:老师,我爱您!老师,圣诞节快乐!之后还让班长送上了我们一起合作做的礼物给老师。看着胡老师感动的笑脸,我们都笑了!因为我常会给他们开些小活动,他们现在越来越团结。我还很注重抓后进生的工作,我坚信没有教不好的学生。

初到实习学校,我很紧张,很担忧。可是踏进学校之后,听着每个学生见到我们就甜美地叫:“老师好!”心里舒服极了。平生第一次在学校里被人叫老师,真的感到好开心,好自豪。

这所学校的音乐教师只有一个,所以我的实习工作是为一年级到五年级的同学上音乐课。与此同时,我还是五年级二班的实习班主任。当我第一次走进五2班时,迎接我的是全体学生的掌声和微笑。看着他们,我的心突然感到好温暖。

实习期间,刚出校门的我,就像学生们的大姐姐。凭着心底对学生的喜爱,我常常会不自觉地把学生当成自己的弟弟妹妹一样,真切地爱他们。所以,不论是低年级还是高年级的学生们,都很喜欢我。正如一句话,“也许你只给学生一分,但学生会回报给你十分,百分,甚至更多。”我很高兴自己成功地迈出了第一步。

听了一周的课之后,指导班主任胡老师便给了我五2班的思想品德课,对此我感到很开心,因为这样可以使我更好地与我们班的学生接触和了解。五年级的学生跟一、二年级的学生不同,他们已有自己的想法和见解,他们这个年龄阶段正处叛逆时期,所以要与他们成为好朋友实在不容易。但对我来说,这正好是个很大的考验和锻炼的机会。

在五2班,我努力过,开心过,醒悟过,自信过。这些从未有过的经历让我进步了,成长了。五2班的学生其实都很可爱,都很活泼,他们爱与我玩,爱围绕着我聊天,也爱听我上的课。最记得第一次上我们班的课时,我很紧张,因为害怕他们不听话,毕竟是教高年级的学生。对于他们来说,老师一定不能只懂课本上的知识,一定要学识渊博,知道很多课本外的知识,一定要具有给学生一杯水,自己就要有一桶水的能力。要不高年级学生的一个问题问下来,你答不上来就很可能会让自己在他们的心中的`地位降低,他们会觉得你什么也不懂,除了看不起你还会经常欺负你。所以,平时我都会抓紧时间看书,不断扩充我的课外视野。

但那天我确上得好开心,学生们很配合我。不过,我仍然会紧张,讲的时候,脱离了教案。虽然有时候因为太紧张,思绪有点乱,但我很快又理清了思绪,上完了第一节思想品德课。经过这次的教学,我明白了一个道理,教案写得好,未必你课就讲得好。有时候学生的反应会出乎意料。所以,真正做好老师,就要脱离教案教学,我正为这一目标努力着。

在教思想品德课的同时,我也跟着学生一起学习。教他们同学之间要怎么相处,又要怎样孝顺父母等等。与此同时,我也在学习如何当好一个老师,如何更好地与学生相处等等。一点一点地学习,一滴一滴地累积,进一步提高我的教学水平和个人修养。

我的音乐课也上得挺顺利,无论是高年级还是低年级,我都认真地备好教案,尽心尽力地去教学生,每堂课下课,董老师都会认真评价,告诉我们那些上的好,哪些又还需要改进。我每次都会仔细记下老师给的评价,在好的基础上继续发扬,不好的地方则想办法去改进,争取下节课取得更好的效果。

对待不同年寄的学生,教学的手段也不尽相同。低年级的学生很好动,而且注意力非常容易分散,经常开小差,影响教学效果。在这种情况下,我就会采取奖励小红花的方法,哪个小组最认真,坐得最好就给哪个小组奖励小红花。这样的办法取得很好的效果。低年级的学生还很喜欢炫耀自己,于是我会根据他们的个性和年龄特点,注重多去鼓励他们。只要他们打完了问题,我都会用鼓励性的口气跟他们说,“真棒”,“真响亮”,“真厉害”,“good”等等。我还会让其他小朋友去赞扬答对问题的小朋友,比如说:“棒,棒,你真棒!”“Good,Good,Very Good!”学生们要是得到老师赞扬,学习的积极性会提高,要是还得到同学的赞扬,他们会更满心欢喜,感到自豪,更加努力。其他学生也会跟着努力,不输给他们。这样,课堂气氛活跃,学生情绪饱满,起到了很好的教学效果。

对于高年级的学生就会采用另一种教学方法。高年级的学生可不像低年级的学生需要哄他们,而且跟高年级的学生说话的预期也不能想对小学生一样,要不他们会嘲笑你,还会模仿你的说话语气,跟你对着干,或者自己聊自己的。所以上他们的课要有另一套方法。记得我上的第一节音乐课就是高年级学生,但当时我并不觉得有什么难的,因为在我眼里他们跟低年级学生一样,都还是个学生。可是上了第一节课后,我发现我错了,高低年级学生存在很大的差异,第一次受到了挫折。在邓老师的指导下,我学会了如何很多教育高年级学生的方法。比如,当学生们非常吵闹的时候,老师就一定要凶,要严格。那个年龄阶段的学生已经懂道理了,在那是可适当地说,老师讲课已经很辛苦了之类的话来引出部分学生的悔意。

有一次我上四年级的音乐课,那节课正好没有老师听课,学生们就比较调皮。刚开始我好声好气地让他们安静下来,可后来他们有吵闹了,影响了我的教学。我想这样下去不是个办法,就干脆假装生气了,还跟他们说:“你们已经是四年级的学生了,还想一二年级的小朋友一样,上课吵个没完,你们不知道老师在上面讲课是很辛苦的吗?你们不晓得尊敬老师吗?”结果这些话一说完,便起到了很好的效果,下半节课上得很好。课后还有一个女同学跑过来跟我说:“老师,谢谢你教我们唱这首歌。”当时,我真是感到非常欣慰。高年级的学生比较害羞又喜欢听流行歌曲,我就抓住了这个特点,如果他们上课认真的话,我就会弹一首流行歌曲奖励他们,鼓励他们再接再厉,这个方法取得了很好的效果。

经过这两个月的实习,我还明白了一个道理。一个老师有时候不经意的一句话,一个动作,也会让学生印象深刻。比如我第一次上五2班的思想品德课时说了一句:你们谁记得自己父母的生日啊?之后有一个学生跟我说:“老师,谢谢您,是您让我知道了自己的父母的生日,再过几天我爸爸就要生日了,我想到时送一份礼物给他……”还有一次,我留在班上看几个学生份早餐,他们都把粥打进饭盒,但没有把盖子盖上。冬天里,粥很快就凉了,学生们都去做早操,等他们回来早餐就很冷了。我就把那些饭盒的盖子盖上,几个在分早餐的同学看见了,也就立刻动手帮忙。之后看见做完早操回来的学生喝着暖暖的粥,我很开心。之后有几个学生私底下告诉我:“老师,谢谢您,粥很暖,以后我们分早餐会注意这点了。”听了之后我肯开心。我想,这就是所谓的“学为人师,行为世范”了吧。

音乐调查报告 篇13

从某种意义上说我国音乐教育的主要阵地在农村,农村音乐教育的好坏直接影响着我国音乐教育的整体水平,小学音乐教育是实施美育的重要内容和途径,对于培养学生德、智、体、美、劳全面发展,提高全民族的素质和建设社会主义精神文明有着重要的作用。发展音乐教育,提高学校音乐教育的水平是时代的需要,无论是在城市还是在农村,发展音乐教育都是一项不容忽视的任务,但就当前农村小学音乐教育的形势来看,却令人不容乐观。

农村的音乐教学工作存在着共性问题,主要在以下几个方面:

1、 学生的识谱能力普遍较低。国运兴衰系于教育,教育成败系于教师。 农村小学音乐教师是支撑我国基础音乐教育事业的重要力量。我国中小学音乐师资的来源基本上是高等师范院校。中等师范院校音乐专业的毕业生。但由于一些现实问题,一些音乐专业毕业生不原去农村任教。许多农村学校,都没有专业的音乐教师,教学水平低下,相当数量的学生没有接受过系统的音乐教育,识谱能里较差。一些学生读了几年书还不知道上音乐课是怎么一回事。这样一来,不可避免地造成了学生对音乐学习的兴趣,也自然儿然地将音乐课当成是副科,是茶余饭后的甜品。音乐教师素质低下,缺少正规培训。小学音乐教师的音乐技能素质急待提高。音乐教师尤其需要经过特别的专门培训,但实际上他们接受正规教育和培训的机会却少得可怜,于是许多能唱两首歌的音乐爱好者便成了音乐教师。教师音乐素质低,是造成目前乡村小学音乐教学质量低下的又一原因。因此,重视对音乐教师的培养和继续教育,是提高音乐教学质量的一个有效途径。加强师资队伍的建设。加强音乐教师的师资队伍建设是提高小学音乐教育质量的首要问题。首先,有效合理地利用现有师资,要充分发挥现有师资的长处,为这部分师资力量作用的发挥创造良好的环境。现有师资的适度使用,既不能滥用,也不能放任。同时,音乐教师在教师评优评先活动中与其他学科的教师一视同仁,只有这样才能提高音乐教师的工作积极性。其次,面对农村专业音乐教师不足的'情况,学校应该用优厚的待遇引进专业的音乐教师,如果经济有困难的地区和学校也可以加大对兼职教师的专业培训力度,提高音乐教师素质。在岗培训的内容应包括:第一,音乐基本知识和基本技能。让教师熟练掌握音乐基本表现要素和常见结构以及体裁形式等基础知识,加强音乐教学基本功。第二,教学形式和教学方法。引荐城市中音乐教学的优秀成果和国外著名的教学形式和方法,发展教师的创造性。第三,文化素养。音乐教学不仅包括音乐艺术内各科之间的渗透,还包括与音乐艺术之外的其他学科的渗透。加强教师各方面的文化素养,使教师对教材掌握得更深、更精,理解得更透彻。

2、教学观念落后,领导不重视。目前,我国正在大力推行的素质教育,对乡村小学的影响力度不够,没有从根本上转变大多数乡村小学教师和领导的教学观念,不少学校仍把各种统考分数作为评价教师和学生的惟一标准,跳不出“片面追求升学率”的窠臼。因此,忽视音乐教学、占用或“砍掉”音乐课的现象就是不可避免的了。显然,这是造成乡村小学音乐教学现状的一个最主要原因。而且在农村小学,乡、校一级的基层领导对音乐教育、教学知之甚少,且本身艺术素质低。他们认为音乐是人人都可教的课,所以凡是认为教不好“主课”的老师就去教音乐,音乐教师当然就低人一等,于是纷纷改行,使本来就缺乏的音乐教师就更加缺乏。因此,加强和提高乡村小学音乐教学质量的根本性措施就是要大力推进素质教育,彻底改变学校领导和教师的教学观念,真正使乡村小学重视音乐教学。这就需要领导和教师们更新教育观念,全面实施素质教育。要改变当前农村小学的音乐教育状况,首先应提高对音乐教育的认识,大力倡导音乐教育的新理念。各级教育部门的领导,尤其要更新教育思想观念,激活思维,将由应试教育转向素质教育这一变革推向深入。严格按照《音乐新课程标准》的要求实施音乐教育,建立正确的教师评估机制,彻底消除“正课”与“副课”的偏见,让农村小学的音乐教育正常有序地开展起来,把欢乐和美的感受还给孩子们,让每一个孩子确实拥有接受音乐教育的权利。同时,教育行政领导要转变观念,把农村小学音乐教育放在全局战略的高度即从提高我国全民素质的高度,摆到与其他学科同等重要的议事日程上来,使音乐课成为小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。

3、教育经费投入不足,教学设备不完备 教育经费投入不足是农村学校音乐教育中的一个重要问题。教育经费不足,在农村小学,不仅低年级的音乐唱游活动难以开展,就是中高年级的学生上课也受到制约。学生坐在原来的班级教室上课,受课桌、凳子、学习用品等影响,学生在音乐课上的活动空间受到束缚,有时需要练声、唱歌,全班学生站起来都很困难。更重要的是,在原来的班级教室上音乐课,发出的声响,势必会影响到其他班级上课。可见,没有专用音乐教室会有许多不便。缺少音乐教学所必需的多种教学设备和相应的音响、音像资料。虽然学校有电脑、多媒体、影碟机、投影仪等设备,但极少用在音乐教学上。由于没有独立的音乐教室,也就使得音乐教学的设备缺少独立性,教学条件得不到保障。最突出的就是没有从事音乐教学的多功能讲台。需要指出的是,音响、音像资料也需要不断地丰富,特别是有些音乐教材的配套磁带都没有,使得音乐欣赏无法进行。改变这一现状,要加大音乐教育投入,增加音乐设施。在小学音乐教育中,音乐教学设施是制约音乐教育发展的关键所在。音乐是时间的艺术,也是感官听觉的艺术,音乐教学首先是感官听觉的教学。录音机、电视、钢琴、多媒体、手风琴、风琴这些现代化的设备和配置足够的音乐图书、唱片、光盘等资料,在音乐教学中是不可缺少的。因此,各学校应继续加大教育投入,改善办学条件,修建音乐专用教室,尽快解决音乐教师短缺的问题并拿出大量资金添置音乐教学设备,从而丰富音乐课堂教学内容只有教学环境的改变,音乐教师的自身价值才能体现,音乐教师忠诚音乐教育的信念才能坚定,从而使我国的农村音乐教育得到开拓和发展。同时,音乐教学设备是完成音乐教学任务的保证,是确保音乐教学正常进行并取得良好效果的重要条件,因此,应努力完善教学设施。学校应有计划、多渠道筹措音乐教学设备专用资金,逐年添置必备的教学用具,如键盘、音像器材以及常用的打击乐器、民乐器及西洋乐器,修建专用的音乐教室等。而且要加大音乐方面的图书、相关期刊与教辅资料的投入,这样可以让老师吸取更多的音乐最新消息,也丰富了学生的视野。

4、教育观念陈旧、滞后。在较偏远地区一些农民的生活还有问题,不会有太多的心思和多余的钱去学习知识、学习音乐。即便是想让孩子学,也是心有余而力不足。对于音乐,他们觉得不能创造财富,所以他们不会花费太多的精力和财力让孩子去学习。只有文化课成绩好的孩子才是好孩子,学生家长更看重学生文化课的成绩,没有认识到音乐在孩子成长过程中的重要性,这就在一定程度上忽略了音乐在孩子全面发展中的重要性,忽视了对孩子美感、审美素质的培养。由于学生家长的期望,以及应试教育的影响,社会上对学校的评价也是以升学率作为标准。所以,学校一方面考虑升学率带来的影响,另一方面又受家长的“重望”之托,它们以抓学生成绩为主。在这样的状况下,一些学校就会为了升学率放弃,甚至牺牲一些看似与成绩无关的课程和活动,音乐课就是其中一个牺牲品。一些学校拿教学成绩作为老师的考核标准,一些老师用考试成绩对学生进行排名,这一连串的排名不由自主地会让学校、教师、学生都觉得走到哪里都是文化课最重要。音乐教育在一些农村的基础教育中基本是处于可有可无的地位。因为升学考试不考音乐,所以平时可能还有音乐课,而一到临近期末,音乐课就会被其他课程占去。因此,在农村,家长、教师以及学生,对音乐教育在学校教育中的地位和在学生成长过程中的作用的认识还远远不够,甚至是模糊的。

5、音乐教材内容偏深。现在的有些音乐教材与农村小学的教学现状不相适应。教师教起来吃力,学生学起来费劲。在此情况下,不少学校虽然订了教材,但无法按教材的要求施教,以至不得不抛开教材。许多教师不讲乐理知识,不渗透五线谱常识,没有音响资料,更谈不上如何去欣赏各类体裁的音乐作品,致使音乐课缺少系统性、多样性和丰富性,从而破坏了音乐教学的整体。新的音乐课程标准不管是对农村还是城市都应该有适用性。要适应新的音乐课程标准,必须因地制宜,改编适合农村音乐教育的教材。编写教材上,要多选用当地优秀民歌、民乐。这些优秀民间音乐艺术最纯朴动人,最有生活气息,最容易使学生联想到周围的事物、备感亲切,引起更大的学习兴趣;针对农村学生的实际情况,增加一些音乐游戏,来培养他们学习音乐的兴趣,使音乐教学生动活泼,更具有乡音乡情的民族特色。例如:可以增加一些乡土内容。在音乐教材中,可以增加一些有地方特色的歌曲,比如当地的民歌,还可以增加一些适合学生年龄特点的少儿歌曲等,这些歌曲既可弘扬优秀的民族文化,又能开阔学生的视野,激发学生热爱家乡、热爱祖国的思想感情,增强民族自豪感。同时,删除教材中超出农村学生接受能力和认识水平内容。农村学生基础差,对新教材中的某些内容很难接受。这种超出农村学生实际水平的内容会增加学生害怕音乐、厌烦音乐的情绪,因此,要适当的删除不适合农村学生的音乐内容,增加一些他们熟悉的内容。

音乐教育是整个音乐教育的基础阶段,是实施美育的重要手段和途径,音乐教育对于学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。然而,在农村音乐教育现状与现代化教育的要求相差甚远。总之,时代在前进,社会在发展,文化在繁荣,全社会的审美需求也在提高,因而农村音乐教育现状必须尽快改变,才能满足社会发展和学生个体全面发展的需要。教育行政部门、学校领导、全体教师尤其是农村音乐教师应当为此共同努力。

音乐调查报告 篇14

一、课题研究的背景与来源

新时代,新潮流,新因素不断涌现,构成了我们的新生活,新时尚。我们愉快地接纳,勇敢地追寻。于是流行音乐应运而生,这是20至21世纪一个伟大的创举。而流行音乐作为当今音乐的主流,已经与中学生密不可分。特别是近几年,流行音乐充斥着电视、电影屏幕,专辑唱片屡见不鲜,音乐排行榜、歌友会对中学生来说已不陌生,像周杰伦、孙燕姿、阿杜等歌手更是耳熟能详。对新鲜事物的追求以及对未来的幻想使中学生迅速成为追捧流行音乐的一员,但我们不仅要打上问号:“流行音乐究竟有什么魅力让中学生如此喜爱?”

二、研究的目的与思路

1、通过研究调查,了解流行音乐风潮形成的原因,以及它为中学生带来的利与弊,寻求能引导中学生正确对待流行音乐,接纳高雅音乐,使流行音乐给中学生的学习和生活带来更多的帮助和鼓励的途径。

2、通过进行课题研究,掌握探究性学习的技巧,并且提高自身的综合素质。

三、实践过程

第一阶段:拟订课题,通过网络读物寻找相关资料,进行分类整理。

第二阶段:设计问卷,进行问卷调查。

第三阶段:回收问卷,统计数据,制作统计表。

第四阶段:组员相互交流,分析总结,完成论文。

四、分析

表一: 中学生所喜欢的音乐类型比较

都说中学生是时代的先锋,这话果然不假。从上面的统计图中我们不难看出:绝大多数中学生(初中63%,高中87%)喜欢流行音乐胜过于其他类型的音乐,而对像民族音乐、古典音乐等比较高雅的音乐则不大感兴趣。情况较好的初中生也仅有一小部分人喜欢而已。我们常说民族的就是世界的,可是民族乐却收不到作为祖国新生一代的中学生的喜欢,这到底是为什么呢?其实仔细想想,也就不难得知:中学生总是向往着一种新的生活,即使它不是最好的,但它确是最前卫的。时尚的东西总能带来无限的创意与满足感,流行音乐既其名曰“流行”,必定有它引领时尚的一面。由此观之,中学生如此钟爱流行音乐也不足为奇。

表二:中学生喜欢流行音乐的原因比较

流行音乐之所以更容易被普遍接受,一方面在于表达方式的直接,旋律优美,琅琅上口,歌词浅显易懂,形式自由,另一方面也因为我们很容易从听流行音乐中获得快乐和满足,内心的郁闷孤独也可以在音乐中宣泄。通过观察上表可见,中学生喜爱流行音乐的原因更偏向于后者。我们都知道听轻快优美的流行音乐能舒缓人的心情,听节奏感快的重金属摇滚乐可以宣泄心中的烦恼。而学习压力大、郁闷、孤独?全在音乐中烟消云散。所以可以看出当代中学生追逐时尚的个性及他们易紧张、焦虑的内心世界。当然,也有许多中学生是因为流行音乐曲调优美,歌曲容易学而喜欢上的。这也是中学生喜爱流行音乐的重要原因之一。

表三:中学生喜欢流行音乐的内容比较

在关于中学生喜欢的流行音乐的内容这一栏,我们的统计图显示:大部分中学生更喜欢听关于爱情和励志类的歌曲。针对大多中学生喜欢听关于爱情的流行歌曲,一些心理学家做出了解答:中学生正处在心理和生理发育的特殊时期,在这个时期,中学生的性知识开始萌动,常常表现为对异性从开始的有意疏远到对异性充满好奇和渴望,进而对朦胧的爱情生活十分向往;而流行音乐绝大部分能涉及情感生活,比较能满足他们情感上的需求,所以许多中学生喜欢听有关爱情的流行歌曲。再就是他们为什么喜欢听励志类的歌曲这一问题。有人说,中国的孩子是最苦的。不管他们是自愿的还是被逼的,总是得完成大量的学习任务,他们被寄予厚望,同时也承受着巨大的心理压力。为什么中国的孩子会如此的劳累,不仅只是自身的问题,同时也和中国的教育体制、家长老师的教育方法有关。这个问题我们将会在下面点到。而人总是在逆境中盼望曙光。当我们由于学习上遇到的困难而灰心气情绪低落时,我们往往会选择听一些例如《海阔天空》、《青春纪念册》、《阳光总丧在风雨后》等励志类歌曲。这些歌曲教给中学生要勇于面对挫折,不要放弃,要坚强地站起来,靠自己去克服困难,所以这些励志类歌曲能在一定程度上起到了帮助中学生重拾信心,勇敢克服困难的作用。

表四:流行音乐对中学生学习的影响

经过上表的分析,我们发现许多中学生都对流行音乐作出了客观的评价,认为听流行音乐对学习有帮助,只有极个别同学认为流行音乐使他们的学习成绩下降很多。我们都知道音乐的熏陶能令人的情感世界更加丰富且美丽,培养出完整健康的审美观和生活情趣以及观察、思考的能力等。欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳,使大脑各部分的兴奋和抑制有序交替地出现,就会很好地调动学习的兴趣与动力,同时可以宣泄情感,使心理得到平衡。对于长期处于紧张学习状态的中学生来说,适当地欣赏音乐可以使精神饱满、活力旺盛,而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度,保持鲜明的个性,形成完美的人格。从这一点来说,适当地听流行音乐对中学生的身心健康是有好处的。

表五:老师父母对流行音乐的`看法

由上表可以看出,现在越来越多的老师家长开始接受流行音乐。孩子听流行音乐越来越受到老师家长们的理解与支持,说明了当代的家长和老师是具有一定的开放性和理解度的,这是新时代中学生的福音。

而站在大人的观点上反对孩子听流行音乐的原因无非有以下三点:

第一:流行音乐影响孩子学习怎么办?

可以适当地与孩子谈心,让他们将爱好与学业分清。而且经调查显示,大部分中学生每天听流行音乐的时间不超过1个小时,而且只有很少的学生选择在学习时听音乐。这是对学习影响不大的;

第二:在流行音乐方面花太多的钱

在我们的调查中发现,中学生经常接触流行音乐的渠道最多的是歌手的唱片。所以,我们建议父母可以采取在这方面限制他们的零用钱的方法或者让他与爱音乐的同学借磁带、CD来听也不错。通过问卷调查,我们还发现了现代中学生具有较好理财观念,大部分受调查者每月在流行音乐方面花销不超过20元。这是一个可喜的成果;

第三:流行音乐都是关于情呀爱呀等,对成长不利。

流行音乐的歌曲内容虽然有很多以爱情为主题,不过不要把流行歌曲的内容全部归结到爱情主题上去,因为当中也有许多歌曲是励志的。上文表三中就显示:不管是初中生还是高中生,他们都非常喜欢听励志类的歌曲的。这些歌曲内容健康,向上,会成为我们的精神动力! 而且现在的中学生都喜欢接受新鲜事物,所以只要有健康良好的引导作用,偶像是谁,听什么歌都无妨。过分的压制反而让中学生产生一种逆反心理,适得其反。所以作为新生命的流行音乐,我们不应过分扼杀干,我们不是常说说“物竞天择,适者生存”吗,流行音乐也是一样,适应社会的保存,不适应的就要被社会淘汰,家长们就不要过分担心了。

表六:中学生是否希望流行音乐进入课堂

通过采访还发现很多的中学生认为音乐教材上的内容已经典已经满足不了富有朝气的现代中学生,对于追求新鲜的中学生来说,无疑是不愿接受50年前的歌、听100年前的音乐。这样,另一个关于中学生是否希望流行音乐进入课堂的调查中,为什么会有远超过半数的人选择希望流行音乐进入课堂也就不难解释了。而且我们现在不是提倡“综合性”、“全面性”的素质教育吗?这正好告诉了我们的老师,不要视流行音乐为洪水猛兽,也不要一味地排斥流行音乐,这样很可能在一定程度上扼杀了学生对音乐的兴趣,与其墨守成规地赞颂古典音乐的高雅和批判流行音乐的低俗不堪,不如适当地将流行音乐引入课堂,将流行音乐与教学结合起来,循循善诱,教导学生如何正确对待流行音乐,如何分辨音乐的优劣,如何从流行音乐中吸取营养成分,从中提高学生的音乐素养,使流行音乐成为我们中学生健康成长的催化剂。

五、结论

从以上几个方面我们可以作出结论:当代中学生钟爱流行音乐是普遍存在的现象。流行音乐以它跳动的节奏进入了中学生的成长记忆中。中学生作为新生的一代,富有朝气,乐于接受新鲜事物,喜欢追求时尚,追赶潮流。而流行音乐作为当下音乐的主流,能够引领潮流,反映了时下的流行趋势,自然就受到中学生的追捧。中学生生活的这个时代,不仅耳目渲染着流行音乐的气息,而且青春年少的中学生身上流动的沸腾血也使中学生欣然地接受了这股音乐的冲刷和洗礼。正是因为流行音乐富于动感、超时代的旋律,打动了中学生的心,使中学生对未来充满了美好的遐思。

虽然民族音乐、古典音乐等是高雅音乐,在世界范围内也有着比流行音乐更广泛更深远的影响,但掌握它毕竟需要较高的音乐素养。贝多芬、莫扎特等等古典音乐作曲家的优秀毋庸质疑,可他们能够代表20世纪么?最多是20世纪上半叶吧。相比之下,流行音乐就显的更大众化,它代表了这50年来的纷繁变化,而这是任何古典音乐所无法替代的。此外,音乐是最能营造气氛的:流行音乐营造了商业气氛,古典音乐营造了学术气氛,现代音乐营造了创新气氛,这都是我们所需的。而如今,流行音乐越来越受欢迎,音像店也越来越红火,MP3、MD的畅销都表明流行音乐以及与流行音乐有关的相关产业都有着巨大的商品市场潜力。同时流行音乐也由于它的“流行”推动了音乐的发展以及流行文化的发展,促进了世界不同地区各种文化以及潮流的交流, 也使得中学生更加宽泛地了解音乐,享受音乐。

音乐调查报告 篇15

在民族音乐学课题研究中,为了体现应有的学术研究价值,音乐调查报告比较注重调查目的、过程、方式、方法的概括介绍以及调查结果的分析归纳,绝大多数调查报告都相应地在标题之下采用常见的“前言(绪论)——正文——结语(总结)”这样的格式(或最后再带一个“附录”)。

第一部分“前言(绪论)”

首先陈述调查目的,开门见山地说明此次调查的原因、对象、需解决的问题、意义和方式方法,其次介绍此次调查的时间、地点、范围和过程。

第二部分“正文”

是调查报告的主体。此部分一般将调查结果分析归纳为若干方面,每一方面突出一个中心内容,用数码或小标题分段,逐项加以陈述。各项内容力求做到先后有序、层次清楚和互有照应,文字、图表和乐谱根据内容要求可以并用。在写法上,每项内容可先列举事实,后予以归纳总结;也可先归纳总结,后列举事实。

第三部分“结语(总结)”

是全篇报告内容的概括总结,展示对这次调查的初步看法、不足之处和有待继续深入调查的问题。

“附录”部分

可列亦可不列,视调查报告撰写的需要而定。凡是与调查报告内容相关的但又不在正文出现的文件、文献、参考书目、注释等,一般都应在文章最后作为“附录”而予以列出。例如柯琳所撰《白云观道教法事科仪调查报告》,文体格式即为这种不带附录的三部结构。报告前有一段绪言,其后有三个题为“法事科仪的内容与规模”、“法事科仪的结构和必备用品”、“法事科仪的程序”的段落,这是用三个小标题为目来逐项加以陈述的正文;最后一段是结语。全文为纯客观的文字描述,不作考证、研究和评论,在正文中另列有图表和乐谱。

音乐调查报告 篇16

一、问题提出

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构展现思想、实现情感交流的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分。音乐教育是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。教育部在20xx年新课标高考大纲中将音乐学科纳入高考科目,并在山东、宁夏、广东、海南四省率先实施。

那么,让我们反过来审查一下,初中的音乐教育是否为高中继续学习打好了基础?就目前广西农村初中而言,音乐教育还是一个非常薄弱的环节。为此,笔者对广西柳江县农村音乐教育现状做了调查研究。

二、研究任务

现代教育心理学认为,学校教育包括教与学两个方面,学校的一切育人活动都可以归为教的范畴,学生所接受的影响都可以归为学的范畴。作为一种有着自身特点的社会活动领域,学校环境下的教育活动也必然受到社会政治、经济、文化发展的影响。在当代社会传媒技术高度发展和艺术形式多样化的背景之下,学校环境中的基础音乐教育更是不可避免地受到各种社会现象的影响。

本研究的任务是对柳江县农村初中学校的学生音乐学习状况及其影响因素、音乐教师教学状况及其影响因素进行调查与分析,进而探讨与揭示影响农村学校音乐教育的各种因素间的.关系,为农村基础音乐教育的进一步开展提供依据。

三、研究内容

1.对初中生音乐学习状况进行调查

在基础教育阶段,初中生由于处于身心发展和认知特点的特殊阶段,其学习活动具有很大的不稳定性和可塑性。那么,在基础音乐教育大力进行改革的今天,初中学生的音乐学习活动呈现一种什么样的状况?本研究将从学生的学习动机、学习目的、学习兴趣、知识结构与技能状况等方面来寻找问题的答案。

2.对影响初中生音乐学习的因素进行调查分析

初中学生学习活动容易受到各种因素的影响和制约。在信息传媒技术高度发展的当今社会,学生的音乐学习更是不可避免地受到来自于社会和家庭环境的影响。这些因素包括教师的个人素质、教师的教学艺术与策略;家长对待音乐学习的态度;教学环境与设备、教学方法、教学手段,等等。对外部因素的调查与分析,有助于准确把握初中生音乐学习的整体面貌和特征。

3.对教师个人专业素质和状况进行调查

教学过程是教与学双方共同完成的互动过程。在这一过程中,具有教学主导地位的教师的个人专业素质和能力状况是关系到教学水平与质量的核心因素。所以,必须了解和分析当地初中音乐教师的个人专业素质和教学状况。调查研究这些问题,有利于进一步了解和展示目前中小学音乐教育的现状。

通过调查数据的处理与分析(图略),得出统计结果,笔者以为农村初中生歌曲演唱的整体水平并不太高。这就说明即使在农村,电视等传媒对农村初中生学习音乐也有着相当大的影响,这个影响甚至超过学生在学校接受到的音乐教育的影响。

柳江县农村初中任何一所学校目前都没有真正意义上的音乐教室,多媒体教室也没有。为了迎接上级“两基”验收,大部分学校都形同虚设的摆上音乐教室的门牌。每一所初级中学目前能用的或是一台手风琴、或是一架电子琴、或是一台脚踏风琴。教学硬件设备不能满足教学需要。学校资金投入也不多,每学期用于音乐教学的经费都在100元人民币以下。

四、研究结论

农村音乐教育目前还面临着很多困难和问题,有很多不利因素还在制约着音乐教育的发展。柳江县农村初级中学的音乐教育还是非常落后的,初中生的音乐素质是不理想的。其主要原因有以下几个方面:

1.领导、家长对音乐教育的重视程度不够

有些领导,特别是主管教育的行政部门领导,教育观念陈旧,缺乏对音乐教育功能、意义的认识,把主要精力放在抓数理化等文化课的教学质量上。多数农村中学校长认为音乐课是“副科”,不作为升学考试的科目,所以轻视或是忽视了音乐教育。学生家长对音乐课的学习就更有误区:孩子学好文化课,在中考榜上有名才是希望,学习音乐课就占用文化课学习的时间,牵涉学习文化课的精力。农村音乐教育、教学设备备受冷落与歧视。

2.师资队伍严重不足,结构失调

绝大部分兼职音乐教师都没有接受过系统规范的音乐教育,缺乏音乐教育的基本素质。即使是专职的音乐教师,也多是幼师音乐班毕业,学历层次低,毕业后缺乏继续教育,知识老化,教学方法落后。

此外,教育经费短缺,音乐基础设施不完善,硬件设施跟不上教学需要,音乐教育总体投入与需求仍有较大差距。

总之,农村学校的音乐教育,无论是从社会经济环境、自然环境,还是学校硬件设施、师资队伍方面来说,都有着不同于城市学校的特点。所以因地制宜地实施音乐教育改革,充分发掘农村学校的音乐教育课程资源和潜力,才能促进柳江县基础音乐教育事业整体全面的发展。

音乐调查报告 篇17

1、调查目的

音乐教育对于小学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育理念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。通过本次实习,我深有感触。对于基础教育的主题而言,这些改革是否真正适应学校以及师生的需要,做到因材施教,使学生的个性才能得到充分的发展还不得而知。为此,我专门设计了一套问卷,通过问卷调查了解学生的需求,从而对问题进行分析研究,以便更好的了解当代小学生音乐教育的现状。

2、调查结果分析

在这一年工作中,我担任的是六年级的音乐教师。为了得到准确、客观的答案,我对该校六年级6个班的学生做了一个问卷调查。这四个班音乐基础基本持平。问卷主要围绕态度、情感、内容、能力四个方面,让学生能够自由大胆、积极地说出内心的感受和想法,获得了最真实、可靠的数据。问卷在这6个班中每个班随机抽取了10人,共60份,经过统计,情况如下。

问题一:你对音乐学习持何种态度活情感?

通过对调查结果整理分析,基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,学生在音乐教学过程当中感受到了音乐的美妙。当然,在音乐教育课程当中也存在一些必要的问题。60.3%的同学表示非常热爱音乐,33.5%表示一般喜欢,6.2%表示不喜欢。那么,学生眼中的音乐课有何意义?调查结果显示学生还是比较注重音乐课的学习的。80.5%的同学认为音乐课可以提高自身素质,陶冶情操,也是缓解学习压力,放松心情的机会。因为音乐课不需要进行考试,也就没有压力,让学生学起来感觉很轻松。这也让我看到了极少数学生不好的一面,学习音乐就是应付式的学习,甚至认为音乐课是一门杂课,可学可不学。但面临巨大大升学压力,音乐作为一门特长,与升学率密切相关。如果仅凭师生的'一股热情和一厢情愿,而教育体质不改革的话,素质教育也难以落到实处。

问题二:你对音乐学习中什么样的内容较感兴趣?

调查结果显示34.4%的学生认为他们最感兴趣的是唱歌。他们认为通过唱歌能够表达自己的情感,特别是活泼、欢快的歌曲。还有大多数同学都喜欢流行音乐,随着科技的发展,音乐得到了广泛的传播,随之得到进一步的发展。从唱片、cd、收音机到电视、mp3随身听、dvd、网络等媒体的传播,如今的互联网时代,学生拥有音乐和熟悉音乐的程度在某种意义上甚至超过教师,教师对教材的占有权被瓦解。学生偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主要内容,大部分是与学校音乐教育的宗旨相悖。调查结果显示:学生会唱的歌曲中63.6%的是课外的通俗歌曲。流行音乐普遍、通俗易懂,成为现代社会的主流,所以深受广泛学生的喜爱。同时,流行音乐也具备了青少年喜爱的特点,内容和形式都符合当代青少年的思想让他们身临其境,因此他们更能理解其中的寓意。当然,我们也不否认有些流行音乐的内容也会对学生产生消极影响,但任何事情都应一分为二的看待。流行音乐中也有许多优秀的作品,音乐教材就可以适当的选材,经过精心的制作让学生演唱和欣赏。教师从正面引导,培养学生的审美能力,使学生形成对艺术音乐和流行音乐的鉴别力。泰戈尔在《我的学校》写到:“教育的目标是心灵的自由,这只能通过自由的途径才能得到—尽管自由就像生活本身一样是有危险和责任的。”随着年龄的增长,学生能够真正懂得审美与鉴赏,积极的面对生活,热爱音乐的时候,音乐教育的目的便达到了。

另外,有42.3%的学生选择了“欣赏音乐”从前的音乐过于系统化,专业化,强调的是技能技巧的训练,而对于现在的大部分学生而言,不需要对音乐有太深的领悟,只要能够欣赏音乐的美,把这种美融入生活中就够了。欣赏什么?如何欣赏?这也是新课改在音乐教学内容改革中必须面临的问题。

问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的发展?

表示希望提高“演唱”能力培养“乐感”的占45.5%。希望提高演奏能力的占28.8%。希望提高鉴赏能力、音乐素养”的能力的占25.7。从中我们可以清楚的看到学生真正渴望的是什么能力的提升。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择。我们的基础教育一直在探讨,音乐课程应该让学生掌握系统完整的知识,发展学生的能力。知识和能力两者之间存在的是因果关系,而不是对立的关系。学生知识技能掌握得越多,学生音乐表现能力就越高,为学生参与音乐欣赏和表现活动提供了必要的条件,架起了通向音乐艺术的桥梁。

音乐教育在培养高素质的一代新人中发挥着巨大的作用,它越来越多地被学校、音乐教师和学生所重视。我们不能仅局限于学生只会唱几首歌曲、听几段乐曲,而是在优美的歌声中,悠扬的乐曲声中陶冶情操,历练性格,推动各个方面的综合发展。结合目前教育现状以及我校的实际,学校不仅是要培养具有很强的专业知识能力的人,重要的是培养一批具有综合实力、有素质、有文化、有修养的一代新人。

音乐调查报告 篇18

我通过对百色市的相关教育部门进行了走访调查,了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况,主要表现在以下几方面:

一.农村音乐师资不足

据了解,城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校,大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下,广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师,其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有,音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制,乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师,这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响,以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教,导致音乐师资不足。

二.受重视的程度不够

各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确,学校对音乐教育的重视不够,片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课,但很多时候只是为了应付上级,一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此,也没有能够使学生得到全面发展。

三.音乐课程安排不合理

通过调查,音乐课程开设状况乡村不如城市,高中好于初中,初中又好于小学。受师资状况的限制,城市学校的音乐课比较规范化, 而不少乡村学校的`音乐课形同虚设,应付上级,一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外,受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响,很多学校片面追求升学率,不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析,从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。

四.音乐教学中的问题

在一些设有专职音乐教师的学校中,也往往存在一些问题,例如;对教研活动抓得比较紧,新的教学理念、新的教学方法,在教学过程中能得到较好的体现;但新的教学手段,受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制,在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用的。在师资不足与器材缺少的学校里,音乐课的教学过程中存在着不规范、随意的现象。他们把音乐课变成了简单的娱乐活动课,课堂上只要求学生学会唱一两首歌,而没有教授学生如何识谱和唱谱,也没有教授学生了解民族音乐史。这同样成为当地农村音乐教育落后的重要原因之一。

五. 学生自身的学习态度

这个问题在调查中反映也比较突出,大部分的学生都很喜欢音乐,但一般只喜欢流行歌曲、选秀歌曲,很少有学生喜欢民族音乐或者古典音乐,有的学生也不喜欢上音乐课。这其中存在着诸多的原因:有来自社会影响的原因;有学生自身学习态度的原因;也有有教材、教法方面的原因;这些也是阻碍音乐教育事业健康发展的原因之一。

六.家庭经济上的原因

很多农村家庭的学生,经济不是很宽裕。而很多家长觉得艺术之路太难走,担心孩子找不到好工作,就没想让孩子去考艺术。只希望孩子能把主考科目学好,为此很多喜欢音乐的学生也没有机会继续学习音乐。这样一来,了解和喜爱民族音乐的学生则少之又少,进一步阻碍了音乐教育的健康发展。

例如;1.百色高级中学是市重点中学,其高一、高二每个班级每周有一节音乐欣赏课。而音乐特长生每周除了周末和星期一上午的升旗仪式外,其余每天上午6:20—7:10和下午的5:20—6:10都安排有专业课。主要安排有声乐、视唱练耳和乐理三门课程,专业学习时间很充足。音乐教师上课积极、认真,负责任,对学生的学习要求严格,在两位老师的悉心指导下,每一届学生在专业上都有了很大的进步,并在全区艺术统考中荣获佳绩。2.田阳县初级中学是田阳县重点初中,拥有声乐、乐器、舞蹈等多名专职音乐教师。音乐器材与设施比较齐全,音乐课安排比较合理,初一初二每个班级每周都安排有音乐课。且学校经常举行歌咏、表演、演讲等各类文艺活动,学生也积极参加,被高中录取的音乐特长生的人数也不断增加。3.田阳县洞靖初中是农村初级中学,其初一初二每个班大概每周有一节音乐课。但由于没有专职的音乐教师,音乐课上一般只要求学生学唱一到两首歌曲,而并没有乐理知识和音乐欣赏的教学。因此,该校音乐教育课程并没取得很好的效果,靖安中心小学和其他几个村完小点的学校更谈不上了。

从以上调查结果中,我感到自己任重而道远。同时,我认为一方面中小学音乐教育,尤其是农村中小学音乐教育应更加受到教育部门和学校的重视。另一方面广大音乐教育专业的高校毕业生应积极到农村中小学任教,努力建设农村中小学的音乐教育事业。

音乐调查报告 篇19

一、商场播放音乐的必要性

近日,《法制晚报》与新浪网站《生活频道》联合推出了消费者关于商场背景音乐感受的调查,结果显示:绝大多数消费者都喜欢商场有些背景音乐。但是,由于背景音乐声音过大、节奏过快等原因,有接近80%的消费者都表示曾对商场的背景音乐感到烦躁不安,甚至有很多消费者因为背景音乐过于吵闹而离开商场,放弃了消费。

尽管很多消费者对多数商家的背景音乐不满意,但事实上,有86%以上的消费者还是希望商场播放背景音乐的,而且近96%的消费者认为商业背景音乐的质量对商场档次、形象有影响。

播放背景音乐是烘托卖场气氛的一项有效的措施。背景音乐的适合与否不仅会影响营业员的工作态度,还会影响消费者的购买情绪,进而会影响到我们卖场的销售。因而,背景音乐的效果不容忽视。对于具体播放时间也有相应的管理制度。

二、音乐对消费的影响

但在现实生活中,有的卖场却没有注意到这一点,认为卖场中只要有音乐就行了,至于播放什么类型的音乐则完全没有目的性。更有甚者完全是凭播音员的个人喜好,想放什么音乐就放什么音乐,孰不知这样往往会适得其反。我们应当了解音乐,并好好利用音乐,让它更好地为我们服务。

首先来看一下不同的音乐类别对消费的影响:人们往往会将古典高雅的西洋音乐与欧洲的贵族或高社会阶层人士联想在一起。因此,在定位比较高的精品店中播放古典的、优雅的音乐,可以烘托出商品或服务的价值,使顾客想当然地认为商店内商品的品位也高,附合卖场的定位。相反,流行音乐或乡村音乐更加贴近大众,播放这种音乐时,消费者会认为店内的商品价位会比较平实,贴近自身生活,因而适宜在大卖场内播放。

其次是音乐的节奏快慢:慢节奏的音乐,能够使人放松、沉静,可以使人静下心来轻松购物。因而在顾客不是很多的情况下,播放慢节奏的音乐可以相对延长顾客在卖场内停留的时间,增加顾客的消费。相反,节奏稍快的音乐,会加快人的运动节奏,同样也会提高人的购买欲,所以在客流高峰时适当播节奏放快的音乐,可以鼓励顾客加速消费或采购动线,缩短顾客在店内的停留时间。

最后是声量大小:音乐的声量大,虽然可以衬托出热闹的气氛,但是小声量的音乐,却可以鼓励顾客与销售人员进行对话,并作进一步的互动。因此,当商店需要人潮时(如大拍卖或遇节日庆典时),便可以播放稍大声量之音乐。相反地,如果销售已完成,需要顾客向服务人员进行多次咨询沟通时(如古董字画、家具、或高级服饰等),则小声量的音乐要来得恰当。

此外,早晨开始营业播放欢快的迎宾乐曲,打烊时播放轻缓的送别曲;在气候变化时播送音乐给顾客以温馨的提示……都可以增加顾客的满意度,提高顾客的购买量,树立起卖场的形象。因而,我们要利用好背景音乐这一无形的武器,为我们的工作服务,真正做到音乐响起来,销售提上来。

根据每家公司的不同及地域的不同及顾客喜好的不同,在不同的`购物时刻播放不同种类的音乐.这是卖场的情景表现之一。一般是顾客少时放慢节奏的音乐,高峰时放快一点的。基本以纯器乐为主,以轻音乐为主为好.节假日更要用音乐配合.

三、怎样为商场播放的音乐分类?

音乐的分类大体如下:

1、音乐按风格有雅俗之分。雅方面的如海顿、莫札特、贝多芬等大师的古典交响乐;俗方面的如广东音乐、江南丝竹、各地区的民歌、流行歌手演唱的流行曲及根据这些歌曲改编的器乐曲。

2、音乐的形式按器乐和声乐分为两大类。按演奏的乐器分类有管弦乐器、民族乐器、流行乐器分类;按人声分类有美声唱法、民族唱法和流行唱法分类;各类乐器又有独奏、重奏、合奏之分。人声有独唱、重唱、合唱之分。超市应尽量多播放器乐曲。

3、按地域分类有中国乐曲(歌曲)和外国乐曲(歌曲)之分。

4、按乐曲(歌曲)的情绪可分为:舞曲、进行曲、抒情曲、欢快乐曲、悲伤乐曲等等。

一般来说,不管是超市还是购物中心,播放的音乐都比较柔和且节拍较慢。如果在超市播放节奏快的音乐,会减少顾客在超市的逗留时间,从而减少营业额。但又有让顾客加快选定商品,减少堆集客流的效果。

四、商场播放音乐考虑的因素

音乐播放要从以下几个方面进行综合考虑:

1、卖场的定位及环境:如百货有高中低三种分别,购物中心抑或超市等。

2、每天的时段:开店、打烊、正常人的生物钟变化、天气的变化来定

3、特殊节假日、特殊事件提示等分别;

4、季节。

5、当地消费者的习惯、素质等;

总之是要顾客感到舒服 愿意花费更多的时间来享受购物所带来的快乐。

音乐调查报告 篇20

为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时,我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

据调查,80%的'学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

通过以上的调查,我认为在今后的音乐教学中,老师应该注意以下几个问题:

一、培养学生学习音乐的兴趣,只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课,让学生积极地参与进来,叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子,让学生有个直观的感受,而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出,例子最好能贴近生活,最好是当下发生的,人们关注的事情,这样能更好地让学生展开讨论,进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步,它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用,但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度,过度地使用多媒体可能回引起学生的反感,这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说,我建议最好能用多媒体教学,在课件中多制作一些图画、flash,这样会让学生一下子对音乐产生兴趣,从而带着好奇心去学习新知识,枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁,赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差,老师都要充分尊重学生的人格,这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重,不仅仅只是要求学生尊重老师,而且还要求老师尊重学生,作为一个老师要知道,你只有尊重学生,学生才能更好地尊重你。另外,对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习,这样的学生只要一有进步,就应该及时表扬,表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生,以鼓励为主,即使是批评学生时,也要注意方法,语言最好不要尖锐刻薄,不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉,这一点恐怕老师们很难做到,其实学生的宽容之心并不比老师差,真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的,我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外,我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流,了解学生的真实想法,对学生的组织成果给予肯定,这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心,做学生的好朋友,消除老师和学生之间的鸿沟,促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确,但毕竟这是我通过实际调查得到的结果,我会从中吸取一些优秀老师的做法,结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去,多了解当下的教学情况,解放思想、实事求是、与时俱进,我在不久的将来会成为一名合格的人民教师,但愿我的想法能变成现实。

音乐调查报告 篇21

古人云“礼者,天地之序也,乐者,天地之和也。”一说到音乐,人们自然会想到音乐是一种关于声响、情感的艺术。但人们却忽视了一个重要的事实,那就是音乐不仅是一种艺术表现形式,而且也是一种语言形式,是人类心灵情感的语言、是全人类通用的语言。音乐作为一门艺术在我们的情感世界里扮演着一个非常重要的角色。在大学的生活里,音乐在大学生的情绪、学习、课余生活有着很大的影响。

(1)音乐与情绪

音乐作为一种特殊的声音对人体的情绪、思想和行为会产生极其深刻的影响,有的使人安谧,有的使人欢欣,同样有的使人悲伤。音乐是我们工作、学习、生活中不可缺少的组成部分。音乐可以表达我们的思想感情,鼓舞我们的战斗意志。优美、轻松、愉快的音乐以使我们心情舒畅、视野开阔,给人以美的享受;雄壮、激昂、奔放有力的音乐会使人意气奋发、热血沸腾,精神焕发;优美轻松的乐曲会使人情不自禁地翩翩起舞驱散内心的忧郁可。音乐可以使我们的情绪由愉快变为悲伤,也可以使我们由悲伤转为愉快;可以使精神紧张,也可以使精神放松;还可以促进血液循环,调节神经,解除痛苦,消除疲劳。当然,音乐也可以使情绪极度紧张,脾气变得极度暴躁甚至可以达到不能自控的境地,从而有可能产生一些意想不到的事情。所以说音乐在调动人的情绪,表达人的思想感情有着很大的影响。

在做《大学生音乐问卷调查》时,我们发现一个问题。在现在充满青春活力的大学校园,音乐已经成为当代大学生的生活中不可缺少的一部分。在调查的对象中,90%的同学认为音乐是内心情绪的调节剂,很多同学有过这样的经历。在伤心的时候,音乐可以抚慰心灵的创伤;心情烦躁时,音乐可以放松人的心情;同样在我们高兴的时候,音乐可以提高我们的兴奋度……调查发现,在大学生的生活中,80%同学都有听音乐的习惯,而且在这些同学中,普遍都认为在学习、生活中,音乐是他们很好的情绪调节剂。普遍认为,大学生活是充满活力的,音乐是维系他们情绪变化的链条。在生活中,大学生的心理逐渐走向成熟,在情感方面也会有着很多自己的看法和处理方式。在我们的大学生活中,有很多的情感问题会困扰着我们,可是在我们这个年龄,很大部分的同学都不喜欢跟人直接谈心,他们就会找另外的发泄途径。这个时候,情绪的调节是非常重要的。音乐,在这个群体就发挥着很重要的作用,在调查发现,他们在心情低落的时候都会找一些轻柔的音乐来平静情绪,调节烦躁的心情,他们普遍认为音乐是很好的发泄途径。在调查的对象中发现,大学生的生活是充满想象的,65%的同学认为在大学校园中音乐的美、音乐中的浪漫是他们大学生活的缩影,他们的浪漫或奋斗史就可以在音乐中找到,也可以从音乐中找到浪漫的仿照,用音乐的情节表达自己的感情。

音乐是我们情绪的调节剂,也是我们大学生活中表达情感的想象。在大学的生活中,我们难免会受到学习上的困扰和情感的困惑。在这种情况下,很多同学会用音乐的魅力来调节自己的情绪。在这大学情感非常丰富的时光,音乐可以很好地调节我们的情绪,让我们的生活得到很好的滋润和抚慰!

(2)音乐与学习

柏拉图说:“音乐教育除了非常注重道德和社会目的外,必须把美的东西作为自己的目的来探求,把人教育成美和善的。”音乐不仅对我们的心情有着显著的影响、陶冶我们的身心,而且对我们的学习生活也会产生一定的作用。资料显示,有大量的学生在做作业或看书时会选择听音乐,这样会使紧张的心情放松。由此可知,音乐对学生学习生活在某种程度上也是有帮助的。

大家应该知道,音乐是一种没有国界的人类通用的语言。不管你来自何方,也不管你使用何种语言,只要音乐在耳边响起,我们就能够从这旋律之间体会到作者倾尽其中的情感。

音乐对于陶冶情操、培养品质的作用是有目共睹的,同时适当的听些音乐对于我们的学习同样是有促进作用的。大家应该知道,音乐是古代学习的一种重要方式,也许我们在电影、电视中看到那些私塾老师和孩子摇头晃脑地吟唱文章、诗歌的时候会觉得可笑。但是不可否认的是,就是这种你觉得可笑的学习方式,培养出了多少文豪巨匠。由此可见,音乐与学习有的时候是互相促进的。

科学研究也证明,音乐可以调整我们的心态,可以帮助我们更快地记忆,可以让我们以一种更愉悦的心情进行学习。音乐可以营造最佳学习状态,提高学习效率依据在于。根据脑科学、教育心理学的研究,高效、最佳的学习状态是放松性警觉状态。

当用一种优美的旋律进行学习时,记忆力会大幅度上升,会让我们学习的状态进入一个良性的轨道。我们做每件事情都有一定的规律性,学习也是一样,就像音乐的旋律,如果我们的学习方法违背了规律,奏出的音乐将会杂乱无章,学习就会变得没有效率。所以音乐给学习的启示是:如果想要有效率的学习,那么在学习和生活中要有自己的节奏和旋律。

音乐在人一生的成长中也起着举足轻重的作用。因为,音乐是打开心灵之门的金钥匙。音乐是富裕开拓性、创新性的,音乐本身对人有着特别强烈的陶冶作用,它鼓舞人们去奋斗、去前进。

我们国家要培养的是德、智、体、美等全面发展的新型人才,现在已经不是死读书,读死书的年代了,学习应该是寓教于乐的。我们可以通过对音乐的学习和感悟,增强自己的记忆力,使自己反应更敏捷,想象力更丰富,判断力更迅速而准确,成为一个具有一定创造性思维能力的聪明人。同时,聆听这灵动的音乐,可以创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围,使我们在精神上你能得到美的滋润,使我们的身心感到特别亲送愉快。美丽的'音乐对我们内心的触动,旋律以及歌词对我们的感染,给予了我们一定的审美知识和审美观念,懂得什么事没,什么是丑,什么是高尚的,什么是一般的。这对于我们来说,不论是工作还是学习都是起到积极的作用。

(3)大学生对音乐的了解和音乐对大学生生活的影响

根据我们的调查,有84%的同学都有学习某种乐器的意向,同时,90%的同学认为学习一些音乐方面的知识对自己的大学生活,对陶冶个人情操,培养品质有巨大作用。

它不仅可以丰富大学生的课余校园生活,同时也可以调节大学生们的情感,改善人际关系。

不管是喜欢乐器还是唱歌,还是单纯的喜欢听音乐,通过我们的观察,这些同学对待学习和生活的心理状态有着鲜明的特点和优势。

在学习方面,遇到挫折的时候,音乐爱好者显得比普通的同学要坚强和从容得多,他们要么找一帮音乐爱好者去k歌,去发泄郁闷的情绪;要么找来一两个乐器自弹自奏;要么就取一个mp3,带上耳塞,一个人静静地倾听。而不经不觉间,他们的情绪已重获平静,受挫的心也已复原。

在人际交往方面,他们显得比普通的同学更有修养,更温和,更具亲和力。据我们的观察,他们的人际关系普遍都处理得很好,用同学的评价就是:“他(她)很会做人!大家都很乐意和他(她)交往!”

在校园生活方面,他们更是比普通的同学积极向上,勇于进取。在学校各种各样的活动中,我们都可以看到他们熟悉的面孔和忙碌的身影。

在社团或或者班级事务方面,他们也是其中的积极参与者。而在社团社干或、班干、系干或者院干方面做得比较突出,受到老师的一致的好评的也多是这些人。这因为如此,他们给同学或者老师的印象总是多才多艺的。

在情感方面,这些同学在生活中表现出一个共同的特征——在感情方面的细腻和敏感。而这使得他们在处理男女朋友的情感问题方面更多地关注对方,并以一种主动地方式与朋友接近,容易博得对方的好感。他们普遍对自己在校园里面的情感生活感到满意。

(4)建议

1、情绪急躁时,可以多听一些节奏舒缓、能助人思考的音乐。比如一些古典交响乐中的慢板部分。

2、心情不好时,可以听一些优美的轻音乐或严肃的古典音乐。比如贝多芬的奏鸣曲、肖邦和施特劳斯的圆舞曲或者柴柯夫斯基的作品。

3、利用课余时间学习一些音乐知识,根据个人爱好学习一些乐器。

总之,音乐有着数不清、道不尽的神奇功效,它可以使一部电影变的惊心动魄,可以使一台戏剧变的回味无穷,而这只是它千万奇异功效的小小一隅。音乐不但能影响一个人的心情、学习和身体健康,我们要学会合理利用音乐的这些作用,让音乐为我们的生活增添姿彩。

音乐调查报告 篇22

音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想像的空间。没有想像的人生是苍白的人生,没有想像的民族是没有希望的民族。音乐的声音是富于创造性的,它具有不可指向性的特点,为我们带来心灵的震撼,进而唤起无尽的遐想。但在我们实际的音乐课教学中,音乐则不再发挥着那样神奇的魅力,这是因为:把音乐作为一门课程来进行系统地学习,它本身赋予人的自由想象空间就受到了传统教学模式的一定限制。因此,用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维,以实践性课堂结构引导学生对知识的渴望是我们音乐教育工作者面临的一个崭新课题。

一、音乐教育的现状

随着教育的改革与发展,特别是素质教育的不断向前推进,近年来,音乐教育也取得了有目共睹的成绩,各级教育机构制定了一系列指导性文件,开展丰富多彩的音乐活动,有效地推动了整个学校音乐教育事业的发展。但是,我们也应该清醒地认识到:目前我国基础音乐课程体系所存在的诸多不适应时代发展的问题在音乐学科领域中同样存在。其主要的、突出的现象有以下两个方面:

(一)片面理解音乐课程的价值与目标。

在一次某省的音乐赛课中,有一堂小学六年级的音乐鉴赏课因其教学设计合理、课堂氛围活跃、德育目标明确等获得了较好的评价。的确,从对一堂课的评价标准来讲几乎无可挑剔,而且“育人”思想贯穿始终??,但是有一个细节让我生出无限感慨:在欣赏完家喻户晓的《春节序曲》后,老师让学生发表感想,同学们都以“锣鼓喧天、载歌载舞、嬉戏玩耍”等喜庆的语言博取了老师的点头认可和微笑赞许。然而一个胖胖的小男孩举手说:“老师,我认为他们在打架”,老师的微笑僵住了,“他们就是在打架,上一次我家楼下的棒棒军打闹时就这样,当时我还在家做作业呢!”小男孩的脸已经涨得通红。最后老师仍然没有领情,以这首曲子的真实背景否定了小男孩的创作性体验。这种情况不仅发生在语文、数学等工具学科,在最具创造性特点、最需要想象力的音乐学科领域中也凸现出来了,由于传统教育思想的影响,我们的音乐教学习惯以传授知识、训练技能为主要方式,这种你教我学、我讲你练的灌输式教学牢牢地禁锢着学生的思维,学生只能惟师是从、惟书是从,只能被动地接受一个“标准答案”,而不是创造地表达自己的独立思考和见解。显然,这种死记硬背、陈旧落后的教学方式不符合现代教育的精神,更是与素质教育背道而驰。

(二)忽视音乐的审美体验。

在大力提倡素质教育的今天,各级教育教研机构对音乐教育工作者提出了新的要求:要加强学生的综合技能训练。于是老师便“讲理论、训练视谱”,甚至强化训练所谓的“钢琴弹奏方法、歌唱发声技巧”等,在教学内容、要求及教育形式等方面与专业艺术院校几乎相近,使学生接触到的只是一些孤立的知识点而不是真正的、完整的音乐;同时,教学方法上,重教师的讲授、轻学生的主动参与;重知识技能的训练、轻对音乐的表现,重教学的结果、轻教学的愉悦过程等。如:一位老师在讲解3/4拍子的含义时,不停地强调“以四分音符为一拍,每小节三拍,强弱规律是强、弱、弱”,而几乎没有引导学生感受3/4拍子的音响效果,显然,学生懂得了知识的含义,却无法有效地运用于演唱或演奏中,因为他们根本就没有音乐的`实践体验,因此理论显得死板而导致音乐失去感染力。这种理论化倾向的教学模式,对音乐课程自身的价值与教学目标的实现设立了一定的障碍。

二、音乐课程教学本身具有它的特殊性

音乐既不是单纯的歌唱、弹奏等方面的技能课程,也不是单一的理论学科,而是一门综合性的艺术。以美育为基本属性的音乐学科,在其教育、教学形式与过程中,与其他学科有着显著的区别,那就是:淡化传统中那种赤裸裸的知识传递过程,代之以师生双方主动投入,互相吸引的情感交流活动。罗丹说:艺术就是感情,音乐美,即是一种特殊的情感表达方式,情与美的这种不解之缘,决定了音乐教育的根本方式是:以情感人、以美育人,只有优美的曲调,才能产生动人、感人的艺术魅力。因此,音乐教学应在启迪、激励、唤醒、感染的基础上进行知识、技能的传授,因为音乐具有其自身的价值:

(一)审美价值

在生活中,音乐是我们的朋友,我们轻松、愉快地享受着它带给我们的所有感受,而一旦搬上讲台,音乐就成了学生必修的一项工具学科,甚至成了“辅德”的武器,其自身的艺术魅力却被忽略了。应该说,音乐有德育的功能和作用,但音乐教育的长处在于给学生观念上以情感的支持和美的体验,因此,音乐教学应坚持以审美教育为前提、充分揭示音乐要素(节奏、节拍、旋律、音色、和声、力度、速度等)在音乐中的表现作用,以整体的方式来体验音乐,使学生感受到音乐的魅力,产生情绪的反映和情感的体验。

(二)创造性发展价值

首先,音乐的产生过程就是全部的创作过程,学生的表演或欣赏都必然伴随着创造性的表现和产生丰富的联想和想象;其次,音乐具有“不确定性”的特点,任何一首作品,有多少听众就会有多少种不同的感受,有多少表演者就会有多少种不同的艺术风格,这一特征对于培养学生的创造能力具有比其他学科较大的优势,使学生的想象力和创造性思维得到充分的发挥,所以我们提出音乐不谋求统一答案,音乐课尽量不接触真理;其三,音乐的特殊功能可以极大地激发学生的表现欲望和创造热情,在主动参与中展现他们的个性和创造才能,故音乐教育在培养学生的创造能力方面的作用不应该被忽略。

(三)社会交往价值

音乐的表现方式多种多样,引起人们关注的音乐要素也很多,比如学生在学习电子琴的过程中,首先关注的并不是电子琴的演奏技巧,而是这种高科技的乐器的演奏效果带给他们的震撼,从而引起了对电子琴的学习兴趣,也为学生提供了创造性表达个人情感的可能性,同时在这种表演过程中,也激发了学生当众、自信的表现欲望,因此,在教学形式上常常以集体的方式进行,需要学生牢固树立群体意识,大量个人、小组音乐活动的产生,成就都靠集体力量获得。这种相互配合的群体活动,也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于学生集体主义精神的培养,有助于人的社会交往能力的展现。

三、感受与鉴赏是培养学生热爱音乐的基础

音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉,听,是音乐艺术最基本的特征。既然听是一切音乐实践活动赖以进行的基础,那么听觉感知便成了

学习音乐的先决条件。唱歌、演奏乐器、识谱等均离不开听觉的主导作用,音准、节奏感、声音表现等诸因素也都需要由听觉来鉴定和调整。在音乐教学中,以欣赏作为前提,目的是要调动学生的主观能动性,以感受来激发学生的想象力,进而对音乐作品作出自己的理解与评价。可能有人会说:不讲解又怎样使学生理解音乐呢?“请相信学生的能力。”有一位心理学家说:“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的教育价值??因为伟大的音乐作品总会给人以深刻印象的。”当然,这样说并不等于就可以忽视讲解和技能训练的作用,因为在教学中,讨论和讲解终归是重要的教学手段,它们与对音乐的整体鉴赏有了相辅相承的作用,问题的关键是如何摆正聆听与讨论讲解的关系。比如学生通过欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》,产生对唢呐这种乐器的兴趣,并对与之相关的如唢呐的特征、音色、乐曲的创作背景等方面的知识都有了想了解的渴望,把这些作为讨论的问题,然后把答案与音乐的音响效果结合起来,这样既有利于学生对知识的记忆,而且对他们以后深入接触理论知识、或者在弹奏作品时的处理都会有很大的启迪作用,所以,只有紧密地围绕着感受与鉴赏来进行和展开音乐教学活动,才能跟上音乐艺术的规律,使音乐教学收到良好的成效。

总之,建立民主、平等、和谐的师生关系,创设合理的课堂结构,充分利用音乐自身的作用,引导学生通过对音乐的情感体验亲身参与音乐活动开发学生的音乐潜能,激发学生对音乐的兴趣,进而对知识的渴望,来达到激发学生的学习积极性,学生也就有可能学得积极主动,而收到良好的教学效果。

音乐调查报告 篇23

学习目标:

1、了解幼儿园集体音乐欣赏教学活动设计与实施的一般思路。

2、尝试并初步体验幼儿园集体音乐欣赏教学活动实施的过程。

3、音乐欣赏——可以发展幼儿的欣赏能力和审美能力,开阔幼儿的音乐视野,丰富幼儿欣赏音乐的经验,萌发幼儿初步地感受美和表现美的情趣。

学前儿童音乐欣赏能力的发展:

1、3-6岁儿童:

(1)在成人有目的、有计划地教育培养之后音色的辨别能力有很大进步;

(2)对音乐中音的高低、力度、速度的变,能从听得出具有明显对比逐渐发展到听得出渐变过程; 对音乐简单结构如乐句、乐段、中大班幼儿能通过有趣活动分辨出来:

(3)分辨音乐性质、体裁、风格的能力会大大发展。

(4)学习儿童音乐欣赏能力的培养

(5)对幼儿来说,培养音乐欣赏能力,帮助幼儿更好地感受和理解音乐,应当从培养幼儿倾听声音、了解声音的表现力、培养对声音的敏感开始。

2、幼儿倾听声音的培养。

(1)倾听:有意识、带注意的“留神”听。

(2)听力技能的培养途径:

①倾听人体声音。

②倾听日常用具的声音。

③倾听周围的声音。

(3)幼儿表现声音能力的培养。

各种各样的声音可以表现一定的事物和情感,学会和掌握声音的表现手法,是帮助幼儿理解和欣赏音乐作品的一个重要线索和途径。

3、幼儿对音乐表现手段感受能力的培养。

(1)教师应引导幼儿对音乐作品的整体有情绪的反应,感受音乐中所采用的种种主要表现手段,

(2)知道这些表现手段与情感表达之间的密切关系。

(3)音乐表现手段一般有:力度、节奏、速度、旋律、音乐、结构形式等。

4、学前儿童音乐欣赏的内容。

(1)带歌词的古今中外比较优秀的儿歌、歌谣、故事片插曲等;

(2)钢琴教材以及其他器乐教材中,一些旋律优美、体裁短小,但音乐形象鲜明、有典型特点的小曲子,也能为幼儿所理解和接受;

5、根据童话故事创造的音乐作品;

6、中外著名作曲家的优秀作品中适合儿童欣赏的部分片段。

第一节 幼儿欣赏音乐能力发展

1岁之前:对于各种声音有一定的感觉。

1—2岁:音乐行为越来越丰富。

2—3岁:可以不合拍跟着音乐手舞足蹈。

3—4岁:更为主动 兴奋时会哼唱旋律并伴随律动。

4—5岁:动作发展趋势完整可以进行简单的打击乐合奏,较准确把握情绪性及形象性音乐。

5—6岁:感受更为准确,趋于秩序化;能进行合作演奏;把握音乐的强弱、速度的快慢;模唱的节奏较为复杂的乐句,音准有进步,经过训练可以识谱。

第二节 音乐欣赏活动材料的选择

一、音乐作品。

1、音乐作品(截选片段、压缩结构)。

2、作品内容、风格、形式是否丰富多样 比例结构是否合理。

3、幼儿的感知、理解音乐的实际水平。

二、辅助材料。

(一)动作材料。

(二)语言材料。

(三)视觉材料。

1、倾听人体的声音

2、倾听活动室的声音

3、倾听厨房的声音

4、倾听马路上交通工具的.声音

5、倾听建筑工地上各种机械的声音

6、倾听卧室中的声音

7、倾听公园、郊外游玩时的声音

8、倾听动物园里的各种声音

三、欣赏优秀的音乐作品。

(一)优秀的中外少年儿童歌曲。

(二)由歌曲改编的器乐曲。

(三)专门为儿童创作的简单的器乐曲。

(四)儿童音乐童话片段。

(五)中外著名音乐作品或片段。

第三节 音乐欣赏教学导入

一、从完整作品开始的设计。

二、从作品的某个部分开始的设计。

三、从某种辅助材料开始的设计。

1、从其他音乐活动开始的设计。

2、从文学活动开始的设计。

3、从美术活动开始的设计。

学前儿童音乐欣赏活动指导:

1、丰富幼儿相关生活经验:教师需要在一切教育活动中有计划地丰富孩子生活经验。

2、初步欣赏

(1)介绍作品,提出要求:

欣赏音乐之前,教师借助简短、生动的谈话,或念诗歌、讲故事、看图片等形式,向幼儿介绍作品的名称、主要内容和特点等,使幼儿获得一个初步、完整的印象,必段围绕音乐作品所表达的形象、话不能多,手段不宜繁杂,以能有效地引起幼儿的想象为目地,过于复杂反而会分散幼儿的注意,降低音乐对化们的吸引力。听音乐之前,教师要让幼儿明确欣赏的目地,要求幼儿安静、集中注意力地听音乐。

(2)让幼儿听音乐:

幼儿第一次听音乐,应让他们完整地听全曲,对作品有一个初步、完整的印象。以后,如果作品较长或者内容有变化,可以分段听。

(3)恰当运用语言:

在幼儿欣赏音乐的过程中,教师对作品进行恰当讲解、分析极为重要。但教师的语言(谈话、提示、说明)要求简短、形象、贴切,而且一定要在幼儿对音乐作品已经熟悉,有了初步了解的基础上才能使用。

(4)谈话法:听了音乐以后,教师可以提出问题,让幼儿谈谈对作品的印象和感受。

(5)语言提示法:在听音乐过程中,教师可以用简短、明确的语言,提醒幼儿注意音乐的变化,引导幼儿深入欣赏音乐,提高兴趣。

3、重复深入地欣赏。

这个阶段要求幼儿不仅掌握音乐作品的主要内容或情绪性质,还应感受和理解音乐作品的表现手段、较完整、全面地感知作品,能记忆和识别音乐作品和主要音调。

幼儿音乐欣赏活动的组织与指导:

一、分析材料:内容、情绪、情感的表现手段。

二、活动准备:环境创设及必要的教学具。

三、活动过程:

(一)初步欣赏1-2遍。

1、引导性谈话。

2、运用直观教具。

3、故事讲述。

4、教师演示利用动画片。

(二)反复欣赏。

1、提具体要求。

2、结合已有经验。

3、对比和归类。

4、整体体验。

5、多种感官参与。

(三)复习巩固。

1、欣赏听过的作品、观察幼儿反应。

2、欣赏熟悉的作品——说出名称、内容。

3、欣赏熟悉的片段——肉容、情绪。

4、欣赏器乐——说出不同乐器的名称。

5、用身体动作表达熟悉的音乐。

音乐调查报告 篇24

音乐作为一种情感艺术,可以通过其艺术感染力来渗透人们的心灵,在精神层次进行思想的交流,从而产生情感的共鸣,使心灵得到感化,思想受到教育。音乐能提高大学生审美情趣、构建和谐大学校园,提高大学生智力、培养大学生创造力,更能帮助大学生树立高尚的道德价值取向。

1调查目的

为了能够清晰的了解大学生音乐素养现状,剖析当前高校音乐教育存在的问题,提出针对提高大学生音乐素养的建议与意见,我们课题小组深入我校大学生当中,通过调查问卷的形式,对当代大学生音乐素养状况进行了广泛的调查。

2调查对象与方法

调查对象选取我校(湘南学院)的全日制在校20xx-2013级大学生,共发放问卷400份,回收有效问卷350份,问卷有效率为87.5%。通过查阅相关文献,了解国内外研究动向与当前大学生音乐素养研究现状,根据我校学生具体情况设计《大学生音乐素养现状问卷调查》。

3调查结果

3.1基本情况

大学生的性别抽样分布为:男性占52.7%,女性占47.3%;年级的抽样分布为:大一占41.9%,大二占38.5%,大三占8.4%,大四占11.2%;专业抽样分布:医药占45.2%,理科占22.2%,工科占14.5%,人文占4.2%,社科占6.4%,其他7.5%。

3.2大学生音乐素养现状

五线谱或简谱:222人(63.4%)的学生不会看五线谱或简谱,60人(17.1%)只能看懂简谱,68人(19.4%)都只懂一点点;

擅长乐器:267人(76.3%)的学生不擅长任何乐器,83人(23.7%)有擅长的乐器,其中擅长吉他的占67人(19.1%),其他如钢琴、小提琴、大提琴占16人(4.6%);

歌剧:310人(88.6%)的学生不能说出歌剧作品,36人(10.3%)能说出1-2部歌剧作品,4人(1.1%)能说出5部以上,其中,以《白毛女》、《图兰多》见多;

戏曲剧种:67人(19.1%)的学生不能说出一个戏曲剧种,281人(80.3%)能说出1-3个,2人(0.6%)能说出4个以上,其中大多数人熟知的为京剧、昆曲、黄梅戏;

音乐艺术形式:275人(78.6%)的学生对此一无所知,73人(20.8%)能说出1-3种, 2人(0.6%)能说出4种以上,其中声乐、歌剧、戏曲出现度最高。

4调查分析

4.1音乐基础知识匮乏

当代大学生对音乐基础知识的学习处于比较低的水平。大部分学生最基本的乐理知识都不具备;对音乐的鉴赏水平普遍比较低,很多学生对著名歌剧、戏曲作品知之甚少;音乐技能掌握情况不容乐观,只有少数学生可以简单掌握一些相对容易的乐器,而对一些演奏技法难度较高的乐器基本不会。

在我国,由于长时间应试教育,很多高校将办校的重点放在如何扩大建校规模和提高毕业生就业率上,而不是看重培养具有全面综合素质的创造性人才,对学生音乐素养的培养不够重视;高校音乐教育课程设置存在偏差,很多高校的上课内容主要以是乐理与音乐欣赏结合的欣赏课,课程设置较为零散无规则,彼此间缺乏内在的逻辑联系,没有从学生的需求和音乐素质的提升考虑问题。这些问题不仅没有提升学生的音乐素养,反而弱化了学生的审美情趣。

4.2大部分学生喜欢流行音乐,古典、民族音乐无人问津

调查显示,仅仅有2.9%的学生喜欢古典音乐,11.7%喜欢民族音乐,而流行和摇滚分别占有63.1%、18.0%的大比例。由于流行音乐具有很强娱乐性和大众性,歌词也多以爱情为主,比较贴近大学生,其朗朗上口的旋律与通俗易懂的歌词更是受到了大学生的追捧。它虽然没有培养审美情趣和深层思想教育的作用,但是却可以激起大学生对音乐的兴趣。古典音乐具有深刻内涵,经历了时间的长久洗礼,是人类智慧结晶,更有利于提升大学生的气质、思想深度、价值观、世界观、人生观,同时有利于提高对音乐的鉴赏水平;民族音乐是一个民族精神的象征、历史的写照、风采特色的展现、文化的传承,所以当代大学生应该增强对民族音乐的'了解,担当起弘扬民族文化,传承经典的重任。

4.3大部分大学生了解音乐方式单一

调查显示,54.3%的大学生几乎不购买音乐CD、DVD等音像制品,不到半数的大学生通过观看演唱会接受音乐的熏陶。由此看出,当代大学生了解音乐的方式单一,组乐队、自学乐器、参加音乐社团、观看音乐会的氛围很是淡薄,这种现象在非音乐专业大学生中尤为突出,这对于提高音乐素养机会本来就很少的大学生来说又失去了自主学习音乐的氛围,在这样淡薄的氛围下,也不利于高校开展音乐教学,无法激起学生学习音乐的热情。

4.4大部分大学生尊重音乐多样化,追求健康音乐

超过半数的学生能支持“超级女声”等音乐性选秀节目、“网络歌手”等新派歌手;同时,60.9%的学生认为音乐内容应该健康向上。由此看出当代大部分大学生接受能力强,能适应新时代产物,与时俱进,同时能取其精华,去其糟粕。这一点是当前现状的好消息,大学生尊重音乐的多样化,更有利于开展多元化的音乐教育课程,能更好地汲取不同音乐的特色,发展创造出新时代新音乐、新潮流。

音乐调查报告 篇25

通过前一段时间的问卷调查,针对学生在上音乐课中表现出的音乐素养缺失,上课无精打采,缺乏对美的认识与理解,对音乐课没兴趣等,隧对我校五六年级学生进行问卷,得出以下结论。

一、通过调查掌握了小学音乐教学中培养学生审美能力的现状。

据调查,很大一部分学生“喜欢音乐而不喜欢音乐课”。

为什么会出现这种现象呢?作为音乐工作者们不得不扪心自问。学生喜欢音乐,这符合青少年发展的生理及心理特征,但是为什么一到课堂上,他们对音乐的兴趣就全无。甚至更严重者变成逆烦及厌倦呢?这种结果不得不让人担忧。音乐课的价值完全消失了。审美教育无从谈起。我认为,造成这种现象的主要原因之一便是广大音乐教育工作者们没有很好地把握中小学音乐教育的基本教育理念,正视审美教育的重要地位及作用。

《音乐新课程标准》,确立了新的教育观,它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的。而代之以情感教育、审美教育为核心,在音乐创作、表演、欣赏等活动中,培养学生的创新精神和实践能力。这种新的音乐教育理念符合音乐艺术自身的特征及我国正在实施的素质教育的要求。但是,在我国中小学音乐教育的实施过程中,音乐课的这一价值并未得到足够的重视。音乐课只是为了完成教学任务而上,填鸭式地给学生灌输一些音乐知识与技能,这样不仅让学生丧失学习音乐的兴趣,也失去了音乐审美教育的作用,这与音乐教育学的.基本原理也是背道而驰的。

二、初步构成了提高学生审美能力的理论。近二年来的实践表明,本课题的开展与实施,对提高学生的审美能力起到了巨大的作用。

其一,本课题的开展与实施,提高了教师驾驭音乐课堂的能力,音乐教育者在音乐教学中能够重视培养学生的审美能力,注重强调对音乐的情感体验,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握。也就是培养学生的音乐感受力,积极创设音乐教学情境。师生在特定的音乐审美情境中,触景生情,在情感共振中获得审美体验。

其二,通过不断地探索研究发现,音乐欣赏在培养学生审美能力方面起着重要的作用,音乐欣赏是一种审美活动,用音乐本身的力量,使欣赏者置于音响的天地中,通过教学能有效地培养学生的审美兴趣,培养学生对美的感受能力,让学生“感知美”,培养学生的联想和想象力,引导学生去“体验美”,培养学生对美的创造能力,促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。

其三、通过实践探索发现音乐课外活动可以使学生获得更多审美体验,激发和培养学生的音乐兴趣和爱好,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,培养学生良好的合作意识和团队精神。学生在多彩的音乐活动中,开心地掌握基本的音乐技能,了解了基本的音乐文化,获得审美愉悦体验,增强进一步学习音乐的兴趣,让学生“从做中学,从乐中学”,让音乐充满人生,让快乐伴随终身。比如学校举办“六一”儿童节的文艺演出中,五年级同学自编自演的小品《西游记》中,同学生动形象地演唱《西游记》主题歌,又利用了衣服等道具,把小品中唐僧师徒施善救人的场面演的生动逼真,令全场同学投以阵阵热烈的掌声。

三、探索出了培养学生审美能力的方法、途径。

1、利用音乐课堂为主阵地培养学生的审美能力,音乐教师要充分利用这个主渠道,在有限的教学时间内要完成情感体验,理解音乐表现什么,表现音乐、创造音乐等诸多教学任务,就要在教学中创设生动有趣的活动内容、形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,还要尊重学生的个性才能,做到有的放矢,因材施教。

2、音乐欣赏教学在培养学生审美能力方面具有不可忽视的作用。要培养学生的审美能力,进行审美教育,审美兴趣问题是首先要解决的问题,而解决这一问题最好的办法、最有效的途径就是音乐欣赏教学。音乐欣赏是培养学生审美能力的最有效的艺术活动,能够培养学生对美的感受能力,联想和想象力,对美的创造能力、鉴赏能力。

3、在教学中能适当、充分的运用多媒体教学方法,正确灵活,将会有效而快速的提升学生的音乐审美能力。

4、有效开展音乐课外活动,形式多样,功效巨大。艺术实践的本质在于让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分。音乐课外活动就能达到这一目的。它可以使学生获得更多的审美体验,激发和培养学生的音乐兴趣和爱好,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,奠定其终生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。如我校组建的鼓号队,在六一活动中表演,声势壮大,受到领导师生的一致好评。

我校在十月一日有一项传统的音乐活动:一、二年级唱歌队比赛;三、四年级唱国歌比赛;五、六年级唱《中国少年先锋队队歌》比赛;在少先队员高昂的音乐声中,感受音乐美,也表现了少先队员奋发向上的精神风貌,同时也让大家受到了良好的爱国主义教育,真是一举多得。